经典音乐作品赏析 复习资料 李浩参考资料.doc

PAGE PAGE 4 《经典音乐作品赏析》复习资料 一、《幻想曲2000》 1940年，《幻想曲》由列珀·斯托科夫斯基导演、指挥。 ▲《幻想曲》1941年不是作为一部电影，而是作为一场事件在一家容纳12人的剧院上演，开始叫“幻想声”，在立体声影院上演，在批评界和票房上惨败。虽然幻想曲的想法遭到抛弃，但音乐与动画结合成为一种特殊的娱乐形式。罗伊·迪斯尼继续幻想曲的理念，与詹姆斯·列文合作，1991年开始制作，1999年完成《幻想曲2000》。 ▲《幻想曲2000》采用八段古典音乐： 1、贝多芬《命运交响曲》 2、雷斯庇基《罗马的松树》 3、格什文《蓝色狂想曲》 4、肖斯塔科维奇《第二钢琴协奏曲》 5、圣桑《动物狂欢节》 6、杜卡《巫师的学徒》 7、艾尔加《威风凛凛》 8、斯特拉文斯基《火鸟》 指挥：詹姆斯·列文 演奏：芝加哥交响乐团（1891年成立） 二、交响曲 （一）Symphony一词源于古希腊，原意为“共响”，中世纪时指两音谐和的结合。意大利作曲家G·加布列埃里首先用此名称命名自己创作的圣乐曲（声乐、器乐合演）为《神圣交响曲》（1597年）。 ▲交响曲是充分发挥各种乐器功能和表现力、由交响乐队演奏的大型套曲形式。西方的大部分作曲家都是通过交响曲的创作达到事业的顶峰。 ▲交响曲实际上是由管弦乐队演奏的奏鸣曲，规模更宏大、音响更丰富、表现力更强。 ▲早期的交响曲由17世纪的意大利式歌剧序曲演变而来，采用“快板—慢板—快板”三段式结构。 ▲后来，维也纳乐派的M·G·莫恩首先在《D大调交响曲》（1740年）的慢板乐章后加入小步舞曲乐章，创造了早期的四乐章交响曲。 ▲规范的交响曲，在18世纪经海顿、莫扎特最后确立。 ▲典型古典交响曲的曲式结构： 第一乐章：快板，奏鸣曲式； 第二乐章：稍慢或慢板，节略的奏鸣曲式，三部或变奏曲式； 第三乐章：快板或稍快板，小步舞曲（贝多芬时改为谐谑曲）； 第四乐章：终曲，快板或急板，奏鸣曲式、回旋曲式、回旋奏鸣曲式或变奏曲式。 ★奏鸣曲（Sonate） 多乐章器乐套曲。由3、4个相互形成对比的乐章构成，乐器独奏或加钢琴伴奏。 ▲曲式结构： 第一乐章：快板，奏鸣曲式； 第二乐章：慢板，变奏曲式、复三或自由奏鸣曲式； 第三乐章：小步舞曲或谐谑曲； 第四乐章：快板或急板，奏鸣曲式或回旋曲式。 ▲Sonate一词源于意大利语Sonare（鸣响）。13世纪始见于音乐用语，16世纪初泛指各种器乐曲，以与声乐曲的泛称康塔塔相对。 ▲康塔塔（Cantata）多乐章大型声乐套曲。Cantata源于意大利语Cantare（歌唱），17世纪初指声乐曲。 ★管弦乐队（Orchestra） 编制：80—110人。 分为双管、三管、四管。 现代大型乐队多为四管编制。 木管组：三支长笛一支短笛，三支双簧管一支英国管，三支单簧管一支低音单簧管，三支大管一支倍大管； 铜管组：圆号六支，小号四支，长号三支，大号一支； 弦乐组：一提16—18人，二提16人，中提12人，大提10人，倍大提8人； 打击乐组：定音鼓4个，镲1队，大鼓、小鼓、铃、角铁、锣等； 特色乐器组：钢琴、竖琴、钢片琴、木琴、钟琴等。 （二）经典作品 ★贝多芬《第五“命运”交响曲》 c小调第五交响曲创作于1808年，体现他一生与命运搏斗、抗争的思想。他说：“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服。如果能把生命活上几千次该有多美！”强调人的主观意志可以战胜宿命，改变命运。 第一乐章：奏鸣曲式，Allegro con Brio（朝气蓬勃的快板）； 第二乐章：双主题变奏曲，Andante con moto（动感的行板）； 第三乐章：谐谑曲，Allegro（快板）； 第四乐章：奏鸣曲式，Allegro ★贝多芬《第六“田园”交响曲》 F大调第六交响曲创作于1807——1808年，他亲自在节目单上注明“感情的表现多于音画”，重于表现心灵感受。 第一乐章：“到达乡村时的快乐的感受”，奏鸣曲式，Allegro ma non troppo（不太快的快板）； 第二乐章：“在溪边”，奏鸣曲式，Allegro molto mosso （很激动的快板）； 第三乐章：“乡民欢乐的聚会”，舞曲，Allegro 第四乐章：“暴风雨”，Allegro 第五乐章：“暴风雨过后的愉快情绪”，Allegro ▲卡拉扬（Herbert Von Karajan 1908——1989年） 奥地利指挥家，自幼学习钢琴，先后求学于维也纳音乐学校和萨尔茨堡莫扎特音乐学院。指挥生涯开始于1934年，考取亚琛歌剧院的指挥，1947年担任维也纳爱乐乐团和维也纳乐友协会管弦乐队指挥，1949年兼任意大利米兰·斯卡拉歌剧院常任指挥，1950年兼任伦敦爱乐乐团常任指挥，1955年担任柏林爱乐乐团的终身常任指