浅析民族民间舞蹈的继承创新与发展.docVIP

浅析民族民间舞蹈的继承创新与发展 中国民族民间舞蹈是在长久厚重的历史文化的基淀中孕育出的一种艺术典型。千百年来，众多的民间艺人以及舞蹈工作者不断对民族民间舞蹈进行传承、整理、创新和发展，使其焕发出无限的艺术魅力。而民族民间舞蹈不仅仅是一种具有欣赏性和娱乐性的艺术形式，还蕴含着一定的民族或民间的特性与文化内涵，是传统文化的重要组成部分。但是，时代的迅猛发展与现代文明的强烈冲击，使民族民间舞蹈的继承创新与发展在面临全新机遇的同时，也面临着巨大的挑战。因此，研究民族民间舞蹈的发展现状，并探求时代变化下民族民间舞蹈继承创新与发展的途径及方法，是当前研究民族民间舞蹈的一项重要课题。 一、民族民间舞蹈的基本内容 民族民间舞蹈就是具有明显的民族或民间特色的传统舞蹈的统称。从远古时代开始，人类就运用舞蹈的形式来抒发情感、传达信息、并开展相关的庆祝、娱乐等活动，可以说舞蹈是人类本能体现的一种艺术形式。舞蹈没有种族、国界、地域及民族的区别，是全人类共通的形体语言。民族民间舞蹈则是各个民族在不同文化环境和生活方式影响下形成的具有鲜明特色的舞蹈艺术之一。 中国的民族民间舞蹈按照其功能的不同进行归类，大致可以分为以下几种舞蹈：祭祀性舞蹈，即带有明显的宗教意味的舞蹈；自娱性舞蹈，即人们为了娱乐而编制的舞蹈；礼仪舞蹈，即具有一定的礼仪色彩并在特定场合表演的舞蹈；民族历史传衍舞蹈，即人们在生产劳动过程中形成的舞蹈种类等。各类的民族民间舞蹈从不同角度、不同层次地展现了我国久远而深厚的民族历史文化底蕴。 二、民族民间舞蹈的继承创新与发展的关系 （一）对民族民间舞蹈的继承是进行舞蹈创新与发展的基础 民族民间舞蹈艺术是一各民族文化、艺术为基础的一种文化集合体。因此，我们要想进一步创新与发展中国的民族民间舞蹈首先就必须继承好传统的民族民间舞蹈艺术。换言之，对中国民族民间舞蹈的继承是进行舞蹈创新与发展的基础。中国民族民间舞蹈是民族文化主体精神的结晶，积淀着深厚的历史文化底蕴，是中华人民乃至全世界的艺术瑰宝。而针对舞蹈的创新与发展而言，不仅仅需要艺术创造力及想象力，还需要民族精神、情感、智慧、审美等的支持。也就是说对民族民间舞蹈良好地继承是创新与发展舞蹈的灵感源泉。因此，对我们深入了解民族民间舞蹈，科学合理地创新和发展民族民间舞蹈艺术，使民族民间舞蹈取得更大的繁荣。 （二）对民族民间舞蹈的继承是进行舞蹈创新与发展的首要条件 民族民间舞蹈的本质中积淀着典型的民族传统文化观念，是历史发展存留的精神主流。只有对民族民间舞蹈做到良好的继承，我们才能拥有合理的创新与发展舞蹈的空间，不至于背离我们民族民间舞蹈艺术的基本特点而产生胡编乱造的现象。因此，对民族民间舞蹈的继承是进行舞蹈创新与发展的首要条件，是对艺术最基本的负责。因此，我们必须热爱并尊重民族民间舞蹈艺术的文化，只有这样我们才能在民族民间舞蹈的创新与发展的道路上越走越远。 （三）对民族民间舞蹈的继承是进行舞蹈创新与发展的必然要求 任何舞蹈的创新与发展都离不开细致的观察、突破常规的思考，并从传统的民族民间舞蹈中提取可供参考的艺术素材。民族民间舞蹈起源于民间生活，因此它的发展与创新也离不开生活。这就要求我们必须从民族民间舞蹈的继承中充分体验并分析舞蹈背后所蕴含的民族性格、宗教信仰、生产方式等，体味劳动人民对待生活的真情实感，并将这种情感用舞蹈艺术的形式表达出来。 （四）对民族民间舞蹈的继承有助于合理评定舞蹈创新与发展的效果 近些年，有很多舞蹈工作者都在努力尝试对民族民间舞蹈进行创新与发展。在这个过程中不乏有好的舞蹈艺术作品问世，带给人们眼前一亮的美感。但是也有很多创新的舞蹈尝试最终以失败告终。而对民族民间舞蹈的继承则可以从某种程度上避免失败的发生。通过继承传统的民族民间舞蹈，直观地分析实际案例，进而从中吸取舞蹈创作的经验。只有这样我们才能在保持传统民族民间舞蹈的基本形式的同时赋予舞蹈当现代化的元素，在不脱离民民间族舞蹈艺术文化，民族性格和审美传统基础上，使舞蹈艺术获得更合理地发展。 （五）对民族民间舞蹈的创新与发展就是对舞蹈批判性继承的过程 寻求民族民间舞蹈的创新和发展就是寻求民族民间舞蹈进步的过程，这个过程必须建立在对民族民间舞蹈艺术的传统、文化、审美等方面保持尊重的基础上。因此，民族民间舞蹈的创新与发展需要用科学观念的指导，并遵循充分继承、合理发展的基本原则，对民族民间舞蹈进行批判性的继承。我们应吸收民族民间舞蹈的艺术精华，抛弃传统中封建落后的元素。此外，外来文化的冲击也使民族民间舞蹈的继承与发展遭受挑战。我们不能一味地崇洋媚外，但是也不能全部排斥。我