听“钢琴三重奏”引发的思考.docVIP

听“钢琴三重奏”引发的思考 [摘要]: 在德国科隆音乐学院音乐厅内一场“钢琴三重奏”音乐会，听到了其中 一首锥心刺骨、久久余音绕梁的拉赫玛尼诺夫“g小调钢琴三重奏”之后，引发了对国内现有钢琴专业学生的培养模式和钢琴三重奏学习重要性的思考。 [关键词]: 钢琴三重奏、室内乐、钢琴专业 “钢琴三重奏”是欧洲众多传统室内乐形式之一，一般由一架钢琴，一把小提琴和一把大提琴组合是最常见的形式，从海顿、德彪西、到拉赫玛尼诺夫的大量作品中就能看出，这一形式在几百年来各个时期在欧洲各国深受欢迎。其余还有不少“钢琴四重奏”“钢琴五重奏”例如舒伯特《钢琴五重奏--鳟鱼》， 相配的乐器也可以有弦乐和管乐等多种形式。其灵活多变，能适应各种场合和作品。像2012年在奥地利维也纳施特劳斯音乐厅、贝多芬音乐屋音乐厅里演奏的音乐会就有钢琴12重奏，其音响效果宛如管弦乐队。 笔者仅针对其中一场在德国科隆音乐学院室内乐厅举办的的“钢琴三重奏”音乐会的实况略做介绍，以及针对中国钢琴专业学生培养引发的思考略做阐述。 德国音乐学院对钢琴专业学生的技能培养 德国作为曾经的世界音乐中心以及欧洲现代音乐中心，几个世纪以来在各地都一直保持着举办高频率、高规格、高要求、高密度的专业音乐会，其中音乐学院就承担着培养塑造高规格音乐人才和为他们打造优秀舞台的任务。 这次“钢琴三重奏”音乐会，钢琴演奏：Zamira Kumarzha