古代诗词艺术在《大学语文》教学教改中的运用.docVIP

古代诗词艺术在《大学语文》教学教改中的运用 　　在《大学语文》中“虚”和“实”结合的表现手法运用得比较多。虚和实是中国文艺美学中最重要的思想之一，中国文学艺术史上有许多艺术家和文学家探索过虚实与美的关系。人们从不同的视角，采取不同的研究方法，探索虚实的奥妙，取得了许多可观的成果。本文试图从虚实相生的艺术观来阐述《大学语文》中古代诗词的成就与特色。古代诗词的美，在《大学语文》课程里表现得酣畅淋漓。其因主要是通过虚实。正是运用了此种艺术，才使略显枯燥乏味的语文课堂增添了趣味，为语文教改增加了驱动力，为学生提供广阔的审美空间，充实了语文教学教改审美趣味。 　　通过对《大学语文》诗词的教改研究，可以窥探古代诗词璀璨芳华，能够流芳至今仍然长吟不衰源于古人高妙的文艺创作宗旨，源于古人丰富的生活基础、厚实的思想涵养与求真务实的精神。故而其创作艺术能不拘泥于已有而常新，这尤其体现在“虚”与“实”的运用方面，二者的恰当使用让语文教学教改诗趣洋溢。语文教学教改所难得者唯趣，而诗词尤然，虚实结合终为盎然之趣。趣如山上之色，水中之味，花中之光，女中之态，即使善说者，不能下一语，唯会心者知之。如斯，则可窥我国古代的诗词在语文教学里佳妙。主要表现在以下几个方面： 　　一、大珠小珠落玉盘的交错美 　　《大学语文》中的古典诗词妙用虚实手法，创造出情感美和参差错落美。《大学语文》节选的古代诗词等文章篇幅短小，要在极其有限的篇幅内表达趋势动人的感情，不是那么容易的事，但只要虚实处理得好，却能达到这种审美效果。《古诗十九首.行行生行行》的开头几句说：“行行重行行，与君生别离，相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知？”采用实写，直接抒情，确定感情基调，意思浅显，不过说两人离别之后，天涯海角，相见难期。如果照这样径直实说下去，不变化手法，就不能表现“思妇”怀念其情人之切，感情便像一潭死水，没有半点波澜，不免有矫揉造作之嫌，便觉平淡无奇。所以，至此诗人笔锋一转，采用虚写与实叙错见的笔法：“胡马依北风，越鸟巢南枝，相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。”从诗意可以看出，“胡马依北风，越鸟巢南枝”和“浮云蔽白日，游子不顾返”，是从对方――远方的“君”着笔，是思妇的虚设假想之辞，是由于“日日思君不见君”的迫切心情而产生的“幻想”，是虚写；“相去日已远，衣带日已缓”和“思君令人老，岁月忽已晚”是就已而言，写思妇的相思之苦；最后两句，一写思妇，一说对方，又是虚实并写。这样，诗人两句变化一下手法，一会儿说自己朝思暮想，苦不堪言，一会又设想对方的情况和心情，把思妇那种“日有所思，夜有所梦”，因思念之切而导致神情恍惚，魂牵梦萦表现得淋漓尽致，一种朴素自然的情感美便跃然纸上。而且诗句虚写与实??，实景与虚境，两句一转，更有一种参差错落之美。 　　二、羚羊挂角，无迹可求之美 　　《大学语文》诗词妙用虚实，创造“天人合一”的空灵美。李贺的《将发》是一首只有二十个字的小诗，虽显示不出他的艺术风格，但虚实笔法的巧妙运用，却显示了诗人扎实的艺术功底。前两句说：“东床卷席罢，抒落将行去。”收拾停当，即将登程，前路廖廓，略感惆怅，开篇破题，平铺直叙，只交代了远行人的一般心情。接下去说：“秋白遥遥空，月满门前路。”这种境界是诗人推断“将发”之人的微妙心境而想象虚设的前路之景：秋色空旷辽远，如水的月光洒满路途，道路一直往前伸，似乎没有尽头，在这种境界里，月光、秋色、漫漫前路等构成一个恬静、博大、空灵的艺术“虚”空，使人觉得天地之大，无处可依，茫茫前路，莫知所适，天空是那么高远，大地是那么渺茫，仿佛自然界的一切都不复存在，一片空荡，而诗人也融进了天，融进了地，融进了整个宇宙，与之一体，不可分割，失去了“自我”，生命也因之更加扩大，更加丰富，似乎已达到永恒，以至超越了自我，超载了现实的孤寂的一切。一种“天人全一”的超脱之美就在这恬静、空灵、高远的意境中形成。 　　三、“境”生于“象”外之美 　　《大学语文》教材诗词妙用虚实，使“境”生于“象”外，创造出意境美。古代诗词巧妙地运用语言符号构成“象”，这是诗人主观审美体验所升华之“意”物态化的结果，是实境，它一旦让审美主体（读者）所接受并生发、再造，形成带有读者主观感情的艺术境界时，诗人描绘的“象”就升华为意境。这是文艺美的较高境界。所以我们说，好的诗词在构造“象”的同时，也创造了境，因为如果没有诗人构造的“象”，就不可能有读者再造的“境”，也就是说，“象”是造“境”的基础，“境”生于“象”外。但是如果诗人构造的“象”太实，在结构上密不透风，就不能生发，读者在审美过程中则不能再造，意境美就不能形成。从这一意义上说，意境是诗人和读者所共创的。如杜甫的《北征》、《三吏》、《三别》