《北方的纳努克》讲义.pptVIP

《北方的纳努克》 费拉哈迪 一、影片简介 《北方的纳努克》获得空前的成功，被国际影视界公认为第一部完整意义的纪录片。纪录片一词也由此出现。弗拉哈迪长期跟踪一个爱斯基摩人的家庭，表现他们的尊严与智慧，关注人物的情感和命运，并且尊重他们的文化传统。弗拉哈迪所开创的这种拍摄模式直到今天仍为纪录片工作者所尊奉。 二、作者 弗拉哈迪(1884—1965)被誉为世界纪录电影之父。《北方的纳努克》，不仅开创了用影像记录社会的人类学类型，也为记录电影提供了一个迄今仍在使用的拍摄模式。 被称为“影像人类学”的创始人。 费拉哈迪的重要贡献在于： 坚持“非虚构”这一基本原则下，积极地介入生活，让真实生活场景与作者主观感情完美地结合起来。他的主观意识便是赞赏现代文明入侵之前的自然美和人性美。从而使影片成为具有审美价值和影响社会的电影纪实艺术。 结果要真实，为了真实不惜扮演——弗拉哈迪的信条。 表现了努克一家以及其他的爱斯基摩人的生活： 是怎样跟白人做交易，他们用一捆捆的北极熊和北极狐的皮毛，从白人手里换来饼干、糖果、刀子；爱斯基摩人怎样用刀子把一块块的雪砖砌成房子“伊格鲁”，为伊格鲁做明瓦开天窗；怎样捕捉海象、海豹、鱼、北极狐。冰天雪地里的生活是艰难的，往往纳努克一家要长途跋涉半天才能捉到一只海豹。海豹捉到以后，他们就地食用，生食。因为气候寒冷而难以生火，也因为无数年的传承，他们什么肉他们都是生食的。 又如在他接下来的一部叫做《摩阿拿》纪录片中，他找到当地的部落酋长，要求他们穿上民族服装。为了达到高潮，特地让一个男孩纹身。当地人称之为刺青。而这种成人仪式在几十年前就已经失传了 。 三、艺术手法 1、歌颂美而回避丑的美学原则。他深知现代文明的破坏力，但不直接触及，而是通过描写、记录乃至重演古老文明的善与美，歌颂纳努克与大自然搏斗的顽强意志，把自己的赞美之情注入其中，让观众自己去体会现代文明对于古老文明的摧残。 他在纪录片里他构建了一个乌托邦的世界。为了建立这种乌托邦世界，弗拉哈迪坚持将镜头聚焦在遥远地域的少数族裔或边缘人群身上。他强烈反对商业的侵入，也将人与人的矛盾挡在摄像机镜头之外，将北极简化为人与自然之间的矛盾。这也为他博得了浪漫主义者的称号。而后的《摩阿拿》和《亚兰岛人》也继承了这一创作原则。 2、与被拍摄对象长期交友共处，深入观察，准确把握生活形态，并使被摄对象在镜头前高度自然。 通过长期深入生活把自己置于被拍摄者之中，与纳努克成为彼此信赖的朋友。弗拉哈迪准确地把握了纳努克的生活形态，纳努克面对摄影机镜头自然处之，达到最大限度的真实可信效果，用故事片的手法来表现非虚构的生活故事，使纪录片故事化，强化情节、塑造人物，避免呆板的客观纪实，却又追求自然效果。在拍摄过程中，他对被摄对象采取的是一种完全平等的态度。他不是去控制、奴役他们，而是把他们当作自己的朋友。 北极居民原有的冰屋低矮、黑暗，不便拍摄，他让纳努克把冰屋消去一半，于是我们就看到了纳努克一家人在寒风中表演起床。 费拉哈迪便搭建新的冰屋，把建屋过程摄入影片； 纳努克把孩子一个一个从狭小的皮筏船中抱上岸； 充满戏剧效果的猎取海豹的场面； 3、用故事片手法表现非虚构的人生故事，使纪录片故事化，并以主观热情介入强化情节、塑造人物。 所谓介入”就是巧妙地运用重演、摆拍和主观干预，摒弃呆板的客观纪实，却又最大限度地追求自然效果。 例如爱斯基摩人的房子是用冰块砌成的，叫伊格鲁。冰屋通常大约为12英尺宽，弗拉哈迪需要的却是25英尺。纳努克没造过这么大的冰屋，花了几天时间实验，却一次又一次塌下来，每一次倒塌，同伴们都轰然大笑。冰屋在拍摄时被迫削去一半，因为没有照明，拍摄只能在露天状态下进行，纳努克一家在冰天雪地的刺骨寒风里表演起床。他描摹了真实，创造了一种接近原始的震撼。 4、长画面、大容量。采用长镜头，真实客观再现了纳努克一家人的行为，把悬念和戏剧性引入了纪录片。猎取海豹、一家人上筏下岸等画面被誉为长镜头的最早范例。这一表现手法一直延续到他的最后一部影片—1948年拍摄的《路易斯安那州的故事》中。 5、在选择拍摄和选择编辑基础上，运用画面组接创造节奏变化和艺术气氛，增强作品的艺术感染力。 6、运用字幕增强效果，使默片具备了综合艺术手段的表现力。 影片的文字语言——字幕的运用也非常巧妙。同当时的故事片一样，《北方的纳努克》运用字幕来说明背景，交待环境，连接情节的发展。其作用等同于电影声音诞生之后的解说词。但是，弗拉哈迪的字幕说明措辞巧妙，文字简洁，从不说多余的话。在造“冰屋”的段落里，巧妙运用“且慢，还有一件事”字幕，引起观众的心理期待。 四、结构 《北方的纳努克》在结构上分成三大段落： （1）天暖时期，人们补修原始的工具。 （2）寒冷天气中人们面临的艰辛生活。 （3）大风雪。