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文学空间论域下的文学理论之生成 【摘要】空间认识论是文学空间的必要前提和深层结构，历观文学对空间的理解和表述，随着空间认识范式的变化，文学空间经历了从静态物理空间到精神心理空间再到当下动态多元空间的历程。在当代空间转向语境下，重审文学与空间认识论的历时关系，从社会文化语境理解文学，再现文学空间，并见出文学与文化之复杂关联，对深化文学空间研究具有重要意义。然而，在文学空间理论构建中，必须避免将“文学空间”缩减为“文本再现空间”以及忽视文本审美纬度而一味趋向大文化研究等研究取向，多元性、开放性、异质性等必将成为文学空间理论必然的文学空间观。 【关键词】空间认识论；文学空间转向；文学理论 【作者简介】郭辉，郑州师范学院文学院讲师，文学博士，河南郑州450000 【中图分类号】10 【文献标识码】 A 【文章编号】1004- 4434(2012)07 - 0185 -05 卡西尔说：“空间和时间是一切实在与之相关联的框架，我们只有在空间和时间的条件下才能设想人和真实的事物。”文学艺术作为客观存在不可能丧失空间之维。但相比时间，文学研究对空间的关注要晚得多，在20世纪文学空间才进入研究者的视域，主要原因在于对空间认识的局限。空间认识论是文学空间的必要前提和深层结构，不同时期的空间认识论必然制约影响着各个时期文学对空间的理解和表述。当代空间认识论在社会批判理论和后现代文化地理学推动下已发生结构性转换，空间摆脱历史决定论的霸权，取得本体论地位，具有自我成长能力和自我主体性，呈现出异质性、能动性、开放性的丰富内涵。面对当前空间认识论范式转换、当代社会生活空间化重组加剧以及当代文学创作实践的空间化倾向等语境变革，历时性地重审空间认识论与文学的关系，对积极建构当下文学空间理论和批评话语就显得十分必要而迫切。总体而言，文学空间在不同空间认识论制约下经历了静态物理空间到精神心理空间再到当下动态多元空间的历程。 一、空间认识论与文学空间 人们最早对空间的理解仅限于身体感知所占据的物理场所和活动的某个区域，进入理性认知阶段后，空间才开始成为一种独立于人类之外的认识对象，柏拉图将空间视为一个广大无边的容器，包容万事万物的认知框架而非认知本身，他说空间是永恒的，给所有被创造万物提供了家园。亚里士多德继承了柏拉图的空间观，认为某一时刻某一物体占据一定的空间，当物体离开，又有新的物体占据这个空间，空间不是物质，不是形式，也非目的和动因，空间问题从根本上说是一个哲学问题，为此，亚里士多德将空间领入形而上学领域，成为一个物体处于其间的背景空间。亚里士多德形而上学空间说统辖着西方近代空间话语，人们将空间视为一个预设的、静态的，被动的容器思考其间展开的各种事物，如此，文学研究中空间问题的失语也便不难理解。亚里士多德《诗学》重点谈论的是文类、情节、人物、动作等问题，确立了他的模仿说理论，并未涉及艺术空间，但正是空间问题的失语和格外强调空间中展开的情节、人物、动作等，说明空间是作为在场的人物、行动、情节得以展开的不言而喻的一个预设、背景和舞台存在着，自身并无任何意义。 此观念根深蒂固，也体现在具体的文学批评和文学作品对空间的认识。莎士比亚《皆大欢喜》中的“全世界是一个舞台，所有的男人女人不过是演员”的空间隐喻，说明空间被看作一个空荡荡的容器，其本身了无生趣，里面上演着历史和人类情欲的真实戏剧。文艺评论领域中达·芬奇曾说：“画是哑巴诗，诗是盲人画”，因为两者都意在模仿自然。18世纪莱辛在《拉奥孔》中区别诗画艺术，判定绘画是空间艺术只能表现静态美，诗歌是时间艺术，可以渲染美的效果产生动态美，从而暗示诗歌优于绘画。两人的诗画对比说代表了18世纪前西方文艺理论对于文学空间问题的看法，诗画之所以有可比性的基础源于两者都意在模仿自然，诗歌是时间艺术而非空间艺术，尤其在莱辛那里艺术的时间比起空间更具有优越性。由此可知文学领域中对于空间的认识如同西方哲学空间认识论一样，时间处于决定优先地位，空间是个预设的、被动的、无任何意义的空洞容器和背景而已。 此后哲学家和物理学家对空间的认识进一步深入并深深影响文学领域。牛顿在亚里士多德基础上提出绝对空间和相对空间观，“绝对空间，因其性质且无关乎外物，恒为等的，且不动的，相对空间为前者之度量或其动的一部分。”绝对空间是抽象的、普遍必然的、独存在的，相对空间是经验的，是可感觉的度量。康德继承牛顿空间观普遍必然性观点，并吸收莱布尼兹空间非实体而是关系的思想，把形而上空间概念引入认识论领域，看到了空间与人的主观感知认识关系，他将时间和空间视为先验性的纯粹知觉和条件而存在，空间是内在于认识主体的感性直观形式，是主体认识世界无法摘除的有色眼镜和认识论的出发点。康德将人的主观感知和空间联系起来，空间概念就此获得主体性的感知纬度，这种认识对文学的影响极大，因为文学作