中国写意花鸟画 欣赏课件.ppt

* *  中國寫意花鳥畫 欣賞  寫意畫是指以較自由流暢的描繪方法， 注重意境神韻的表達，講求意到筆不到， 不求形似，具有飄逸潇灑的情趣。 花鳥畫是一個寬泛的概念，除了本意花 卉和禽鳥外，還包括了畜獸、蟲魚的動物 ，以及樹木、蔬果等植物。  寫意花鳥畫發展概述 中國花鳥寫意畫歷史悠長，源遠流長， 發端在魏晉六朝，成熟於唐代，鼎盛於 五代兩宋。至此，花鳥畫已形成工整和 粗放兩種面貌。其後又經發展變異，花 鳥畫不再取悅於工麗，而以清淡的水墨 寫意為主，成為元代花鳥畫發展的一個 特點。明清以降，直至近百年，是寫意 花鳥畫真正確立和大發展的時期。畫家 不再拘泥於“形似”，開始崇尚筆墨和形 式的意趣，強調寓意抒情，更注重寫 “胸中逸氣”。  宋代寫意花鳥畫介紹 北宋的花鳥主要承接五代的傳統，早期以黃筌之風格為主導，基本上用的是“勾勒填色”法，旨趣濃艷，墨線不顯。到了南宋，畫院一半以上的畫家畫花鳥，這一時期的花鳥畫是中國花鳥畫發展史上一個高峰。在題材上，宋代出現了水墨梅、竹、松、蘭，淡墨揮掃，整整斜斜，不專以形似，獨得於象外。以擬人化定的手法將崇高、貞潔、虛心、向上、堅強寄於“四君子”上，這種文人畫思想的加入，為花鳥畫注入新的內容。  文同，宋梓潼? ( 今屬四川 )人。字與可，自號笑笑先生，世稱石室先生。著有《丹淵集》。出身於進士的文同，他的詩文都很有名，也是文人畫的代表之一。 宋代寫意花鳥畫介紹他以毛筆用很象徵的方法，以書法式的墨線留下了一張竹子 的畫面。這幅竹子，不完全是自然的摹仿，也同時是畫家文同的心情，有對竹子的記憶和響往。本圖現藏於故宮博物院，另尚有同出一稿之真跡藏於廣州美術館。 畫家及作品簡介  元代寫意花鳥畫介紹 元代花鳥畫受宋文人畫影響，出現了一批專門畫水墨梅竹的畫家，他們以柯九思、倪瓚、吳鎮、王冕等為代表，表現了文人的“士氣”。  畫家及作品簡介 柯九思，字敬仲，號丹丘生，別號五雲閣吏。台州人，官至奎章閣鑑書博士，博學能文，擅寫墨竹，人稱他筆下之竹『晴雨風雪，橫出懸垂，榮枯稚老，各極其妙。』其墨竹師文同一派，並融入書法的用筆，他說過：『寫竹竿用篆法，枝用草寫法，寫葉用八分法。』為後代許多文人畫家所實踐。 此圖畫兩茂竹，怪石一塊。竹葉以書法之撇筆法寫之，濃淡相間，密中見疏，沉著勁挺；石頭用濃墨皴擦，圓勁渾厚。 　 　全畫筆法蒼秀，是柯九思墨竹畫的代表作。畫幅左自題：「至元後戊寅十二月十三日留清閟閣因作此卷，丹丘生題。」下鈐「柯敬仲氏」一印。 軸　紙本元 柯九思 墨竹 墨筆　縱 32.8公分　橫 58.5公分  明代寫意花鳥畫介紹 明畫家除了山水外，亦擅長花鳥並卓有成就。而徐渭的淋漓暢快，陳淳的雋雅灑脫，表現了文人的兩種風格。  　　　　 徐渭，初字文清，改字文長，號青藤道人、天池山人，浙江紹興人。明代著名書畫家、文學家，才氣橫溢。曾作浙閩軍務總督胡忠憲幕僚，後胡入獄，懼禍而發狂。 　　中年始學畫，涉筆瀟灑，天趣橫發。特擅長花鳥，作畫時情感洩於筆鋒，水墨淋漓，濃淡相間，變化萬千，多豪邁、率真之氣，是明代中期文人水墨寫意花鳥畫的傑出代表，並對以後大寫意花鳥畫發展影響巨大。　　 此圖很能代表他的大寫意花卉風格。構圖奇特，信筆揮灑，似不經意，藤條錯落低垂，枝葉紛披，以豪放潑辣的水墨技巧，造成動人的氣勢和葡萄晶瑩欲滴的效果。 　　 畫面上的題詩，是構圖的一部分，所書行草，字勢倚斜跌宕，令人聯想起畫家的不平經歷。內容為：『半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。天池。』　 明 徐渭　墨葡萄圖 紙本水墨　縱 165.7公分　橫 64.5公分 畫家及作品簡介  　　 陳淳，字道復，更字復甫，號白陽，又號白陽山人，江蘇蘇州人。凡經學、古詩文詞及書法，無不精通。曾從文徵明學書畫，不拘師法，隨意點染，尤擅長寫意花卉，淡墨淺色，風格疏爽，意趣盎然。　　　　 山水學米友仁，筆墨更為放縱，與徐渭齊名，並稱「青藤白陽」，為明代文人畫中寫意花鳥畫派之代表。　　 所作「花卉冊」共二十幅，冊首有文彭以隸書題「寫意」二字，繪花卉、蔬果，水墨淋漓，頗得絪縕之氣。選其二幅，「石榴圖」(下圖)以淡墨寫出細