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西方音乐史复习资料 名词解释： 交响诗 （交响诗是一种单乐章的标题交响音乐，它由李斯特首创，意为“将音乐与诗歌紧密地结合”。）P129 交响音画 （交响音画是以绘画为体裁，或者是描写自然风光的交响诗。）P132 圆舞曲 （圆舞曲也叫华尔兹，源自欧洲16世纪的民俗舞，如连德勒舞、威勒舞、纺织舞等等，这些舞蹈的表演都伴有歌唱、即兴的动作以及跳跃和有力的滑步。）P154 波尔卡 （波尔卡是捷克的一种民间舞蹈，它的伴奏音乐是二拍子的快速舞曲，舞者们常常成对的沿着舞厅周围旋转行进，以很小的舞步半步半步的跳跃。）P156 主导动机（就是以一段短小的动机或主题来代表特定的人物、事件、物体、地方，甚至是气氛、情感。）P163 谐歌剧 （谐歌剧又称轻歌剧，是由喜歌剧派生而来，其原意是指短小的歌剧。） 抒情歌剧 （抒情歌剧衍生自喜歌剧，风格轻松愉悦，重视人物心理情感的刻画，剧中也会穿插大型的舞蹈场面。） 芭蕾舞剧 （芭蕾舞剧是综合音乐、美术、芭蕾舞于同一舞台空间的戏剧艺术形式，音乐在其中占有不容忽视的地位。） 新民族主义音乐 （） 蓝色狂想曲 （蓝色狂想曲式格什温创作的管弦乐作品，全曲以蓝调音乐为主线进行创作，它的问世也标志着作曲家“交响爵士乐”的成功创举。）P206 蓝调 （蓝调是一种声乐和器乐的音乐形式，也指一种演奏的风格。）P226 乡村音乐 （乡村音乐源于20世纪20年代美国南方高地地区的民间音乐。其曲调简单、节奏平稳、带有叙述性的分节歌歌曲，乡土气息浓郁；歌词内容主要叙述自己的日常生活；演唱方式以独唱为主；伴奏乐器多用感情细腻的弦乐器。）P228 影视音乐 （影视音乐指的是电影或电视中节目创作或选用现成音乐作品为影片电视编配的音乐。）P229—231 彭德雷茨基 （波兰作曲家，新音色音乐的代表人物之一，他的作品都表现出对实验性新音响的兴趣和他对音色的丰富想象力。）P237—238 短小知识点归纳： 第18讲 李斯特： 交响诗是一种单乐章的标题交响音乐，它由李斯特首创，意为“将音乐与诗歌紧密地结合”。 李斯特的交响诗，题材都来自于诗歌文学巨著、著名美术作品或希腊神话。其中《马捷帕》来自诗歌，《哈姆雷特》来自戏剧，《匈奴之战》来自于绘画，《奥尔菲斯》和《普罗米修斯》来自神话。 《前奏曲》是李斯特最著名的一首交响诗。 李斯特，匈牙利国籍。“钢琴之王”。 斯美塔纳： 捷克古典音乐的奠基人。 最重要、受到高度评价的是交响诗套曲《我的祖国》，其中，第二首《伏尔塔瓦河》最为著名。 西贝柳斯： 芬兰伟大作曲家。 《芬兰颂》被称作芬兰民族音乐的旗手。 交响音画： 交响音画是以绘画为体裁，或者是描写自然风光的交响诗。 作品代表：穆索尔斯基的《荒山之夜》和鲍罗廷的《在中亚细亚草原上》，二者都直接以所描述的景物为标题，用音乐展现一幅至美的图景。 音诗： 音诗是德国音乐家理查·施特劳斯自创的名词。 代表作：根据尼采的名著写成的哲理性音诗《查拉图斯特如是说》最为有名，《唐璜》和《堂吉诃德》为他的叙事性音诗。 勃拉姆斯： 德国汉堡人。 他是一个反潮流的人物，秉承古典主义的传统，赞同汉斯利克提倡的“纯音乐”理论。 他的《第一交响曲》被称为“贝多芬第十交响曲”。一生只创作了四部交响曲，都坚持古典奏鸣曲的原则。 柴可夫斯基： 1“悲怆”来概括音乐的中心内容，这部交响曲首演于1893年10月28日，六天后，他突然去世，《悲怆》也成为了作曲家的“天鹅之歌”。 2.俄罗斯代表音乐家。 德沃夏克： 捷克音乐家。 代表作：《第九交响曲“自新世界”》、《美国弦乐四重奏》和《大提琴协奏曲》。《e小调第九交响曲》是他创作中最为著名的作品。 60年代起是西方办学的高潮。 第19讲 浪漫主义时期，标题音乐的兴起使管弦乐的题材范围进一步扩大。文学、绘画、诗歌都成为作曲家们的创作灵感。音乐家们不再仅仅是制造“声音”，而是更多地注重创造“音色”。 马勒： 奥地利作曲家、指挥家。 交响乐是马勒创作的主要体裁。他曾写过九首交响曲，其中《大地之歌》为大型交响与声乐作品。 他认为交响曲应该包容一切，应在旋律、和声、调性、织体、配器等方面都体现出多样性的融合和扩展，让自己的情感、想法有更大的表达空间。 《大地之歌》分为六个乐章，第一乐章“悲歌行”，用李白的诗谱曲；第二乐章“寒秋孤影”，用张继的诗谱曲；第三乐章“青春”、第四乐章“咏美人”和第五乐章“春日醉起言志”，用李白诗谱曲；第六乐章“告别”用孟浩然和王维的诗谱曲。 19世纪的管弦乐组曲大致分为三类：第一类是由具有民族特色的乐曲组成，称为民族组曲，如斯美塔纳德《我的祖国》；第二类是由从歌剧、舞剧、配剧音乐和电影音乐中精选出来的乐曲组成，如《阿莱城姑娘》，《培尔·金特》等；第三类是标题