山水画传承及创新.docVIP

山水画意境的传承与创新 ——以园林与城市设计为例 意境作为中国艺术形式所追求的终极目标，它不仅推动了理念与客观景物之间的“物我合一”，同时能够在观者之间引起类似的情感经验及联想。而山水画意境，是以山川自然景观为主要描写对象，所表现出来的情调和境界。因此研究山水画意境对现代建筑、园林景观和城市设计的影响具有现实意义。 园林设计受中国山水画的影响，不仅体现了自然美景，而且通过园林中的建筑、山水、植物的合理空间组织，以及受声、光、味、云雾、风等虚景的影响，使得园林的意境较之山水画更具有动态的魅力，以触发人的联想与想象,具有迷人的诱惑力。 这种意境的影响不仅在园林设计中得到体现，而且在现代城市设计中也得到了传承与创新。 一、山水画意境的传承和创新 （包括传承和创新） 下面首先介绍下山水画意境在园林设计中的传承， 中国自然美学观是山水画与中国古典园林的精神原型。山水画被认为是在人们逐渐挖掘自然美的过程中发展起来的。山水画和中国古典园林的密切关系也是中国美学“广泛性、继承性”的体现，它们都通过运用对景观元素常规秩序的创造性破坏和重组,从而传达出创作者对环境的态度,创造出与现实生活相融合、人与自然和谐相处的艺术形式。 中国园林不仅仅是单纯的自然、生态现象,它也是文化的一部分。以画论代园论指导造园，成为古典园林的重要特点。山水画给人愉悦的精神满足,而园林给出了一个真实的自然所在。对山林生活的向往,成为山水画、山水诗、园林存在的基本价值。山水画和园林都以艺术创造的方式反映出了人与自然的关系,传达出了创作者对周围环境的态度。而园林艺术所传达的这种态度并不完全像山水画一样是静态的,而是会随着自然和人的发展而不断变化。 山水画与山水城市（包括传承和创新） “山水城市是钱学森于1990年首先提出。从中国传统的山水自然观、天人合一哲学观基础上提出的未来城市构想。江南三大名石之一“绉云峰”绉云峰气势直起，但态曲折，“一波三折”，在刚健中又透出了妩媚。如果站远些，就会更清楚地看见这些石皱的纹理，它们是平行的，斜斜地上倾，在曲折而上的石峰表面，宛如波光水影，层层而起。富春山居度假酒店黄公望《富春山居图》在作画现今在其旧址上一处旅游度假山庄，完好的体现了“天人合一”的理念，并且传递了《富春山居图》的立意和意境，这虽然与画家深厚的艺术功底有关，但也充分说明了我国传统思想在造园、造城中的完美应用。所以冠以富春山居的名号。富春山居度假酒店在总体规划上利用了环境中的山体与峡谷中蜿蜒的走势、平地与高地之间起伏的地势，使酒店能够隐逸于群山之间，悄无声息而不影响群山的美感，反而为群山与湖水增添了一抹亮丽的风景线。富春山居度假酒店在空间布局方面参考了中国古代园林的布局技巧,用零散而分散的块状建筑,合理布局酒店不同职能功能。因此，从进入酒店的那一刹那，就能感觉到空间明亮开阔。在建筑构造方面，充分保证了建筑周围自然环境对建筑的烘托。人们身处其中，能充分感受到自然环境的美感，好像整个环境都在围绕着自己、保护着自己，充分体现了人与自然的和谐生存。富春山居度假酒店创新性提出“把家轻轻放在大自然中”的设计理念，在展现高科技的同时，也尽可能按照原生态保留了自然的景观，尊重自然中的一草一木在融合传统文化和山水的基础上，又加入了现代简洁居住的文化。在此环境中，人们不仅仅享受到了建筑科技给生活带来的便利，同时也体会到了自然给身心带来的愉悦，在上满足人们起居的同时，也在精神层面上注入了活力苏州博物馆贝聿铭先生设计苏州博物馆理念：“中而新，苏而新”，以对传统的传承和创新，追求和谐的尺度，“不高不大不突出”，精益求精，使之成为一座既有苏州传统园林建筑特色、又有现代建筑艺术的，并在各个细节上都体现出丰富人文内涵的现代化综合性博物馆。苏州博物馆和东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。新馆与原有拙政园的建筑环境既浑然一体，相互借景、相互辉映，符合历史建筑环境要求，又有其本身的独立性，以中轴线及园林、庭园空间将两者结合起来，无论空间布局和城市肌理都恰到好处。新馆的主庭院是一座精心打造的创意山水园。山水园北墙下是贝老独创的片石假山，这种“以壁为纸，以石为绘”、别具一格的山水景观，呈现出清晰的轮廓和剪影效果，看起来仿佛与旁边的拙政园相连，新旧园景笔断意连，巧妙地融为一体。假山没有用传统的太湖石，而是将浑厚的大石头切片，用火枪烧烤的办法，使石片的切面颜色接近老石皮，前后摆放也让人感觉颜色由深入浅、高低错落自然有序，尤其是在江南朦胧的烟雨笼罩中，营造出了宋代“米氏山水”那种水墨大写意山水画的意境。苏州博物馆在传承与创新的过程中完成了将中国古代山水画、苏州传统文化以及现代建筑理念完美的融合，从而达到了和谐统一的效果，同时这一崭新的建筑也与为之度身定做的陈列设计融为一体。本次课程以意境为线索和纽带，介绍了中国古代山水画园