速写课程教学大纲速写课程教学大纲.doc

《速写》课程教学大纲 总学时数： 48 学分数： 3 其中：实践学时： 48 适用专业： 数字媒体艺术 修订者： 编写日期 2013.3 一、课程的性质、目的和任务 速写是造型的基础，又是一门独立的绘画样式。速写与素描是培养造型能力最为有效的一对羽翼，它们之间互为联系又互为补充，有许多共同之处，又有微妙的区别。长期素描培养细致的观察、分析、比较物象的能力和深入研究刻画的能力，而速写则培养灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力。通过速写教学，使学生具备坚实的造型能力，树立正确的绘画观、造型观、艺术观、专业观，具备基本艺术素养，使学生在有限的课时量中，充分利用时间课时和现有条件，利用学院提供的优良速写教学环境，掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能，从而准确、生动、深刻地表现对象，把写生所得应用于艺术创作，潜化为素质。培养的学生能适应社会需求，利用素质调整适应能力，服务于社会，并不断提供作品参加国家级美展并获奖，参与社会文明建设。 本课程是数字媒体艺术专业学生的专业课程该课程从速写的基本语言入手用相对简单的工具材料去表现自然的美丽。速写是用单一的线条或明暗来表现物体的透视、体积、三维空间的一门学科，学生通过速写过程的体验，从而熟悉速写工具的特性，并学会观察对象和表现对象的能力。速写的任务是解决学生的造型能力、对空间的理解能力。速写的目的是使学生通过速写绘画达到概括、简练的描绘对象，塑造对象形体的能力。 二、课程教学的基本要求 通过本课程的教学，我们重要的是培养学生观察生活、体验生活、体验、审美能力、吃苦精神和激发学生的创造能力的方法和手段。我们在教学中从综合的角度入手，把审美、造型、体验与设计表现、设计考察融为一体，让学生的速写训练与表现对自然环境与人文空间、植物与地域、建筑与文化特征、对材料的属性构造、形态与视觉语言上有确实的体验，而决不是单纯的速写表现，使学生在创造能力、体察能力、审美能力和表现能力上得到综合提高。通过速写这种造型形式，有目的地从中学会感性和理性交融的思维方式来思考问题。这种思维方式有助于设计构想的表达与设计方案的形成。 在教学实践中，要求课堂讲授、案例分析、临摹与写生相结合。通过直觉判断，触发对形象的直接感受和领悟的过程。通过大量的积累和推理，使我们通过感受和速写所获得的各类图形、图像信息整合、转化，最终达到从个别、单体到系统的过程。 三、课程的教学内容、重点和难点 第一部分：局部分析 教学内容：1、头部（眼、鼻、耳、嘴、头发），颈，肩，胸廓，手臂，腿，脚，衣着等。 2、深入了解人体解剖结构。 经典作品讲解训练目的 加强知识储备和艺术鉴赏力，训练内容 考前、大师经典作品欣赏与分析。临摹训练目的 吸收、借鉴、储备， 体会经典的过程。 训练内容 1、艺用人体解剖结构。2、考前、大师经典作品。 基本要素训练训练目的 培养敏锐的观察能力，概括表现能力。 训练内容 1、概括表现人物大的动态。 2、强化训练对形态、体块的理解与概括能力。 3、静态姿势和动态姿势交替进行写生训练。 教学重点：1、重心线、动态线、透视线、比例线。 2、从简到难，循序渐进。。 教学难点：对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。 第二部分 课外生活速写（各类人群、建筑、风景等） 1、加强对周围环境与不同人物的生活状态的认识和理解，善于扑捉去闻趣事。 2、提高对形象的记忆能力和默写能力。 3、为创作收集大量素材重点 不同人物的生活状态与不同环境的关系，善于扑捉去闻趣事。根据不同课程需要（场景速写、命题创作），合理安排时间课外完成。 单人速写 教学重点：1、快速、准确且充分表现出人物强烈的动态与特征。 2、对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。 教学难点：着重捕捉不同模特之间的差异和生动有趣的一面 第四部分：经典作品讲解 教学内容 1、深入塑造多画生动有趣的小速写。 2、深入分析（体块、明暗、虚实、特征把握、结构、画面黑白灰、质感处理）3、深入了解和表现模特不同阶段、不同角度和性别的特点和区别重点 1、深刻比较画面的大关系与局部的主次空间关系。2、理解不同体块之间的对比与和谐。3、强调处理画面的主动性和创造力。4、理解素描关系在画面中的重要性。对模特深入分析和表现（体块、明暗、虚实、特征把握、结构、画面黑白灰、质感），同时培养学生把握整体画面的能力。 教师应认真钻研教学大纲和文字教材等，结合学生实际制定教学方案，重点讲解学习思路与方法、重点与难点，重点组织学生进行作品分析与作业