李煜、李清照词风之异同分析.docVIP

李煜、李清照词风之异同分析 　　一、婉约词的特点 　　在中国传统文学历史上，词有着极其重要的地位，在文学的表述和发展上，也起着至关重要的作用。提起词，许多人总会为它加上一个前缀，那就是“宋”，人们习惯性地称之为“宋词”，可这样表述并不是十分准确。我们之所以称之为“宋词”，是因为词这一艺术表现形式在宋朝的时候达到了其创作的顶峰，不过词的出现比宋朝早得多，大致出现于盛唐初期，主要是根据近体诗发展而来“唐初多五七言，唐中后渐变为长短句” 　　婉约词追崇于含蓄婉约，修辞委婉，用词柔腻，在词的取材上多描写爱情、离别、愁苦等意境和情感的表达，而婉约派一个很大的特点便是配乐而歌“能逐弦歌之音，为侧艳之词”，这便是对婉约词的一个重要的概括。历史上，除李煜、李清照之外，婉约派还有一个很重要的代表性人物，那就是柳永。柳永一生仕途不顺，遂流连于烟花之地，他是一名天才词人，他的词注重字句的千锤百炼，既有文学的素养，又同时兼具音乐的韵律，既把词中所体现的意境和画面体现得淋漓尽致，又把精炼的语言文字和美妙动人的音乐有机地结合起来，做到词达其意且悦耳动听的同时，兼顾着语言文字的感染力。 　　婉约词第二个很重要的特点就是创作的题材，在我们熟知的婉约词中，情感的抒发是婉约词创作的主要题材之一，以景抒情、以物抒情、喜怒哀乐、悲欢离合都是婉约词对于作者情感表达的重要方式。李煜与大小周后自不必说，李清照和丈夫赵明诚也是一段佳话，而清康熙年间的著名词人纳兰性德也是婉约派的代表人物之一，他的词亦写得委婉轻柔、情意连绵，因此，也有这样的描述“情有文不能达，诗不能道者，而独于长短句中可以委婉形容之。”动情至深、感人肺腑、以情取胜、对文字和语句精雕细琢。 　　二、李煜、李清照二人词风的异同 　　李煜贵为一国之君，整天沉醉于风花雪月，最终国破家亡，但也创造出一首首脍炙人口的优美词句。有优美华丽的《浣溪沙》，也有花前月下的《菩萨蛮》。而生活在宋代的女词人李清照，却也有着类似的经历，她出生于一个官宦世家，书香门第，生活优裕，与丈夫赵明诚情投意合。早期作品主要描写生活的悠闲，例如《如梦令》中的夕阳泛舟，还有《点绛唇》中的少女情怀。而丈夫的去世，北宋灭亡，李清照过起了颠沛流离，居无定所的生活，这才有《声声慢》中的无限愁苦，《永遇乐》中国破家亡的沉痛。 　　( 一) 相同之处 　　二人同为婉约派的代表人物，在词风上必定有着许多相似之处，加之二人的人生经历又极其相似，所以，二人在词的创作上还是有着许多的相似之处，例如二人创作题材的选取就较为相同，词所表达出来的意境也很相似。 　　1. 题材相同 　　在李煜和李清照两人词的创作上，作品创作的取材很相似，李煜为一国之君，李清照出身于书香门第，官宦世家，由于身份的高贵，两人在生活上也十分富足，所以在两人创作前期，“情”是两人创作使用得最多的题材之一。 　　而具体区分，李清照的词清新碧玉，主要针对的是少女怀春，闺中生活，在嫁与赵明诚之后，夫妻相敬如宾，恩爱有加，因为赵明诚离家为官，所以也有着一些描写思念丈夫的词，如《醉花阴》中对于愁的描写，把一个闺中少妇对于丈夫的思念表现得淋漓尽致，而夜、凉、酒、黄昏、黄花瘦等等这些意象和字眼的使用，无疑更加深了一个“愁”字和对丈夫思念之情的表达。表达“愁”却不直接说愁，而从一些意象进行表现，所以说李清照的创作方式十分独特，“她畅雅致的语言风格，读之令人回味无穷。她的词自成一家，被称为“易安体”。 　　李煜在词的创作上无疑达到了一个常人难以企及的高度，在历史上，王维就曾经这样评论过李煜: “唐五代之词，有句而无篇，南宋名家之篇，有篇而无句。有篇有句，惟李后主降宋后之作及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已”，但是这样的评价应该是限于李煜降宋之后所作的词。而李煜前期的词多是描写爱情，但和李清照那种清新委婉的风格不同，李煜前期的爱情的词还是大部分局限于宫廷之中的奢靡和浮华，内容狭窄且格调不高。 　　2. 辞藻的运用和意境相同 　　在二人的词的创作中，对于辞藻的把握和运用十分得当，如李清照《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否? 知否? 应是绿肥红瘦。”这短短的三十三个字，却表现出了人物、人物之间的对白和场景，体现出了李清照在语言上表现的绝妙之处，表面上为花而歌，为花而痴，但却是以花自喻，通过花的凋谢来感慨自己青春流逝。这首词在写作上以寥寥数语的对话，曲折地表达出主人公惜花的心情，写得那么传神。“绿肥红瘦”，用语简练，又很形象化。 　　同样的在李煜的作品中，我们也不难发现出类似的地方，在《蝶恋花》中“遥夜亭皋闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。数点雨声风约住，朦胧淡月云来去