章明霞--论美术叙事教学的情景互动.docVIP

论美术叙事教学的情境互动 摘要： 本文提出美术叙事教学的概念，重点论述了叙事教学中的情境建构和情境互动的问题，包括叙事情境中的角色、场景和实践性活动，指出叙事文本在伪事件中的意义恢复，如何作用于美术学习的发生，提出了如何通过情境意义实现学习中的相互适应、沟通交流，强调了情境互动对于学习经验迁移的积极作用。 关键词：美术课程 叙事教学 伪事件 情境互动 引言 美术课上老师讲故事，这往往是学生们的最爱。一边看画（美术作品或设计作品），一边听故事总是令人轻松、愉快的事情。这样的情景在过去和现在的学校美术课堂中随时都在发生，故事成为了美术课中重要的教学资源，优秀的美术教师大多善用这样的资源，成为讲故事的高手。后来这种讲故事的教学方法被发展为“叙事教学”，一方面是美术教学内容本身就具有丰富的故事性；另一方面是受后现代教育理念的影响，强调情境建构的学习发动，而不是简单的信息传递。所以“叙事教学”虽然缘起于“上课讲故事”但又是完全不同的概念。 叙事，通俗地说就是“讲述发生过的事情”它是人类最古老的知识与经验，是用讲述的方式把曾经发生过的事件通过一定的信息传递方式，如：口述、绘画、舞蹈、文字等等呈现出来，形成特定的叙事情境，当这种情境被映射在人脑之中形成概念、认知、情感、思想之后就形成了人类的知识，这些知识我们把它称为“叙事知识”。到了后来，人类的发现、辨识、实验、证明、证伪、论辩、推理渐渐颠覆了许多叙事中的“真实”，（如传说、神话、史诗、宗教故事中的叙事。）形成了另一种新知识体系，我们把它称为“科学知识”。科学知识的兴起，让人类开阔了眼界，它带领人类进入了现代社会，在“知识就是力量”的口号下，科学改变了人类的生活，也形成了人们对科学的崇拜。特别是在20世纪现代主义思潮的影响下，科学知识被定律化、绝对化、权威化，成为不可动摇的东西。当科学知识兴起之后，人类进入了理性社会，叙事知识就被远远排斥在精英文化之外。 后现代思潮的出现，第一件要做的事就是对理性社会的“破坏”（解构），它要打破科学知识的中心论、一元化和绝对的权威性，要让科学祛魅；第二件事情就是“重建”（建构），要重新建构知识的多极化、多元化和多样化。于是过去被隐藏的叙事知识又重见光明，迅速被推到前台的聚光灯下。“故事离真理最近”这句话生动地表达了后现代文化的实质，它要求通过叙事的情境再认，把叙事作为探寻、解释世界本质的方法之一，而不仅仅是依靠逻辑推理这个唯一的方法，重新拾起被人类一度丢弃的感性认知。 叙事教学中的叙事情境 “情境”一词，原义是讲人的行为关系和行为环境。其概念包括情境的三个方面：真实情境、想象情境和暗含情境。在美术叙事教学中，真实、想象和象征都是重要的叙事手法。叙事情境实际构成了美术活动基本的行为条件，是指在一个特定的环境中美术活动的行为特性及行为模式。 美术文化的情境特性是显而易见的，任何一件美术作品都有它存在的历史原因及背景，都有它主题内容与形式，这些“情境”很多时候被眼睛就能够直接看到。特别是写实性的绘画、雕塑等，其叙事是直觉的、形象化的，它借助了视觉艺术的典型化和情景化手法。设计作品大多与器物、建筑、环境有关，其叙事的展开是通过人工环境的功能实现，“物”在与人或他物发生关系的时候，由人的主体行为构成的事件，它就成为了叙事的道具或场所。不过，美术作品本身承载的事件是一个叙事文本，它不能够直接作为美术课堂的叙事，它只是构造叙事情境的材料。所以，在美术课堂上单纯地讲美术的故事并不能够形成叙事情境的全部要件。 1. 叙事情境中的角色 课堂美术情景的营造必须要有叙事的参与者，其角色不是述说和倾听的线性关系，而是一种被设定的，同时又是不确定的、伪事件的角色关系。叙事教学美术情境中的所谓“伪事件角色”具有假定性、不确定性、互换性等特征，是构成学习迁移不同“真事件”经验的必要条件。 ⑴ 假定性。所谓假定，就是假设、预设叙事中的角色任务。作为学习共同体，学习的发生就开始于角色的假定上。其正如电影、戏剧中的角色，出演者都是假定的。但是假定者又必须“相信情节”，相信出演事件的“真实性”，否则就无法完成规定给他（她）的角色任务，甚至会怯场或笑场。美术情境角色的课堂假定就是要求学习的参与者，包括教师和学生都放在弃传统教学中的身份，进入一个特定的角色假定，在参与事件中确认自己的角色。 ⑵ 不确定性。是指参与事件角色的不确定。美术情景中的伪事件，角色的假定性给予了学习者参与不同角色的多种可能，这种不确定为参与者自由选择和担当角色任务提供了条件。作为学习的共同参与者，师生之间就是一个角色不确定的互动关系。 ⑶ 可互换性。是指参与事件角色的互变、转换。叙事中的伪事件、假定性、不确定性都使参与角色的互换成为可能。如：学习者可以置换身份，将自己置身于情境关系中的任何角色之中。在具