“美术鉴赏”模块教学指导.pptVIP

第2章 “美术鉴赏”模块 教学指导 内 容 一、模块定位 二、教学设计 三、教学资源 四、参考资料 一、模块定位 美术鉴赏是普通高中美术课程5大系列中的第一个系列，也是非常重要的一个系列，在高中美术课程的学习中占有重要的位置，是加强学校素质教育的一项重要措施。高中阶段“美术鉴赏”具有丰富的人文内涵和重要的课程价值，不仅本身是一个具有独立学科价值的学习系列和模块，而且也能渗透到其他各系列和模块中，起到其他各模块学习的引导和辅助作用。 《普通高中美术课程标准》中对“美术鉴赏”的意义，模块的价值与定位作出了深刻的阐述： 美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化，尊重世界多元文化的情感和态度。 高中“美术鉴赏”：在课程的基础性、拓展性和时代性上给予了更加明确的规定，从而使得“美术鉴赏”具有了更为丰富的课程内涵和不同层次的学习目标，形成美术鉴赏课程的多种意义，如下几个方面：  第一，满足高中学生的审美需要，促进他们形成多元文化审美观念。 高中学生正处在青春期，对美的追求、美的需要和享受充满着热情和期待。如何使学生做到真正懂得美、欣赏美、创造美，还需要一个通过课程教学的引导和实践的培养的过程。在美术鉴赏课上，学生在教师的启迪与引导下，经过不断的学习、思考，会感悟到什么是艺术的真善美，逐渐提高感受美、理解美、创造美的能力，形成正确的审美观。 第二，陶冶高中学生的审美术情操，提高他们的精神境界。 高中美术鉴赏教学，主要是通过对美术作品的感受、认识、评价、甄别和判断，帮助学生获得审美享受，完善自己的人格品质，形成正确的审美观、世界观和人生观。 ——艺术是一种特殊的意识形态，同时又是社会意识形态的形象化的表现形式。 美术家一般在表现美术作品时，会反映出当时社会的一定的哲学观念、宗教意识、道德规范、政治思想等，体现出时代的脉搏和揭示自然界最美的艺术形式，用来陶冶人的思想情操、提高人的精神境界。 第三，开阔高中学生的生活视野，扩大他们的知识领域。 美术可以反映现实生活的方方面面，艺术家通过对社会与自然的领悟来反映他们的情感、愿望、理想，甚至幻想。因此，美术为我们提供了一个富有魅力的认识世界的途径。 第四，引导高中学生的娱情怡神，增强他们的身心健康。 美术教育之所以为其他学科无法替代，就在于其发展了人的形象思维。艺术家创造的美术作品，都是靠形象来感染人，打动人的。 美术鉴赏能力是美术素养的重要组成部分，美术鉴赏学习主要让学生了解和熟悉美术语言、艺术形式美的一般法则以及美术术语，掌握“描述、分析、解释和评价”的基本鉴赏方法；同时，要让学生能在“文化情境”中，理解人类不同文化艺术形态和价值，培养学生开放的具有包容性的多元化审美观念。 美术鉴赏与美术欣赏联系与区别 联系：两者都是一种对美术作品和美术现象的感知、想象、体验和理解，具有情感与思维两方面的活动。 区别：美术欣赏指领略与玩赏，局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面，注重“赏心悦目”的审美过程。美术鉴赏是高于一般欣赏水平的，是从哲学、美学、美术学、历史学、社会学等角度对美术作品的表现形式、艺术技巧、思想内容、文化内涵等方面进行分析、鉴定、鉴别、评价与评论后，所作出的审美价值判断。因此，美术鉴赏能力是判断美的一种能力。 美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造、发展及其规律的科学。 美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。美学是哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题，因此被称为“美的艺术的哲学”。美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。 　　 美术学为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。 《普通高中美术课程标准》中的美术鉴赏系列与模块在学习目标、学习内容、学习方法上与原高中“美术欣赏”都有着明显的区别。 第一，在学习目标上，更加具体。 懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等）以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人交流。运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。 第二，在学习内容上，学习内容侧重点更广泛。 一方面，在古今中外优秀美术作品的鉴赏内容中，特别强调了“具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品