湘西苗族服饰图案在土特产包装设计中的应用研究.docVIP

湘西苗族服饰图案在土特产包装设计中的应用研究 　　【内容摘要】湘西苗族服饰艺术是苗族民族文化传承的一个醒目标志，也是苗族劳动人民智慧的结晶。苗族服饰图案具有极高的价值与内涵。文章指出，我们应当继承和发展这种传统的民族审美意识，并使之融入到土特产包装设计中，以更好地实现湘西土特产包装设计的艺术形式创新与文化产业增值。 　　【关键词】湘西苗族 服饰图案 土特产包装设计 　　湘西苗族主要分布在湖南的湘西凤凰、吉首、古丈、花垣、保靖、泸溪及张家界等地区，与汉族、壮族、瑶族、侗族、土家族等少数民族相融混居，形成了“大杂居，小聚居”的格局。历史上又曾多次故土迁徙，从荆楚地带到达湘西、黔东南和桂北，少部分扎根于云南乃至散居在世界各地。湘西苗族多受楚文化、越文化、滇文化、中原文化等其他民族文化与宗教因素的影响，成为多元文化交融的载体之一。 　　湘西苗族服饰艺术是一种古老的手工艺技艺，世代承袭、寄情寓神，形象地诠释了苗族“无字文明”的精彩。湘西苗族服饰艺术核心元素更多承载了本民族的民俗风情，寄寓精神向往，赋予了较强的民族性和地域性。它在一定区域内有一种与生俱来的感染力与渗透力，对世界文明产生了影响。富有个性特色的湘西服饰图案元素，是民族艺术设计中取之不尽的创作源流。而民族文化创意产业的发展又为民族特色艺术元素的传承与创新搭建了新的平台。因此，建构特色湘西民族图案元素的土特产包装设计理念与实践，为土特产包装设计植入全新的文化视角与艺术因子，使湘西服饰文化元素中拥有极具内涵的视觉符号，更好发挥湘西土特产包装设计的作用。 　　一、湘西苗族服饰艺术的特点 　　湘西苗族服饰艺术是农耕文明的浓缩与再现。服饰艺术中保存了诸多原始艺术元素和远古文明，如图腾符号、宗教信仰、祖籍迁徙、神灵庇护等，这些都蕴含着记号文化、彩陶文化、青铜文化、楚巫文化的缩影。繁复美丽的图案、特定的民族符号、丰富的表现手法根植于湘西民族文化深土。苗族服饰纺织原料多取自于大自然的棉、丝、毛、葛根、苎麻等。用花红、栀子、蓼蓝、五倍子等植物的树皮汁、树叶汁渲染成蓝、红、黄、黑等颜色，设色浑厚浓重，色相对比强烈，气氛热情奔放。苗族服饰中，男子大多包头帕、系腰巾，上身着青黑色无领对襟袖窄短衣，下穿深毛蓝过膝短裤；女子通常用青丝条带帕或土布花帕包头，在衣袖口、衣领口、裤脚口、围裙、胸襟、腰裙上挑花绣朵，凡遇婚嫁吉庆大典更是披金戴银盛装出行。 　　二、服饰艺术的种类及其纹饰图案 　　服饰的种类繁多，主要涵括有苗绣、银饰、印花（蜡染、扎染、镂空印花）三大类。湘西苗族服饰以色彩艳丽、图案纹饰繁复和别具耐人寻味的文化内涵著称。 　　（一）苗绣 　　湘西苗绣技法丰富多样，如花垣平绣、吉首辫绣、泸溪挑花、保靖牵线绣等，尤其是凤凰采用绉绣、散绣、堆绣三种方法制作的“银衣盛装”，是我国民族服饰艺术中的一朵奇葩。其纹饰图案大致是龙、凤、蝶、鸟、花、草、虫、鱼等内容丰富，表达了对图腾崇拜、对自然崇拜、对祖先崇拜、对生殖崇拜的意蕴，绣品工整，寓意吉祥。 　　（二）银饰 　　源于宗教避邪之说，苗族银饰“型大、类多、量重”的特点尽显细润精致的手工技艺，从听觉、视觉、审美情节上均给人以震撼。品种有梳、簪、环、项圈、项链、胸牌、戒指、银镯、脚环等，题材丰富，造型独特，均采用镂空浮雕制作，或阴刻或阳锉，如银角、凤冠、丝瓜扣、牡丹花叶纹、菊花银簪、麦穗手镯、花莲耳环等纹饰图案栩栩如生。 　　（三）印花 　　蜡缬（蜡染）、绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺。湘西蜡染图案自然、典雅、粗犷、古朴，纹饰图案异彩流布，以几何纹型和自然纹型见长，冰纹是蜡染特有的“性格”，冰纹的形成是由蜡迹龟裂时巧遇色彩浸染耦合而成的，裂纹就有像哥窑瓷器、官窑瓷器的特效，又像干裂的河床自然逼真，给人以出乎寻常的深邃之美。带状图案多用麦穗、桐花、水浮花、荷花等组合而成；裙子用角隅纹对称花草图案构成；手工编袋图案结构中间用古钱币造型，花朵、花叶环绕周围，还有的用“福、禄、寿”字形图案，也有的是用“龙、凤、虫、鱼、草”物形作图案。纹饰图案或抽象、或夸张，既可以用于装饰又能装容物品，实用美观。 　　三、服饰图案的主要表现手法与艺术形式规律 　　（一）服饰图案的设计思路 　　服饰图案的设计思路大体可分为夸张、比喻（寓意）、抽象、归纳四种主要表现手法。 　　1.夸张就是对具象事物的形态特征、神情特征、动作进行夸大或缩小。如“龙”图腾中龙的形象本身是各种精灵的组合，但在湘西苗族龙图腾图案中，把龙的形象夸张成长着许多足，张牙舞爪，鳞片层次分明；有的像蜈蚣一样由环节组成，也有的无爪无鳞；甚至有的是人首龙身，人、鸟、龙合为一体，龙的形象各异。 　　2.比喻分为形态寓意和谐音寓意，如石榴图案指意多子多孙，五毒图案意表