谈1世纪的我们如何有感而舞.docVIP

谈1世纪的我们如何有感而舞 　　作为21 世纪的青年舞蹈工作者们，我们要如何跳? 如何教?记得多年前网络疯传某艺术学校的技巧课展示视频。一个班级的学生用夸张的柔韧度“征服”了很多网络观众。 学生们搬腿过头，整体看上去几乎有200 度。 很多动作的设计很容易对膝盖骨和韧带造成扭伤，很多网友表示孩子们太牛了，跳的太棒了，老师教的太好了，纷纷点赞。而我看来，在一个教育和文明相对普及、健全的社会，对艺术也应当考究其科学性与审美价值。因为柔韧度不是舞蹈的全部。 我们看舞蹈，是看一个身体如何形成自身或与其他身体的对话。挑战极限，是舞蹈重要的灵魂，但要遵循人体运动科学。那么，我们要如何科学的起舞，如何了解并挑战我们的身体? 　　一、了解身体，突破舒适空间 　　受芭蕾舞影响，大多人认为舞者的首要标准是：高、瘦、挺拔。这种大众对舞者身体的审美观在中国成为一种被广泛认同的标准，也潜移默化地成为对“未达标”舞者的一种歧视。大家都熟知我们的身体有不同的质感和节奏，控制质感和节奏的能力与生俱来。不同的社会角色、情境、状态决定不同的质感和节奏。举个例子，母亲爱抚自己的婴儿，通常会用手轻拍。这个动作一定是舒缓、轻盈的。没有哪位母亲会重力大幅度地拍打婴儿。当一个人打喷嚏时，通常头部、脖子会快速、敏捷地前倾。很少会有人与生俱来地放慢动作打喷嚏。前者的动作质感是由她的个人角色和当下情境做出的主动反应，后者是天生本能的反应。这两种反应方式在现代舞中都被需要。 　　了解自己的身体，至关重要。每个人的骨骼、肌肉、生理结构不同，做同样一个动作时感受也不同。不是每一个人天生可以手心外翻、十指紧扣然后轻松的自绕一圈，也不是每人个人生来大腿内侧肌肉可以向外转开直至双脚转开自然形成180 度。有些人可以通过后天训练达到，有些人即便是训练，也无法做到。不同的身体结构塑造出不同的运动形态、方向和节奏。现代舞中，并不能说软度越好，骨骼越开就跳的越好。很多家长、孩子把柔韧度当做学舞蹈的第一标准。舞者们相互之前比较，私底下拼命压腿、搬腰、踩胯。无形中破坏了自己原本最真实体格能够突破的运动空间，同时，他们扰乱了自身自然运动的规律，因为过度用力会让他们的跳跃变得做作、不连贯、不自然。跳的好不好与身体结构本身没有太大关系，主要考究一个身体如何自然舒适地在空间里运动，形成矛盾然后巧妙的解决。生活中我们有很多舒适区域，舒适区域(Comfort Zone) 也存在于舞蹈中。了解自己的身体，能够让舞者感受到他的舒适区域在哪，也就是最自然、连贯、舒服的运动轨迹和空间。 　　Laban 舞蹈体系是由艺术家、建筑家、舞者、编导Rudolf Laban 创立的。 RudolfLaban 1879 年出生于当时还是奥匈帝国统治的伯拉第斯拉瓦，现在是捷克斯洛伐克的城市之一。很多人把Laban 视为哲学家、科学家、数学家、理论学家。他将舞蹈与几何、建筑结合，认为人可以在五种晶体(Crystal)中科学自由地起舞。Laban 并没有用固体来形容这几个几何体，而是用了晶体。因为晶体的透明质感更能够与舞在其中这一想法联系。这五种晶体是：立方体(Cube)、四面体(Tetrahedron)、八面体(Octahedron)、十二面体(Dodecahedron)、二十面体(Icosahedron)。五个晶体中，面最多，体积最大，最难动手制作的是二十面体。二十面体也是最能关联到人体结构，最能训练运动能力范围的多面体。中国舞中的方位有八个点。顺时针方向水平环绕人体一周的四个面分别为一、三、五、七点，四个角为二、四、六、八点。Laban 在他的动作分析(Laban Movement Analysis)中将空间按照人体站立方向分为三种不同的立面：从身体前到后的立面叫做轮平面(SagittalPlane), 从身体左到右的立面叫做门平面(Frontal Plane), 围绕腰部一圈形成的面叫做水平面(Horizontal Plane)。美国后现代舞蹈家Trisha Brown 将Laban 的三个空间面和自己对立方体的研究加以结合，在立方体中创立了27 个点。 　　按习惯和舒适度Laban 将人体最常用的动作质地分为八种，分别是：压(Pressing)、砍(Slashing)、 弹(Flicking)、滑(Gliding)、拧(Wringing)、推(Thrusting)、拍(Dabbing)、浮(Floating)。每一种动作都有附属的一系列描述，也叫质感。例如压这个动作，我们很容易联想到直接(Direct)、用力(Strong)、持久(Sustained)。这三个形容词反应人体对压本能的反应，也是压这个动作的附属质感。用手、头、胯骨、腿、脚分别用不同的质地尽可能地延伸到每个点，延伸的同时身体中心(Body C