[中国古典园林之拙政园.ppt

中国古典园林-----拙政园 中国古典园林的特点 本于自然、高于自然 建筑美与自然美的融糅 诗画的情趣 意境的涵蕴 这就是中国古典园林的四个主要的特点，或者说， 四个主要的风格特征。 （二）、建筑美与自然美的融糅 中国古建筑与自然的关系 建筑布局和形象特征——中国建筑以群体取胜，注重虚实结合，以内收的凹曲线与依附大地，横向铺开的形象特征表达出与自然相适应，相协调的艺术观念。 　　外部造型——也尽量表现出与自然协调的意念。轮廓柔和，曲线丰富，在稳重中呈现出一定的变化。台基除了对木结构的防水，防腐功能之外，可以增加古建筑的稳定感。柱梁斗拱等组成的木构架，轻盈同透，给人以灵动的观感。硕大的屋顶铺以漂亮的反曲线和轻巧多姿的翼角，给予建筑一种柔性的适应感，使之与山水林木等自然环境取得了相当的和谐。 房屋设计——由于木结构框架系统的优点，使墙不承受上部结构的压力，就可以任意开窗，特别是在南方，通向庭院的一边，常常开满一排落地长窗，一打开，室内外空间便完全流通在一起。在传统庭院中，主要建筑多用廊子相绕，廊实际上是室内建筑空间与室外自然空间的一个过度，是中国建筑与自然保持和谐的一个中介和桥梁。 房屋基地和方位选择——中国古代的堪舆风水学说。李约瑟博士曾指出：“再没有其他地方表现的象中国人那样热心于体现他们伟大的设想——‘人不能离开自然。’” 建筑美与自然美的融揉 连廊组合建群 （三）、诗画的情趣 文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术。园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣，这就是通常所谓的“诗情画意”。 诗情 1、把前人诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题 远香堂、荷风四面亭（荷）——“香远益清”、“荷风来四面” 倚玉轩、玲珑馆（竹）——“倚楹碧玉万竿长”、“月光穿竹翠玲珑” 待霜亭——“洞庭须待满林霜” 听雨轩（竹、荷、芭蕉）——“听雨入秋竹”、“蕉叶半黄荷叶碧，两家 秋雨一家声” 玉兰堂（玉兰）——“此生当如玉兰洁” 雪香云蔚亭（梅）——“遥知不是雪，为有暗香来” 听松风处（松）——“风入寒松声自古” 2、借鉴文学艺术的章法、手法使得规划设计颇多类似文学艺术的结构。如清人钱泳所说：“造园如作文,必使曲折有法,前后呼应.最忌堆砌,最忌错杂,方称佳构。” 画意 凡属风景式园林,都在一定程度上体现绘画的原则,即移动的画卷。.中国的山水画异于西方的风景画,前者写意后者写实.中国的山水是遍游名山大川,研究大自然的千变百化,领会在心,归来后于几案问,挥洒而就,笔下的黄山已不是具体的黄山,而是中得心源后,以简炼的笔墨获得深远广大的艺术效果.这种创作手段与中国古典园林的创作手段同出一辙,就此意义而言,也可以说中国园林是作为大自然的概括和升华的山水画,又以三度空间形式再现到人们生活中来 （四）、意境的涵蕴 意境是中国艺术创作和欣赏的一个重要美学范畴，也就是说把主观的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的感情激动和理念联想。 园林的意境——通过园林的形象所反映的情意使游赏者触景生情产生情景交融的一种艺术境界。 唐代诗人王昌龄在《诗格》一文中提出“三境”之说来评诗（主要指山水诗））他说诗有三种境界：“只写山水之形者为‘物境’；能借景生情者为‘情境’；能托物言志者为‘意境’”。 在中国古典园林的发展过程中，由于其气候、文化、取材等的地方性 差异，逐渐形成了江南、北方、岭南、巴蜀、西域等各种风格，其中江 南、北方、岭南差异尤为突出，代表了中国园林风格发展的主流。各种 地方风格主要表现在各自造园要素的用材、形象和技法上，园林的总体 规划也多少有所体现。 拙政园、狮子林、留园、网师园——苏州四大名园 强调主观的意兴与心绪（景题、匾额、楹联）表达， 重视掇山、叠石、理水、种植等技巧，突出山水之美， 注重园林的文学趣味（融合诗歌、绘画），使得人 文意蕴更为深远，称为文人山水园。 苏州拙政园 拙政园历史 拙政园名冠江南，胜甲东吴，是中国的四大名园之一，苏州园林中的经典作品。 ??????? 拙政园位于苏州古城区东北街178号