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论环境艺术设计中“以人为本”的思想 　　摘 要：以人为本是设计的基准，没有中心便不能算做设计，设计是人对现实需求和愿望的诠释，人的需求和愿望是设计的最终目的，并且设计不可能凭空出现，必须依托于现实，而设计的实现则依托于现实的物质，二者相辅相成。 　　关键词：以人为本；室内设计；标准和基线；个人的理解 　　“设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程；人们通过劳动改造世界、创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。”《环境艺术设计概论》中关于设计的一个广义的介绍。人们通过自身的需求，创造或者改变自然与客观物质，而做改变之前，需要先对需求进行全面分析，进而围绕需求进行设想、论证、计划、规划的过程，叫做设计。 　　“以人为本”的含义是什么？这四个字中的重点便是“人”和“本“二字上，在四字中，可以理解为”人“是中心或者是原则、本质；”本“自然便是”人“字进行定位的辅助字符。在哲学上，常常以”人“与两个物质相对，一个是”神“，一个是”物“，”人“是相对于”神“和”物“而言的。我对“以人为本”四个字有自己的认识与理解：“人”并非是指个人本身，此处的“人”字并非实体，而是一种需求，或者可以解释为随着社会的发展，人们对生活的需求以及改造自然与生活环境的愿望，而“本”那自然毫无疑问，就是上述中所说的中心、基本，把这些整合起来，那即是：以人们的对生活质量的需要以及改造自然与生活的环境的愿望为中心、标准或者说是基线。 　　设计与“以人为本”的关系是什么？《百度文库》中关于室内设计的灵魂是这样解释的：“室内设计是艺术工作的一种，设计师依据个人的理解把室内空间中元素，以新的秩序来安排，使空间内的景物刺激我们对重生的空间产生一种新的感觉。”重点便在于“个人的理解”，个人水平的高低，便是完全取决于个人对设计的理解，就想我们通常所说的灵魂，如果一个作品中，没有中心、没有主题，哪怕再漂亮，也仅仅是躯壳而已。“以人为本”是设计的基准，没有中心就不算是设计，设计是对人们“需求和愿望“的诠释，人们的”需求和愿望“则是设计的最终目的，二者缺一不可。 　　一、室内设计朦胧起源： 　　最早的装饰出现在原始社会，那时出现的朦胧设计表现在石灰岩打磨成的地面、绘有图案的陈设等，值得一提的是这些陈设，例如水罐、水碗等，上面绘制的鱼纹等图案，考古学家提出的设想表明，这些图案出现的初衷起源并非原始氏族人们对美的感悟，而仅仅是一种标志，对自己物品的一种识别，最早出现的设计的雏形便是人们对识别物品的需求而催化形成，明确的证明了设计的起源于人们们的需求。 　　二、室内设计雏形的出现： 　　青铜时代来临的夏商周以及春秋时期，人们对青铜的向往偶然也是必然的出现了青铜器具，由于皇室对尊严的向往和对地位等级的崇拜，在物品的材质选择和纹理的绘制上加入“美“等元素的加入，如碗、罐等器具由最初的陶演变为当时昂贵的青铜，纹理有”云、雷、植物“等自然纹理演变为”龟、象“等动物纹理。在奴隶制社会的背景下，稀少的青铜成为贵族的专属，使得当时的室内转变我青铜柱等以青铜为主的装饰，此阶段的室内设计是有皇权思想，尊卑有序的等级阶级观念演变形成。 　　三、室内设计的发展： 　　秦砖汉瓦成为了秦汉时期的典型代表，是古代建筑构件上的艺术典范，图案精美，做工精细，在秦汉两代全国一统的形式下，各地艺术文化交流广泛，为设计的发展起到了前所未有的大好背景，秦朝的统一使得文化也形成了前所未有的大统一。正是这样的背景，人们对美的追求更胜以前，当时的代表作毫无疑问即是阿房宫，但阿房宫被焚毁后，留下的只有史书中的记载，并未有遗迹，有所遗憾。但阿房宫出土的瓦当、器皿、以及栏杆装饰雕文来看，毋庸置疑，当时的室内装饰已经相当精细和华丽了。人们对美以及舒适的要求的提高，促进了室内设计的大跃进。 　　四、室内设计的成熟 　　魏晋南北朝以及宋辽金时期，当时的成就在于城市的规划与佛教建筑的兴盛，典型的代表由长安商业街市与居住的区等区域的规划，是古代城市规划中的顶级典范，佛教的传入在这个时期影响巨大，大量的佛教建筑如春笋般壮大，而室内也在这个趋势下进行了大的转变，在这个时期，人们对佛教的崇拜，甚至皇权者对上天的崇拜，审美也进入的另一个阶段，如当时的皇宫装饰，不再仅仅是装饰的细致，而是大量的采用了黄金等金属元素和红色等元素的融合，当时的室内装饰审美转变为了金碧辉煌。我们可以看出，人的意识决定着设计发展的方向，人的思维精神才是设计发展的“原点“。 　　五、鼎盛时期的到来 　　元代装饰在继承了宋、金的传统基础后，又吸收了大量中亚建筑的手法，元代也是琉璃瓦的重要发展阶段，琉璃色彩趋向多样化。装饰上地面