绝代双姝试比较张择端与仇英版《清明上河图》.docVIP

绝 代 双 姝 ——试比较张择端与仇英版《清明上河图》之异同 （大连艺术学院美术学院 陈希玲 讲师 116600） 提起《清明上河图》，相信很多人都不会感到陌生，在美术史上，它代表了中国古代人物画高峰，该画卷首次将视角延伸到了社会的各个层面，其作者为宋人张择端，宋徽宗时翰林图画院画家，其描绘出了形色百态人物，浓缩了北宋汴梁城生活风貌之大全，是无可争议的中国古代传世名画之首。 事实上，中国目前为止流传下来的《清明上河图》版本并不唯独张择端版，在其后，还留有仇英的明代版和清代院体版，三个版本三种风貌。其中的张氏及仇氏的作品均属上乘之作。清代院体版的《清明上河图》无论从设色还是技巧上来说都相形见绌，在本文中暂且不表。 张择端版本的《清明上河图》，全长525厘米，高25.5厘米，对北宋晚期的都市生活作了详尽而生动的描绘，广阔而详尽地展示了当时各阶层人物的生活和汴京清明时节的繁荣世俗生活景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照，具有极高的史料价值。而仇英则为明代画家，“明四家”之一。仇英作品大多以工笔重彩为主，其最为引人注目的作品当属《清明上河图》，该画长达987厘米，纵约30厘米，卷中所绘人物超过两千个，整幅画卷青绿设色，工细秀雅，色彩艳丽，既有文人画的笔墨韵致，也有来自个人严谨细致的风格特征。 仇英与张择端之《清明上河图》相比，题材相近，繁华类似，但风貌上有明显出入。 张择端版《清明上河图》，绘制出了人物五百五十多个，牲畜五六十匹，车、轿二十多辆，船只二十多艘，桥梁、店铺、船只、酒肆、房屋、城楼等各有特色，张择端采用散点透视构图，丰富而详尽、洋洋洒洒的描绘了东京汴梁的繁华景象, 村落城市错落有致，草木动物大小出没，行人车马有来有往，皆曲尽其仪态，内容丰富，气势宏大，细腻而又充分地记录了十二世纪的中国城乡生活，体现出画家敏锐的洞察力和高超的绘画技艺。 仇英版《清明上河图》采用工笔重彩，青绿设色，描绘了明代苏州热闹的市井生活和民俗风情，河流、建筑、山峦、城郭以及当时苏州地区标志性建筑皆清晰可辨，整个画卷明媚整齐，精丽生动。仇英把历史和现实相结合，比张择端的呈现汴梁风土人情版本相比较来看，仇英很显然下了很大的功夫。两人作品放在一起对比的话，我们可以总结出一些不同之处： 1、地点不同。北宋张择端的《清明上河图》画的是汴梁。仇英照此规格临仿的是以明代苏州城为蓝本的，他的画面规模更加宏大，人物更加众多，楼台水阁、深宅大院不胜枚举，连商铺的门面也颇为宽敞。 2、设色不同。张择端版的《清明上河图》属于接近白描的方法绘制，只在树木的树冠、桥梁的暗处等地方淡淡的着色。加上年代久远，绢本氧化泛黄，更显得整幅绢本老气，颜色不足；而仇英版本则是典型的青绿山水，充满青山绿水的明媚感，看上去赏心悦目，别有一番韵味。 3、表现侧重点不同。张择端注重表现每一个阶层人们的生活状态，力求写实，不论是市井小民还是达官贵胄，身份不同，衣冠各异、神色苦乐不一，其间更穿插清明过节应景物事与习俗，庶民的生活趣味跃然纸上。仇英笔下的画面完全是明代苏州城内繁华的商业的景象，极具手工业和社会风俗的时代气息。? 4、?细节不同。在卷首部分的设计安排上，仇英从一开始描绘的就是平原春色、生机勃勃的野外，在青山绿水间，人们或踏青或驻足的情景；张择端则突出了郊外的宁静，一切都处于静谧安详的状态，驮炭的驴队从薄雾中走来，小桥下的薄冰显示着早春的时节春寒料峭。张氏版本最出彩、情节扣人心弦的是虹桥部分，虹桥上熙攘的人流与虹桥下的湍流都是我们关注的焦点；同样仇英在处理画面时，也有类似内容，所不同的是，把木质的虹桥改成了石拱桥，宋代夯土城墙也变成了规规矩矩的包砖城墙。 5、亮点不同。在仇英版本里，看到的是更多世俗生活里的人与景，刻画的场景是当时明代的平常社会；而张氏版本的《清明上河图》里，我们会看到较多“亮点”，比如在虹桥上出现的“串车”以及虹桥下面的鹤顶风向标，尤其是“串车”，早已绝迹，只有在张氏的版本里才得见。 二人虽有细节不同，但绝大多数画面因素的雷同也成为了人们愿意把二者相比较的原由。比如在构图上都采用的散点透视法，都力在表现整个城市的繁华景象。布局安排上都是从右至左依次渐进，先描绘村落然后是城市。仇英在创作该图时很可能参考了张择端的宋本，虽有雷同或类似之处，但设色及山水的营造、店铺等细节地方则体现的是江南地带独有的情致，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。这是艺术家的自身风格的体现。 两版《清明上河图》，不仅是伟大的现实主义绘画艺术珍品，其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法更是无以超越。两卷《清明上河图》不仅把画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关