结构素描书..doc

结构素描 目 录 第一章、素描概述 一、素描本体 二、素描内容与形式 三、抽象关系的素描研究方法 第二章、结构素描 一、结构素描的概念和特点 二、结构的分类 第三章：结构素描的表现 一、透视规律 二、结构线 三、结构素描诸多抽象关系及应用 四、结构素描的观察方式 第四章、形体结构分析 一、几何形体结构分析 二、静物结构分析 三、空间结构分析 第四章、结构素描作品赏析 第一部分：素描概述 素描作为绘画的一种表现形式，具备绘画艺术的普遍特点，也具有自身独特的艺术个性，从一个完整的艺术生命角度来看素描，素描是一涵盖知识面极广的艺术门类，几乎涉及绘画艺术中的所有命题，从绘画语言到绘画形式，从外在到内在，客观与主观，时间与空间，具象与抽象等诸多维度，素描犹如其他独立的生命物质概念一样，是矛盾的综合体，是多种关系组合的因缘结果。所以在对素描进行概念定义时难免偏颇，看法不一，由于对素描的认识倾向角度不一样，而认知结果不一样，如一些观念强调素描的单色性，注重的是素描与色彩的区别，有些观念强调素描的基础造型特点，强调的是素描基础性与艺术创作之间的差异，还有些强调素描的再现写实性等方面的特性，殊不知这种简单分离的看待素描，有被于物质概念的构成方式，世间万物你中有我，我中有你，阴阳相生，素描区别于色彩，但与色彩之间也有密切的关系，素描强调造型的基础性，同时素描也是艺术家设计创作的利器， 当然，对素描基本特点的分离强调，有利于对素描的深入细致的研究，如强调素描是绘画造型的基础，素描的确在绘画基础训练中所起到的作用比其它绘画形式更为突出，而且对素描的细化或细分，也有利于素描自身语境的拓展，及素描内容的充实，何况素描自身就随着时代社会的发展进步而不断拓宽自己的范畴，从原始壁画形式的素描到绘画创作草图素描地位的确立、从文艺复兴素描艺术的独立性确立到现代的多样性，边缘性，素描发展趋势（具象素描、抽象素描、意象素描、设计素描、结构素描、创意素描、装饰素描等不同素描名称）。 我们由此可见素描在艺术历史长河中的成长，伴随着人类文明的进步犹如人类的其他文明一样从萌芽到变成岑天大树，其概念的内涵与外延由少到多，由小到大，由单一到多样，是随着历史社会的变化而不同的，我们在对素描的认识中，一要继承历史，搞清素描在不同时期的表现形式及特征，还要明白现在和将来素描的发展趋势和特征。具要采用分的方式看待问题，注重区别使对素描的研究更深，更精，更充实多样及更专业。也要采用和的方式看素描，注重素描多样性中的统一性，及统一性中的多样性，整体把握素描概念的内涵与外延之间的关系，不能孤立片面的看素描，抓住一个局部概念不放，僵化的理解素描，这样必然导致对素描的认识不够全面或完整。 下面我们将从素描的不同角度，包括素描本体，素描内容与形式，素描的再现与表象，外在于内在等方面对素描进行一个简要的概述。 素描本体 绘画本体上来讲是一种视觉语言，素描理所当然也属于视觉语言，我国古代有“书画同源”的说法，唐代张彦远《历代名画记·叙画之源流》中说，“颉有四目，仰观垂象。因俪鸟龟之迹，遂定书字之形，造化不能藏其秘，故天雨粟；灵怪不能遁其形，故鬼夜哭。是时也，书画同体而未分，象制肇始而犹略。无以传其意，故有书；无以见其形，故有画。” 1