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.3.1安藤忠雄的“水教堂”中借景的运用。 设计大师安藤忠雄著名的“水教堂”就是运用了中国古典园林设计方法中的“借景”（即将空间以外的景色，组织到空间中来）。他利用整幅玻璃墙，将室内与室外贯通，并将原本应设在教堂内的十字架置于室外，先在室外创造出一幅凝静宗教氛围，而在室内通过玻璃墙的借景，产生了绝妙的空间效果。 藤本壮介是当今炙手可热的日本年轻建筑师，虽然只是实现了几个小房子，但他所提出的建筑思想和一些概念模型却产生了不小的影响。他为建筑界注入了新的思考方式，其中最为主要和受人瞩目的便是建筑原初的提出。提出“原初”的概念在建筑界可能尚属首次，但在日本设计界，关于“原初”的思考已经非常深入并且是非常重要的。 藤本关于建筑原初的思考大多出于原始的建筑形式：洞穴式，如“原初木屋”、通道洞穴式，如“House O”、树居式，如“House H”等等，或者是出于这些形式的组合或是部分。他的这些思考的确是为建筑学贡献了新的形式和新的角度，但我并不认为这是最为高明的“建筑的原初”，因为这并不是建筑的最原初。原始的居住形式并不代表建筑的原初，因为建筑已经形成，一些秩序也开始形成，真正的原初应该是在建筑形成之前的。 知觉心理学家J.J.吉宾森（J.J.Gibson,1904-1979，普林斯顿大学心理学博士，康奈尔大学教授）提出“给予性”（AFFORDANCE）这一新认知概念。所谓“给予性”，指的并不只是行为的主体，而是把现象背后的环境进行综合性把握的思考方式。例如“站立”这一行为，看起来很像一个以人类本身意志作为主体的行为，实际上如果没有“重力”与“相当硬度的地面”，“站立”这一行为则无法实现：在游泳池的深水区人们无法“站立”，原因就在于此。在这种情况下，“重力”与 “有相当硬度的地面”就成为站立行为的支持体。那么，原初是什么？“站立”的原初就是在“站立”这一行为形成之前的“重力”与 “有相当硬度的地面”。原初涉及的是设计的本质。 日本有一种名叫“Hari”的哲学。在日本，一个年轻人光洁的皮肤可以说是hari，精力充沛的人也可以被描述成hari。Hari就像内在张力和外力之间形成最好的一条平衡线。日本产品设计师深泽直人用图来解释hari，画了一个人，然后画了箭头代表外力，“如果我要成为一个优秀设计师，我就要去改变我身边的力量，我把这种力量推回去，就达到了一种平衡，如果这种力量比我们的内力还有强，那么它们是不是侵入到我们里面？如果我的愿望或目标很强大，那么就把这些箭头给推出去了，这很容易理解。hari的意思就是那里有一种平衡，在这两种力量之间有着很好的一条平衡线。在产品设计中，hari的意思就是找到一个最佳的形状来表达这个物体，甚至是物体表达了它自己。由它的外在环境来决定这一个形状，比如人，时间，使用方式等。”这就是设计的原初。 深泽直人（Naoto Fukasawa），日本产品设计师、日本武藏艺术大学教授、无印良品设计顾问、Plus Minus Zero (±0)品牌创始人。他的设计思想用一句话概括即为“意识的核心”，Naoto Fukasawa用简单的例子来解释：“当我们在地面上走动的时候，我们会感知并选择每一步脚下的地面，感知和选择更多依赖于我们的潜意识，但是在潜意识状态下并不意味着没有思考，而是也许我们的大脑并没有意识到一些东西，而我们的部分身体比如手和脚已经辨识出环境并作出了反应。”Naoto Fukasawa在他2005的书中（Dezain no rinkaku）中说到设计师应该在物体中剔除自我。“这并不是说一定要让自己佚名，当设计一件东西的时候，你需要考虑并决定什么要素是最重要的，对你设计的最终结果来说。设计会体现你一开始决定的那些要素，当一个设计师为了表达自我而增加一些东西就会让自我控制了他，没有理由去增加一条多余的线条，除了表明这是一个签名版。”“当一个人一而再三的使用同一个东西的时候，触觉记忆会让他的手，手指或我们身体的其他部分成为识别的手段。” Naoto Fukasawa和Jasper Morrison这两位著名的设计师曾经做过一个展览叫做“super normal”，展出他们收集的super normal的设计(包括他们自己的一些设计)，在东京的Axis Gallery展出。“super normal”是那种符合生活本质标准的东西，这一种品质不受限于外在形式，而是关系到人们怎样在使用过程中对它们的感知。Naoto Fukasawa和Jasper Morrison用“super normal”来表达他们对“设计应该是怎样”和对设计本质的思考。当然有对现状设计的不满，当前的设计普遍偏离了它的原本，淡忘了设计师的基本职责——照顾好我们生活的这个人造环境并努力改进它。而现在的设计师关心的是吸引力