欧洲音乐简史.docVIP

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
欧洲音乐简史

欧洲音乐简史 古希腊古罗马音乐 1.西方音乐最早的文献记载是从 .荷马史诗.开始的,它包括两部大型史诗《伊利亚特》《奥德赛》 2.埃斯库罗斯 ;索福克勒斯和欧利庇得斯 是著名的三大悲剧作家 3.古希腊音阶的的基本元素是 四音列 4.古希腊的乐谱是: 字母谱,用24个 希腊字母来记录大完全体系中的自然音。 5.古希腊的弦乐器有 :福尔明克斯、巴比通、里尔、基萨拉。管乐器有:阿夫洛斯、萨尔平克斯、绪任克斯 6.毕达哥拉斯他用 数学方法研究乐理理论,发现弦长比例越简单,发出的声音就越和谐。 7.柏拉图和亚里士多塞诺斯作为“和谐论”的代表,将人的主观因素作为促进音乐和谐的主要方面。后者把学习音乐的目的概括为:教育、净化、精神享受。 8.水力管风琴是古罗马留给后世的最伟大的发明,这是欧洲真正最早的管风琴 中世纪教会音乐 9.格列高利圣咏:因传说罗马教皇格列高利一世对其形成和推广做出的巨大贡献而得名,他是节奏灵活自由、没有伴奏的单声部歌曲,歌词来自圣经,用拉丁语演唱,是基督教会音乐的主要形式。格列高利圣咏的演唱具有教会时代的典型特征。中世纪教会调式音阶是上行。古希腊调式音阶是下行。 10.伊奥尼亚调式和爱奥利调式是大调式和小调式的前身。 11. 圭多发明了唱名法、音节体系,他最重要的贡献是肯定了用几条平行线来记录音高的方法,这就是中世纪被广泛采用的纽姆四线谱,著作《辨及微芒》 12.德国音乐理论家弗朗科写了一本《定量歌曲艺术》,论述歌曲的节奏模式,提出了用不同形状的音符表明不同长短的音的设想,促进了“定量乐谱”(即表明音的长短的乐谱)的产生。 13.自9世纪以来,不断的尝试把格列高利圣咏处理成多声部的形式,这样就产生了复调音乐。 最早的复调音乐写作尝试,是以格列高利素歌作为固定调,在他的下方加上平行的五度或平行四度的声部称为“奥尔加农” 14. 是在圣经经文为歌词的素歌基础上写成的复调作品,这就形成了“经文歌” 15.法国诗人和作曲家马肖是14世纪法国“新艺术“最重要的代表人物。他成为西欧第一个保留了全部作品的作曲家,大部分为世俗复调音乐。《圣母弥撒曲》是马肖唯一存世的弥撒音乐,是西方音乐中最早为常规弥撒写作的完整复调配乐之一,也是最早有一位作曲家独立创作的弥撒曲之一。 16.弗兰切斯科?兰迪尼是“兰迪尼终止式”的创始人。他的出现标志着新艺术时期的音乐开始突出个人风格,终止式在15世纪时被广泛使用。 文艺复兴时期的音乐 17.文艺复兴时期西欧最重要的乐派:佛兰德乐派。 18.弗兰德乐派的代表作曲家是:拉索。主要音乐体裁:弥撒曲和经文歌。 19.罗马乐派的代表作曲家:帕莱斯特里那。德国宗教改革音乐的成就:众赞歌. 17.文艺复兴是从中世纪通向巴洛克时代的过渡时期。勃艮第乐派:作曲家以迪费和舒班瓦为首,对音乐的文艺复兴起着巨大作用,他们除了弥撒曲和经文歌之外,最有特色的作品是世俗音乐。舒班瓦的《回旋曲》迪费的《春歌》都是三拍子、三声部的世俗音乐 18.佛兰德乐派:代表人物,奥克冈、比斯努瓦、奥布雷赫特、伊萨克、普雷、拉索。主要作品是弥撒曲和经文歌,其后的民族风格的世俗音乐歌曲逐渐增加,法国的尚松、德国的利德、意大利的牧歌。在佛兰德乐派作曲家的手里,复调音乐获得了高度的发展。 19.佛兰德乐派最大的作曲家是:奥兰多?迪?拉索,他把复调音乐的创作推向高峰,并为复调音乐向主调音乐开辟了道路 20.威尼斯派和罗马派是文艺复兴后期两大意大利乐派。 威尼斯乐派的创始人是:佛兰德作曲家维拉尔特,创造了一种壮丽宏伟、富于和声效果的“威尼斯风格”。乔瓦尼被称为“配器法之父”。善于处理众多的声部。 罗马派的创始人是意大利作曲家:帊莱斯特里那,开创了庄严明净的无伴奏合唱风格,世称:帊莱斯特里那风格。不仅在世俗作品中反映人文主义思想。他的许多宗教作品也很富于生活情趣和人情味。 21.德国宗教改革:领袖马丁?路德,重视音乐在宗教仪式中的作用,恢复了全体会众同唱赞美诗的制度,众赞歌的歌词由散文式的经文和祷词改为有韵律的诗歌。他的音乐不再是错综复杂的复调体,而是简谱明朗的和声体,因此歌词和旋律都清晰可闻。众赞歌的曲调有借用民间曲调的,也有新创作的。 巴洛克时期的声乐音乐 22.16世纪末,意大利中部城市佛罗伦萨一群诗人、音乐家、等集会,他们的集会叫“卡默拉塔“,他们的讨论和实验促进了新的音乐戏剧形式即歌剧的诞生。最早的几部歌剧:里奴契尼作诗、佩里作曲的《达芙妮》、《尤丽狄茜》他们是通奏低音的宣叙调。作为歌剧主体的单声部宣叙调,是“卡默拉塔”作曲家的一大创造、 23.歌剧发展的第一个时期:威尼斯歌剧乐派:创始人 蒙特威尔第,他创作了更富于戏剧表现力的宣叙调,与初具规模的咏叹调相结合把17世纪的歌剧推向高峰。他首创了震音和拨弦等奏法,还广泛使用不协和音与不预备的七

文档评论(0)

bh10099 + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档