宋诗发展概况.doc

宋诗发展概况 在古代文学的历史长廊中，人们多为赞叹的是唐诗、宋词。但其实，宋诗也有其灿烂瑰丽一面。宋诗的数量有千万之多，诗人三千八百余家，甚至超过了唐诗和唐代诗人。但历代却有不少人贬低宋诗，说宋诗“以议论为诗，以才学为诗”。但是这也是宋诗的特色，宋诗能独具面目者在此，后人不满于宋诗也在此。宋诗的形成和发展是有一个过程的，各家各派的诗歌风格不尽相同。 宋初诗风与欧、苏、梅等的变革 宋初诗人多学唐人，诗坛流行学白居易的“白体”、学李商隐的“西昆体”和学晚唐诗人的“晚唐体”，尤以学西昆体盛行一时。 白体诗人与王禹偁：中晚唐时期，白诗因其保存最完整、最易得、语言浅切流畅，适合宋初人文化水平这些原因，李昉、徐铉等宋初诗人模仿白居易，形成了“香山派”又称“白体诗派”。但他们虽然学习了白居易“浅切易晓”的言语风格，却丢了敢于“直陈”和“讽喻”的思想和勇气。 王禹偁，字元之，对白诗的继承又有突破。他先学白体，元和体，写闲适诗；被贬商州后，学白居易的讽喻诗，对于诗歌干预政事有了提升。王禹偁创作构思深沉，语言平素。他主要继承白居易大于自己的创造；对于杜甫的推崇和学习具有特别的意义；他的诗歌有了汉论化、散文化的倾向，宋诗的特征也开始形成。 西昆诗人及西昆后学诗人：西昆体以学杨亿、钱惟演等人为代表，多效法李商隐，温庭筠，唐元千。其产生原因是：为了纠正白体的流弊、编《册府元龟》时的唱和、皇家的支持。西昆诗人诗作讲究修辞，属对贴切，绮丽工稳，有的暗含讽谕之意，有真情实感，借古讽今。他们学习李商隐，但却未学其精髓，支离破碎，虚有其表，学不到感情。 宋初晚唐体：晚唐体诗人指宋初追踪、模仿贾岛、姚合诗风的一派诗人。他们的构成比较复杂，有朝廷重臣，有隐逸文士，也有众多的僧人。代表人物有寇准、林逋、魏野、曹汝弼等。晚唐体诗人的创作字斟句酌，有句无篇，内容单调（多山情野趣，孤寂淡薄的隐逸生涯），意境狭仄。 欧、苏、梅：欧阳修生平反对西昆体，但有包容性。他的近体诗歌创作语言平易，自然流畅，平易晓畅的诗风带领宋代诗歌发展方向；但他的古体诗，学习韩愈，晦涩难懂。 梅尧臣，字圣俞，著有《宛陵集》，被南宋理学家尊为宋诗的“开山祖师”。他的诗歌风格平淡，学习陶渊明，融合韩愈、孟郊的风格，是一种老辣枯涩的平淡，过作枯笔。他的题材趋向于日常化，审美与审丑。但是梅诗诗意不够，艺术上不够成熟。 苏舜钦，字子美。诗歌多注重民生，反应国事，痛陈时弊，也有描绘自然风物.的抒情诗，带有鲜明而又质朴的感情色彩。 梅苏二人的创作均有失直露和粗糙。 元祐诗歌 北宋神宗熙丰时期到哲宗元祐时期，为宋诗创作的成熟阶段，诗坛的代表人物推王安石、苏轼和黄庭坚。 王安石：王安石的诗歌创作艺术性强，理论与创作脱节。他的创作可以分为两个时期。早年多政治诗、咏史诗、抒情诗，政治色彩浓厚，风格直接干脆。后期多抒情绝句，写景居多，风格委婉含蓄。他创造的半山体既新奇工巧，又含蓄深婉，而载体多是绝句。 苏轼：苏轼的“东坡体”诗可与王安石诗抗行而风格不同，王诗深邃高远、苏诗则渊博朗畅，两人于各种诗体皆工而各有擅长。苏轼将儒释道思想相融合，诗歌内容扩展为敢于社会生活的诗歌、鉴赏类诗歌以及对人生的思考。东坡诗的特点为清雄。此外他的构思也很精妙，才华横溢。苏轼诗作意脉贯通，或以主体为脉，或以时间流逝为脉，但比欧苏梅更具流动性，自然起伏大。苏轼的语言追求自然平淡，推崇陶渊明，但在平淡之外，又神采飞扬，色彩艳丽，弥补了宋诗过于枯寂的弊端。苏轼好议论，造成诗歌粗率之漏。因此，苏轼在诗坛有了很高的历史地位。他与黄庭坚诗歌一起构成了宋诗的典型特征，同时他还回避了宋诗的枯槁乏味，尖巧生硬的特点。 黄庭坚：黄庭坚，字鲁直，号山谷。他的诗歌创作强调抒情性情，反对诗歌政治化；提出“推陈出新”；提出“无一字无来历”的主张。黄诗有着丰富的人文意向，他的诗句生新瘦硬，音律拗峭。此外，黄庭坚的诗作诗意单行，有意摆脱对仗追求意远，对仗不工整，追求张力。黄诗意脉似断而实该，喜欢用僻典、生典以及窄韵，因难见巧。 陈师道：陈师道，字履常，一字无己，号后山居士。他的诗歌宁拙句巧，宁僻勿俗，宁粗勿弱，宁朴勿华。他认为学诗如学仙。陈师道的诗歌诗风朴拙，有骨无肉，往往不容易被理解，不知所云。 江西诗派：指北宋晚期以黄庭坚诗歌创作理论为中心所形成的诗歌流派。其理论宗旨是“夺胎换骨”、“点石成金”，强调“无一字无来处”的创作方法。江西诗派崇尚杜甫，在创作中确立了宋诗的主体风格。江西诗派有“一祖三宗”之说，祖：杜甫；三宗：黄庭坚、陈师道、陈与义。 徽宗与南渡诗歌 南渡诗歌：整体水平低下，处于尝试阶段 代表作家：陈与义， 徽宗诗歌：处于学习反思阶段 南宋中兴四大家 南渡后，在现实的灾难动荡和江西诗派诗人主观求变的爱国主义诗歌创作潮流中，出现了中兴四大诗人：尤袤、杨万里、