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讨论当代极少主义园林的始与末 　　二十世纪以来，西方现代艺术的浪潮中涌现了许多超前的艺术流派，比如抽象表现主义、超现实主义、极少主义、波普艺术等。极少主义作为当代艺术的三大流派之一，反对传统的美学主张，强调设计观念及设计应摆脱形式的束缚，在当下各个设计领域中都发挥了其不可磨灭的作用。在西方蓬勃发展的极少主义艺术，从二十世纪六十年代开始往渗透于园林景观设计领域。极少主义以其简约、纯净、静谧、无存的设计观念，充满哲学禅意设计形式给中西方景观设计迎来了新的高潮。本文通过介绍当代极少主义流派与极少主义园林的特点、表现，结合中国设计自身强烈的民族性，探讨中国当代景观设计中强烈表现的极少主义理念，以及对这种“西学东渐”现象引发的一系列探究与思考。 　　当代艺术的源流 　　1.当代艺术的界定与发展 　　(1)现代艺术对当代艺术的影响 　　在艺术发展的历史洪流中，前者的艺术形式与观念必然影响后世艺术，而后世的艺术创作也必须站在前人的成果之上，这是不予置评的。大众界定的关于艺术的现代主义时期指的都是从1870年代后印象主义开始，二战之后结束，大致分为两个主要阶段。第一个阶段是前期的后印象主义运动时期。这个时期的艺术创作强调一种纯实验性的艺术行为，主要代表流派有立体主义、构成主义、达达主义，主要代表人物有毕加索、达利、蒙德里安等。第二阶段是指后期的美国“抽象表现主义”运动时期。作风泼辣、肆意纵横、不受约束等特定的标签都是这些艺术运动大师特有的精神指向，代表人物有德·库宁、杰克逊·波洛克等。 　　(2)当代艺术对现代艺术的继承 　　在1960年代之后发展起来的当代艺术，也被称作“后现代艺术”，它注重艺术的观念性、自由性、创新性和批判性，是现代主义艺术在当代的延续与重组。当代艺术在美学取向、创作观念、艺术研究等许多方面都和现代艺术有着非常明显的区分。首先，当代艺术不可避免的继承了现代艺术的文化精髓和艺术思想，对之前的艺术进行了精心的梳理、筛选和评价。其次，他们摈弃了那些已经僵化的美学评价体系，对其批判和嘲讽，将其中值得保留的创作观念推向极致，迸发出新的创作灵感，这种互相牵扯的关系正是艺术创作魅力之所在。 　　2.当代艺术的重要流派 　　当代艺术主要有三个重要流派，分别为波普艺术、极少主义、观念艺术。 　　(1)波普艺术 　　波普艺术是当代最重要的艺术流派，它起源与英国，在美国达到顶峰。它在艺术追求上延续了达达主义的“反美学主张”以及“现成品”概念。它在思想上强调消解艺术与生活的界限，与大众和解的态度，是西方现代艺术史的转折。 　　(2)极少主义 　　出现在1960年代的极少主义许多方面与同时代的波普艺术截然相反。极少主义艺术家非常排斥和拒绝艺术中那些描述的因素，他们认为艺术应该只关注媒介自身。这种反美学主张，也是追求“艺术摆脱形式” 　　(3)观念艺术 　　又称思想艺术，具有极强的写意性。其创作的灵感、意图往往能够明确反映出一个时期的社会生活发展状况，因此观念艺术有着多样的表现形式和广阔的表述平台。 　　极简主义园林概述1.极少主义流派极少主义流派在形式上传承了现代主义时期康定斯基的抽象风格，它清洗甚至消解了形式主义，是一种极其纯粹的造型艺术。弗兰克·斯特拉、巴尼特·纽曼等都是其推动者。巴尼特·纽曼所绘制的《十字路的站：第十二站》。他运用单一的色块涂抹整个画面，然后被几条明暗不一、贯穿全画的垂直线条打破，给人一种被撕裂的感觉。透过作品表面，我们仿佛通过颜色和空间直达作者的内心深处，这种神圣感和神秘感是令人震撼的。 　　2.极少主义的全球化发展 　　极少主义虽然起源于绘画领域，但是却渗透到我们生活的全部。首先在建筑领域中，通过接受极少主义的设计精髓，建筑设计师们开始以减少、否定、净化等手段来摒弃琐碎的一切，追求建筑本身最本质元素的再生，获得最佳纯粹与简洁的空间。“20世纪的园林始于艺术”，极少主义园林与其艺术一样具有客观性。它把注意力集中于事物本身，缩减形式与材料，单纯的、以纪念性的尺度来进行设计。其次具有代表性的领域是雕塑领域。在极少主义浪潮的影响下，艺术家们意识性的排斥所有嘈杂和多余的物件，创造出最为简洁、纯粹的作品。从以上几个具有代表的设计领域中，我们可以看出，极少主义观念已经通过自己强烈的影响力消解着设计领域的各个角落。这种无内容、无形式、无主题的作品用自己独特的方式与公众进行着最亲密的沟通与交流。 　　3.极少主义园林 　　极少主义艺术影响下的园林设计主张“以少胜多”。它形式之简练;思想之客观;表达之抽象;迅速对大众产生了强烈的影响和冲击。 　　(1)西方的极少主义园林 　　西方极少主义园林设计中，方、圆等自然界的母体反复出现。设计师常常从绘画领域中寻找灵