第六章 第一节 中国戏曲.docVIP

第一节 中国戏曲 中国戏曲是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及各种因素综合。中国戏曲，起源于原始歌舞。区别京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色的脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、姜维、常遇春；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；黄色的脸谱表示凶狠残暴，如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等。? 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等等五十多个剧种一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、末、丑等不同脸变化的角色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、念、做、打等艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。中国传统音乐中节拍形式的通称。其种类有“一板一眼”“一板三眼”、“有板无眼”等。 一板或一眼都是 1拍。我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清朝以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。 昆曲（昆山腔）的得名即产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号。昆剧是一种歌、舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术，的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色，尤其体现在各门角色的表演身段上，其舞蹈身段大体可以分成两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的着重写意的舞蹈；一种是配合唱词的抒情舞蹈，既是精湛的舞蹈动作，又是表达人物性格心灵和曲辞意义的有效手段。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目] 《游园》是明代戏曲作家汤显祖（1550-1616）代表作《牡丹亭》中的一折。昆曲舞台演出氛围《游园》、《惊梦》两出。写南安知府杜宝之女杜丽娘（旦）与侍女（贴）到后花园春游，触景生情，随兴伤春之感，游倦归房，梦中与书生柳梦海在花园相会，园中花神皆出护佑，后被其母唤声惊醒。通过杜丽娘的形象，《牡丹亭》表达了当时广大青年男女要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的的摧残。《游园》曲调优美细腻，委婉动人，被称为昆曲中唱词、音乐、表演皆好的“三好戏“。 二、京剧 京剧是中国的“国粹” 清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，演变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。“京剧”这个名字，到了“辛亥革命”前后，皮黄腔南下上海演出，为了打广告，便想出了“京戏”之名。如果从四大徽班进京算起，已有200多年的发展史。京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律20世纪20年代至40年代是京剧流派产生最多的时期每个流派拥有一批数量可观的剧目。1、谭派：代表人物谭鑫培，专演老生。 2、余派：代表人物余叔岩，演老生，以唱腔表达人物的思想感情。 3、刘派：代表人物刘鸿声，演老生，以嗓音高亢著名。 4、杨派：代表人物杨小楼，专演武生。 5、马派：代表人物马连良。 6、梅派：代表人物梅兰芳。工花旦、青衣、刀马旦。 7、尚派：代表人物尚小云。四大名旦之一，工青衣、刀马旦。 京剧名剧目 京剧继承了皮黄戏的丰富剧目，不仅有属于二黄系统的二黄、西皮、吹腔、四平调、拨子等剧目，而且还包括昆腔、高腔、秦腔、罗罗腔、柳枝腔等声腔剧目。这类传统剧目，据粗略统计，不下200余种，丰富多彩，琳琅满目。其题材和形式也多种多样，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、折子戏、群戏、本戏等。如《宇宙锋》、《玉堂春》、《群英会》、《挑滑车》、《拾玉镯》、《四进士》、《三岔口》、《空城计》、《霸王别姬》等，数百年来，盛演不绝。在整理传统剧目的同时，又新编、