第一章 影视艺术发展概况.pptVIP

主讲教师：郭璇 教育科学系 主要内容章节： 一　影视艺术概况 二　中外影视艺术发展概况 三　影视艺术的基本特征 四 声画语言的特点 五 影视类型与欣赏 六 电视栏目 七 电视剧 八 电视广告 张爱玲的文字与影像世界 渗透人心的灰姑娘情节 武侠世界的情与仇——成人童话 抢尽风头的男二号 慢慢爱上你——大众爱情心理学 名著影视的执着与遗憾 只有真正看穿人生的人，才能真正的热爱人生。因为对于生命的盲目乐观实质上是对生命的嘲弄，而对于生命的冷静的悲观只是对生命爱到极点的一种变相的表示。 看破人生而又热爱人生，这是不矛盾的，因为只有真正看出人生荒凉的人，才能珍爱这人生。 第一章 影视艺术概说 第一节 绪论——为什么要开这门课 一、时代要求——培养人才的规格要求 （一）宽泛的知识储备 （二）良好的艺术修养 1.现实层面——艺术实践与气质风度 2.感性层面——艺术感受、体验，主题的感性、悟性——认知的方式与特点 3.在知性层面——敏锐的艺术感觉与艺术理解 （三）多元思维方式的训练 艺术形象思维是最高级的形象思维。（形象思维三级） 1.对理论知识的喜爱与进行理论钻研的兴趣 2.对古今中外艺术理论知识的储备——文学、绘画、建筑、音乐、风俗、科学技术 3.理论思维能力的优化——透过艺术现象看本质 （四）高雅审美理念的塑造 1.高远人生理想的树立 2.高远人生境界的探寻 3.高尚人格修养的塑造 4.高雅审美情趣的培植 二、情感与理性的满足与发展 1.人对故事的渴望情感 故事是人生的储备。 “人类对 故事的胃口是不可餍足的 “故事不是对现实的逃避，而 是一种载着我们去寻找现实的载体。” 故事是世界上占主导地位的文 化力量，不同民族的故事，构 成这个民族国家的想象共同体。影视艺术是承载传播这一想象共同体的主要媒介 “我们为世人创造的，世人要求于我们的，是故事。 现在如此，永远如此。”——麦基《故事》p23 2.满足人的情感需要 （麦基《故事》p15） ——读书要读细节，看电影也同样如此 3.丰富人生经验与发展智力 影视故事以娱其心智为主要特征，不但不排斥其精神内涵，而且需要一定的智力支撑。由于影像接受的直观性和临场感，观众通过移情对主人公产生认同心理，并卷入到故事之中。故事给观众提供交流和模仿的对象。 4.保证心理健康 ——对情绪的疏导和宣泄作用。 什么是影视艺术 以声像符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的认识和思考。 第二节 电影与电影艺术 一、照相技术的发展 1839年摄影技术产生 -1875年胶片的发明 1878年旧金山的摄影师爱德华·慕布里奇连续动作的拍摄成功 1894年爱迪生制成了“电影视镜”卢米埃尔兄弟，发明了电影放映机的抓片机构，制成了既可便捷地连续拍摄，又可放映的机器。1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎卡布辛路的“大咖啡馆”的地下室里，首次售票放映电影。 保持“记录客观生活”的观点 以“再现生活”为最高目标 反对艺术加工，排斥创作法国导演，世界第一个电影艺术家。梅里爱发现了“停机再拍”的技巧，以及多次曝光、叠印、合成等技巧，丰富了电影语言的表达能力。260英尺，16分钟，把想象生动的故事展现在观众面前，引起轰动，商业上获得极大成功，确立了故事片的地位。把舞台艺术引进电影，增进了电影的艺术表现能力； 使用电影技术讲述故事，创造了影像技术的叙事功能； 把想象性带进电影，使电影技术具有了对精神世界的传达和表现能力; 拓展了电影对时间和空间的表现范围。 坚持“银幕即舞台”的电影观，强调表演； 坚持在摄影棚中拍摄，布景和道具做出来的,“舞台式的电影时空”； 用手工方式制作影片，现实世界无法真正进入电影。 二、格里菲斯及其他早期导演的贡献 1、视点解放：打破了线性叙事，创造了平行蒙太奇和交叉蒙太奇手法。 蒙太奇，原意指建筑学上的构成装配，借用到电影中则是根据主题和情节的需要，对不同镜头的组接和构成。 一组镜头经有机组合构成逻辑连贯、富于节奏、含义相对完整的意思。一个蒙太奇句子表现一个较为完整的动作、一个事件的局部，能说明一个具体的问题。 蒙太奇句子是导演组织影片素材，揭示思想、塑造形象的基本单位。 苏联电影导演列夫·库里肖夫通过镜头剪接所作的一项实验。一碗汤 莫兹尤辛表情特写 + 一个正在做游戏的孩子一具老妇人的尸体全景——近景——特写镜头，成为后人不断运用的经典叙事手法。开创了好莱坞善恶分明、富于悬念冲突、大团圆结局的情节模式和豪华铺张的巨片风格。 4、最先把摄制组搬到西海岸，促成了好莱坞的形成。 从无声到有声（1928《纽约之光》、1931《歌女红牡丹》） 从黑白到彩色 从模拟到数字