新课程美术教学中提问的反思.docVIP

新课程美术教学中提问的反思 　　摘 要 新课程标准下的美术教学，要求教师充分发挥自主性和积极性，改变一些原有的教学方法。在教学中提倡“发挥学生主体性”，也就是说要“尊重学生的天性”，努力激发学生学习美术的兴趣，由此来活跃课堂气氛，提高课堂效率等等。我在多次外出听课学习和上课的过程中，发现教师在课中设计中，课堂提问已经成为许多美术教师的一种基本手段，也已经决定着整堂课的效果，是检验启发式教学成败的关键，从教师的提问中可以看出教师是否把握本课的重点。 　　关键词 提问 针对性 趣味性 鼓励性 　　课堂提问是课堂互动中非常重要的一种手段，也是有效教学的基本方式，新课程标准把“培养学生对美术的兴趣与爱好”作为美术教学目的。在教育改革的今天，教师充当的课堂角色，应从以往的传授技能里走出来，课上应该更多的激发学生的学习兴趣，开拓他们的思维和想象空间。以前，在美术课中教师干巴巴地说教是最主要的，学生听课往往垂头丧气，美术教学变成了一次次程序的重复。这样的教学，不仅难以激发学生的学习探究兴趣，而且只能使学生更加厌学。因此，我们应当充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度，做到乐学，主动地学，学有所得，越学越爱学。课堂提问是要讲究课堂艺术，我觉得可以从以下几方面去考虑： 　　一、提问要有针对性，并层层深入 　　常见课堂提问多，问题肤浅：表面看似热闹，气氛活跃，学生的思索浮躁化，形成热闹有余，求索不足的现象。教师要根据教学的目的、重难点，有设计地安排有效提问。设计系列提问，要一个问题接着一个问题，并使学生来有细想机会，使思维向深度和广度开拓发展。因此，根据笔者在美术教学课中的实践，认为，教师在一节课之中的提问，宜设计7―8个系列提问。 　　教师所提问题有设计，要求目标明确，言简意赅。如果没有目的就失去了方向和思维原点，问题既不能引起思考和讨论。又不能引导课程内容，这样“问” 的价值也就丧失了，更谈不上“解惑”和探讨了。只有提的准，才有利于培养学生的定向性思维。如何把握住这个“度”呢？教师首先一定要找准教材的重难点，再精心设计出问题，使学生回答后对文章的重难点豁然开朗。如美术鉴赏第一单元第三课感悟式鉴赏《蛙声十里出三泉》重难点就是让学生投入自己的思考、通过联想去理解文人画的笔墨情趣。在课中我先投影出这幅作品，并且配以夏天青蛙鸣叫的田野音乐，随之我抛出第一个问题：大家主要从画面中看到了哪些东西？第二问：从你们看到的东西你们似乎联想到了一些什么？第三问：这样的表达方式让你感受到什么样的意境？ 　　通过以上有针对性的三个问题，紧紧联系教学重点，让学生说一说，看一看，想一想，从而让学生通过观察、联想感受到一些东西，理解写意画家追求意境的概括、巧妙的表现手法。理解感悟式欣赏方式的关键所在。所以，良好的提问，把握重难点，抓住关键之处，进行针对性的提问。 　　二、提问要具有趣味性，讲究艺术性 　　兴趣是学好每个问题的触发点，好奇之心，人皆有之，而一个问题提出时呆板平淡，既不新颖又不奇特，就不可能激起学生的求知欲。反之，如果变换一下角度，使学生有新奇之感，他们就会开动脑筋，积极思维。比如美术鉴赏第三单元《追寻美术家的视线》一课中例举《手和球面镜》作品时，我就问 “如果我们找三位女人：一个非常漂亮、一个长得一般、一个非常难看，映在球面镜前面拍下照片，然后我拿到你们面前，让你辨认出拿一位才是真正的美女，谁有把握说对吗？学生听到这样的问题首先感觉就是非常有趣，而后引出艺术家的眼睛观察事物所具备的特有的观察方式，引出每一位艺术家所具有的独特魅力。在提问的时候就是要求我们从不同的角度，来激发学生关注美术课堂的情趣，调动学生的思维、创新精神。在听课过程中，我发现有些美术教师的提问问缺乏艺术性，，仅仅重视了知识的传达，却忽视了学生情感的培养。 　　三、提问要有鼓励性，问题要由浅入深 　　学生是课堂创新的主体，离开了他们的积极参与，课堂就会失去生气，难以达到教学的目的，培养学生的创新精神也就成了空话。如果只有少数学生参与，教学也不能算是成功的。所以，必须调动广大学生参与教学活动的兴致。这就需要教师在准备问题时有深有浅，由浅入深。对许多学生提问，要多采用一些鼓励性的话语，缓解学生的紧张情绪，释放他们的思想。谁都知道，每个班级里都有一部分胆小的学生，在叫到他们的时候，他们就会显得非常紧张，更多的是不知道如何去回答，或者难以开口去表达自己的观点和 想法。面对这样的学生，在提问的时候教师首先要尊重他的任何答案，多采用一些鼓励性的话语，多一些提醒，让学生慢慢习惯回答，有了第一次、第二次、很多次，他们的主动性总会随着时间的推移而提高。对于一部分对问题本身美术兴趣的学生，对于