第一章4.第四节服装美的历史发展讲解.ppt

第四节 服装美的历史发展 1.服装美演变历程理论说明 2.远古服装美的特征 3.古代服装美的特征 4.艺术张力 1.服装美演变历程的理论说明 有一定的逻辑关系，变因有内在的必然性。 服装基本审美情趣的质变(划分依据) 是一种粗线条的整体关照，不可能有确切的断代界限，过渡阶段也许很漫长，其中交叉现象比较多； 从宏观上来看，区别还是明显的(不同时代人的审美观念不同)——细节(辅)+宏观(主) 服装美(运动) 服装艺术款式的变化 服装美化行为的变化 服装设计风格的变化 服装审美观念的变化 哲 学 文 化 历 史 (高度) (宽度) (深度) 服装美学 全维认识 立体+动态 在历史的研究中提高哲思水平与文化感悟能力 ——服装艺术家 2.远古服装美的特征 形的突出作用在原始壁画中看得最为清楚。 图案与部落的生活有关，人物形象都具有符号化、装饰化和半抽象特征。 色 形 质 石制工具 最为原始的造型意识中 巫师治病 南非开普省布须曼人岩画 波波娃 《长途旅行的妇女》 史前人类的基本审美风格 ，“简单”,这个美学概念有特定的质的规定性。 简单主要是从量的角度去考虑 ，它是指一种式样中只包含着很少几个成分 ，而且成分与成分之间的关系也很简单。 (1)“简单”重视“量”在美中的作用（数量多）。 简 单 (2)“简单”倾向于单纯 （种类少） 。 “量”是就“质”，“多”就是“好”，规模决定效果，这在原始服装中是个非常鲜明的特征。 重复在形式美中的地位就显得非常突出，点的复加、线的并列、面的重叠屡见不鲜。 (3)“简单”说明结构意识不成熟，在先民的头脑中，还没形成平面与立体的构成概念。 (4)在谈到原始服装艺术的简单范畴时，不能不涉及“粗糙”。 数量多(关注规模)——种类少(关注重复)：两者的相互联系和排斥必然带来结构问题的边缘化(平面—立体)。 工艺水平限制，对精细的审美需求非十分强烈。 3. 古代服装美的特征 　古代服装审美的基本特征是繁复。 古代：原始社会解题——现代工业文明之前 ? 经济发展速度慢，两级分化格局为服装艺术提供了足够的成长空间。 ? 古代时期手工业技术高度发达，社会分工细化推动了手工艺人专门技能的提高。 创作过程中也使人的审美感越来越丰富。 量：各种维度的“数”都很丰富，广量的概念； 质：各种角度的效果都在追求精致，深量的概念。 18世纪80年代西方贵族的各种帽饰表现了古代服装不厌其烦的装饰欲望 繁 复 (1)繁复的第一特征是要素种类多。 这与远古时期是不同的，从单质“量”的多，到多质 ，这是一个巨大的变化，成分的多元化会带来造型效果的丰富性。（非重复） (2)繁复的第二特征是精细。 由远古的粗糙而推进到古代的精细是一种历史的必然。 工艺水平的提高，细节越发细致，达到高度夸张的程度。 手艺人的水平到了炉火纯青的程度，它是繁复效果产生的原因，也是繁复的内在特征。 (3)繁复的第三特征是高度发达的手工艺性。 法国宫廷的洛可可装束 4. 艺术张力 表现“历史感” “现实感” “未 来感” 共时与历时的关系是辩证的 相对静止地看待历史断面，必须考虑张力。 任意时间点上的服装美 “静态”中有“动态”势能 防止“点思维”，要有“线思维” 历史感——积淀要素 一种艺术潮流过后，并不意味着会永远消失。 每个时代的服装审美基调都是历史选择的结果。 传统文化——(面临)新的挑战——(不会)彻底颠覆 一种潮流代替旧时尚的结果在本质上不是“代替”，而是“增加”。 e.g.工艺回归时服装艺术的重要特点。 平面+立体裁剪 工业化+手工定制 传统是素材，时代是尺度，机智地选择历史，融化历史，在历史中发现非历史因素，有效地过滤文化遗产，捕捉时代感觉。 现实感——时代要素 每一种时尚都是前时尚（传统 ）与后时尚（ 理想）之间的环节 。 在欧洲 ，带有裙撑的女裙在17世纪90年代、18世纪90年代和19世纪80年代都不一样，但是我们可以从这100年的形制变化中看到前后贯通的痕迹 ，看到时尚承前启后的特点。 现实主义观念是最容易接受的看法； 服装——实用艺术：时代文化性格 体现社会整个的审美需求，同时又是社会生活方式的反映。 未来感——超前要素 超前是理想主义导向，设计师要有预测人类文化 发展趋势的能力，对方向要非常敏感，不能追随 时尚，而要引导时尚。 “迷你裙”是玛丽·奎恩特的代表作品，她的成名得益于 超前构想。 在20世纪60年代，青年占西方人口的三分之一，他们生于战后，条件优越，教育良好，思想 活跃，极富于挑战精神。玛丽看出了这一新生力量可能会接受非传统观念，于是就率先提出“ 剪短你的裙子 ” ， “她是意识