从传统到现代..pptVIP

从传统到现代 《下楼梯的裸女第2号》杜尚 * 中国美术历史源远流长，与美术风格总是在变化的欧洲不同，中国美术几个世纪以来保持了令人惊奇的延续性。明朝时的作品还可以看到唐朝时的影响。一幅清朝的画作与一幅宋朝的是非常相似的。一个原因就是中国对传统的尊崇。艺术家的首要任务不是创新，而是尽可能逼真的临摹旧有的作品——这并不被认为是抄袭，反而一定程度上是创新。 其次出于经济的原因，中国美术的载体局限于宫廷和学院之中。除此之外也有一些孤独的艺术家，他们在田园和山林当中进行创作。这常常是一些学者和被贬的官员，他们对社会现状不满，从而逃避现实。每逢朝代更替时经常有这种情况发生，比如，明末清初，满族入侵之际。 辛亥革命后，中国社会发生了剧烈变化，传统的中国美术又随着时代的骤变而发展。 民国美术大体延续清末发展，但是西化潮流因为政治变动而加速，中国开始有画家留学西方，与欧洲绘画直接接触，如徐悲鸿、林风眠等人。新式绘画学校的建立也带动中国绘画西化的发展。相较之下，传统中国绘画则因为知识份子的抨击而趋于衰微，如康有为对中国绘画的强烈批评。 1931年鲁迅在上海倡导发起了中国新兴木刻版画运动，新兴木刻从诞生那天起，便和中华民族的解放事业紧密相关，与广大人民群众的命运血肉相连。他是中国革命文艺的一个重要组成部分，是国统区美术的主力军。当时的版画是以艺术家和革命者的双重身份出现，以艺术作为战斗武器，在思想教育战线上发挥了它的巨大作用。 不过，相较于欧洲已经开始从印象派之后新一波的绘画革命，中国对于西洋绘画的理解，仍强调古典写实的训练。此种训练在中共建国后由学习苏联的社会写实主义所继承。另一方面，透过引入的新兴木刻版画，同样影响了中共建国之后的美术发展。中华人民共和国成立之后，此两种绘画风格主导中国直到20世纪80年代，在改革开放之后，西方的当代艺术才大量进入中国，影响中国当代艺术的发展。 《樱花小鸟》 林风眠 线条：流畅、流动性强，运用笔墨线条粗细不均。 构图：方形构图，整个画面小鸟、树枝、樱花错落有致，色彩明艳，韵律感强。 造型：小鸟的眼、爪、羽、翅都是粗略的描绘，利用宣纸的特性，和毛笔墨汁的用力不同，体现明暗关系；樱花的立体感、色彩的浓淡。 《樱花小鸟》吸收了近代西方绘画的观察方法，以新的形式与语言来革新中国的传统绘画。是西方美术的“中国化”。 徐悲鸿 《奔马图》 此《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。 在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。 张大千 湖光山色 张大千 岚气云深 李可染 《漓江山水天下无》 李可染 《无限江山入画图》 李可染 《山顶梯田》 丰子恺 漫画作品 中共十一届三中全会的召开，实现了新时期中国美术最初的转变：在逐渐解禁、宽松、开放的社会环境中，一大批老艺术家相继复出，恢复了艺术的活力；高考制度恢复后一批批进入美术学院深造的学子在画坛崭露头角，锋芒毕露；“十九世纪法国农村风景画展”等一系列规模空前的国外美术展览的举办，为长期笼罩在苏式油画影响中的中国画坛打开了探究外国美术的道路；《美术》、《世界美术》、《美术研究》等刊物的相继创刊、复刊或改刊，为人们提供了广阔的阅读思考空间；各类画会纷纷组建，大大小小的艺术群体接连成立，美术创作因思想上的解放蓬勃开展…… 吴冠中 《长江三峡》 ?作为20世纪现代中国绘画的代表画家之一，吴冠中长期不懈地探索东西方绘画的两种不同美学观念。他发表的“一百个齐白石比不上一个鲁迅”、“取消画院，取消美协”等犀利说法与观点，在文艺界一石激起千层浪。这幅作品是吴冠中为中国历史博物馆创作的巨幅油画。 这件《老子出关》人物画作品是范曾先生近些年的极精之作，描写的是老子在甘肃出函谷关(今河南灵宝县东北)，过散关(今陕西宝鸡市西南)，入甘肃，经游天水、陇西、临洮、兰州、酒泉等地后，又回到陇西邑，落户临洮，最终在临洮东山飞升(去世)，的典故。画面中一个老者端详的坐在牛背上，一个书童用拐杖挑着老者的行李，面带微笑的随侍着。作品中的线条犀利挺拔，作品中的用墨用色大胆准确，表现了清新淡雅之风