影视最音乐鉴赏——指环王.docVIP

影视音乐鉴赏 专业：环境艺术设计 学号：1020070101 姓名： 电影配乐及《指环王》 电影是我终生所爱，观影时，经常为它跌宕起伏的故事情节、华丽奇异的场景而着迷，而电影中的音乐的作用是绝对无法忽略的。在我看来，它不是一个陪衬，甚至发挥着和剧情相当的影响力，电影的配乐增加了电影本身的神韵和感染力，许多时候人们的情绪，或是振奋，或是悲伤、或是痛苦、或是恐惧都是伴随着音乐的旋律而动的，没有精彩配乐的电影，就好比有些盲人的眼睛，从表面上看，他和常人没啥区别，可你仔细一瞧，便就会察觉到它少了点什么——无神。什么东西都有它不可或缺的部分，去掉那部分便就不再完整，你可以说那是它的灵魂！而在电影中，配乐可谓就是电影的灵魂。 对于大多数人来说，电影配乐是作为电影的附属品出现的。不过我觉得音乐与电影的天然联系远远要比我们想象的要紧密。 电影《星球大战》系列的配乐曾深深震撼了我。星战的配乐同时也确立了一种好莱坞“大片”的配乐模式。虽然并不是每个作曲家都喜欢星战的配乐风格，但他们写作的电影配乐，又多多少少可以看到一些星战的影子，包括《指环王》。尽管好莱坞大片层出不穷，但是音乐方面很多仍然只是星战的同义反复。而真正发展了这种模式的，是霍华德·肖的《指环王》系列配乐。 我们大多数人都看过《指环王》，因为它塑造了一个传奇，在托尔金的世界里，在皮的杰克逊的镜头里，一个神话世界被描述的栩栩如生。令我们疯狂的情节，让我们痴迷的存在——精灵，矮人，幽灵，魔幻，一切我们无法真实接触，只能在远古传说中听到的神奇之物。而他的配乐更是深深地打动了我，《指环王1》曾在2002年度奥斯卡荣获最佳配乐奖；《指环王3》也获得第61届金球奖最佳原创配乐和第46届格莱美最佳原创影视音乐，并且在奥斯卡最佳配乐提名。为指环王配乐的霍华德·肖是一个描写阴森景致与变态情境的高手，他长期为恐怖片或心理惊悚片配乐，因此他以情感澎湃，又敏感地表现出身心交瘁感的音乐将这部影片成功地烘托出所需魔幻氛围。 当《指环王》第一部开场的音乐伴随着霍比特人充满田园情调的生活场景悠扬响起时，仿佛感觉全身的毛孔都随之张开了，整个人的灵魂随之化为千万缕，由毛孔溢出，缓缓地融入到了那个美丽恬静的世界里。静谧而又欢快，让人真切的感受到生活原来可以这样幸福。 在精灵城瑞文戴尔，一处绝美的人间仙境，单是画面就已经美不胜收，而大提琴和精灵族女音的低吟交织出的空灵音乐更是让人体味到精灵族那种高贵优雅、圣洁美丽，仿佛不食人家烟火，真个世界如此的恍惚梦幻却又直入心灵，让你知道自己就身处其中，这种现实与梦境的倒置，视觉与触觉的通感，一是让我难以分辨自己身处何处，是电影才是真实，又或许真实的自己不过是一场梦。 第二部《双塔奇兵》中，法师甘道夫策马奔驰在草原上时，音乐节奏紧凑，犹如飞奔的马蹄。俊美的白马飞奔过一坐山头后，气势宏辉的人类之都，圣白城米纳斯提里斯尽现眼前。难以想象的壮观，依山而建、层层而上、白塔耸立城颠。 此刻，铜管乐器激昂，圆号、长号、短号齐奏，稳重浑厚而又高低起伏，衬托出了画面中圣白城的气势宏大，旋律随城中道路盘旋上升，将观众们的情绪缓缓带向高潮。 我最喜欢的一场戏，不是战场、也不是英雄的对战，而是战前的那场烽火戏。圣城大战在即，人类面对20万半兽人军团的围攻，绝望的情绪弥漫整个人类种族。这时，清晨的烽火照亮了冰寒的塔梢，小提琴奏出了音律急促而又高亢的旋律，将沮丧的情绪一扫而空，希望随着烽火而点燃，让人精神一震，伴随着铜管乐器的响起，一个接一个的烽火台被点燃、越过雪山、越过草原、划破夜空、点亮黑暗，古老的盟约再度生效，洛汗国的骑兵将策马来援，音乐高昂有力，让人心血澎湃，还有什么比绝处燃起的希望之火更巨鼓动性呢，这将影片推向了高潮。 由于本片特定的剧本要求，必须配合影片制作出一种魔幻之境的诡异且宏伟的气氛，霍华德.肖特意花了一年时间研究《指环王》的小说原著，并沿着八九世纪的欧洲古老音乐演变的足迹，率伦敦爱乐乐团用气势宏大的交响乐、悠扬的小提琴独奏，以及歌剧合唱、女高音独唱等多种类的音乐形式渐进描述影片所需的那种瑰丽的场景，如果说电影很好地表现出的是史诗那种雄壮的视觉效果的话，那么这部电影原声也完全可以称得上是一部音乐的史诗。 指环王原声里有大量的合唱,有男声,女声,童声等等,当然还有魅影般的女声独唱.通常那些合唱的歌词都是有意义的,多数不是英文,而是所谓的矮人语,精灵语,还有半兽人的语言.作者故意将歌词翻成其他中土语言,存心不让人明白,却给整个音乐添了一层神秘感,历史感. 好的电影配乐会有画龙点睛的功效，使得电影情节更加微妙生动，也更能带动人的情绪随故事情节的波动而波动。 现在想想，很多时候我们会因为电影中一个场景转换伴随的音乐而心跳加快，或许我们并没过多的在意，可这事确实存在的，可能我们在潜意识中已把它当成了