周杰伦遇到她就像童话故事.docVIP

周杰伦遇到她就像童话故事 周杰伦与他的死党兼监制刘畊宏、杰女郎李心艾，还有演技派王学圻、徐帆，带着第二次执导的电影《天台爱情》，积极而忙碌地现身各地宣传，显然对新作寄予厚望。他脱口而出的“要成为经典”、“要在国际影展拿奖”会成真吗？拭目以待。 　　13年前周杰伦带给华语乐坛的震撼是革命性和颠覆性的。从曲风、歌词到唱法无一不是。RAP、RB，中国风在华语乐坛正式登堂入室，这也是80后掌握话语权的过程。从被退歌、不被音乐圈接受，到全民追捧的当红炸子鸡；从个性新人王，到影响力和销量无人能及的全民偶像，13年中周杰伦从“非主流”变成“主流”，他所开创的就是经典，他所引导的就是潮流。 　　唱而优则演，演而优则导的周杰伦“俗套”地扩张着他的事业版图，顺便在福布斯中国名人榜上巩固着他的位置。2013年，周杰伦带着他导演的最新电影《天台爱情》强势出击，这部融合了爱情、歌舞、功夫、喜剧等元素的暑期档新品饱含着他的野心，“希望给中国歌舞片创造一个新的革命”、“希望留下一个经典”、“想造像周星驰那样的另一个周姓电影品牌”、“我的目标不仅是要在亚洲得奖，也要在国际影展得奖”……这些自信满满的口号在一轮又一轮的密集宣传中不时地从周导嘴里溜出来，而他的神情仿佛告诉你，这绝不是一句空口白话。 　　十年前，他把“很屌”挂在嘴边，喜欢打篮球，最爱的NBA球星是科比·布莱恩特；十年后，他依旧喜欢说“很屌”，爱上了健身，练出八块腹肌，并且早以同样的代言人身份，和偶像科比·布莱恩特一起拍摄了同一个品牌的广告。 　　即使正当“小时代”，周杰伦的时代也永远不会过去。 第二次执导的周杰伦 　　“目标是国际影展得奖” 　　6月上海国际电影节，导演周杰伦携杰女郎李心艾、实力派演员王学圻、徐帆，以及监制刘畊宏来沪做《天台爱情》首场正式发布会。周杰伦死党、监制刘畊宏吐槽说，周杰伦连鸟叫声、海浪声这些音效细节都要抠，令担任配乐的音效大师杜笃之不得不熬夜去修改调整，而杜笃之上一个陪着熬夜的导演是王家卫。做采访的时候，周杰伦因为飞机延误一天都没吃过东西，采访完马上赶回酒店换装，再马不停蹄赶晚上开幕红毯，这基本上就是他这几个月的工作节奏。此前似乎还没有看过他为任何一部自己的作品这样宣传过。 　　南都娱乐周刊：距离上一部导演作品《不能说的秘密》有六年了，是没有看到好的剧本吗？ 　　周杰伦：当导演有时需要点缘分，想了很多本子，但不知道什么时候有时间拍。我在忙演唱会，在赚钱，中间又当演员。所以大家会觉得我用六年筹备一部电影，其实没那么久，这不是《哈利·波特》。刚好我觉得这时间应该拍了，歌舞片再不拍很多人要拍了，所以要抢先一步。重点是要比大家快，我喜欢做第一，不喜欢做第二。 　　南都娱乐周刊：歌舞片很难拍，可能设想和实际感觉会不同，你的创新和革命性体现在哪？ 　　周杰伦：非常难拍，而且华语片里歌舞片并不多，能想到的只有《如果·爱》。所以我希望以后好的演员来大陆被问到有没有看过什么华语歌舞片，说出来的是《天台》。这就是一个新的革命、影响力。华语片其实没有好莱坞的预算，像《钢铁侠》特效预算可以随便拍好几十部华语片。虽然输在预算，但音乐绝对不会输，画面感也不会输。这就是我给自己的使命感。 　　南都娱乐周刊：海报风格很有宝莱坞感觉。 　　周杰伦：对，宝莱坞的感觉，很欢乐的样子。颜色上面非常丰富鲜艳，衣服你可以看到穿得很复古但又很时尚，不会有老气的感觉。其实就是要勾起很多七八十年代、爸妈那个年代的回忆。对现在的年轻人来说会觉得很新鲜，用视觉来刺激他们的观感。所以这些颜色运用啊海报风格啊我们都是选过的。 　　南都娱乐周刊：这些回忆对你来说是个很具体的东西吗？ 　　周杰伦：这些东西对我来说我才刚出生，但我自己很喜欢老老的感觉，就像我喜欢开古董车一样。我是非常相信缘分的，所以我非常喜欢古董之类的复古元素。我对这种东西的感觉是天生的，不是后天影响，不是因为方文山而喜欢中国文化。所以我很多造型也很复古，常常喜欢穿一个老西装。我也写了《上海1943》，但那根本不是我的年代，我也没来过上海，却写了这首歌。尤其到了外滩，我会觉得我很久以前生活在这儿，就是那种前世今生冥冥之中的感觉。这种感觉说不出来，像我之前在车墩拍东西，我第一次去，就特别有感觉。虽然是搭出来的场景，但又有一个让人掉入回忆的感觉，可我又不是那个年代生的，这就是人的灵魂吧，可能。所以我这次也觉得去拍这部电影非常对。 　　南都娱乐周刊：歌舞片调教演员是不是也很重要？尤其像徐帆、王学圻、曾志伟这些老戏骨，作为一个新锐导演，会不会压不住场？ 　　周杰伦：他们在里面有很多歌舞。像徐老师，她都是当场学的。一开始找他们拍，我也并没有想到他们愿意跟我一起歌舞一下。徐帆老师在《天台》里面就演我的姐姐，做做饭、唱唱歌。我在写这首歌