植物主题景观照明的风格.pdfVIP

植物主题景观照明的风格 of onPlants LandscapeLighting’SStyleSubject 清华大学建筑学院 张听 攮要：通过}t较JanetMoyer．RandMlWhitehead的设计作晶及实验性设计作品．借助海因重希·克。 拉默教授编写的优良照明设计的凡条指导方针．探谨植物i题景观隈明的设计鼠格同题， 关键词：植物i题照明鼠格时空位置话息传递独锄性 一、风格讨论的意义 本文所要讨论的是照明设计的风格问题．而不是照明设计方法本身。有关植物主题景观的照明 设计方法，有过相关工作经验的人应该并不陌生。关于设计风格的讨论对于任何一个设计门类都是 至关重要的，它是学科得以生存发展的原动力之一。我国的设计师对于照明设计谈了太多的方法． 忽视了风格．设计缺乏了敏锐和批判精神。也就缺乏了个性，所谓“设计”便毫无意义了 虽然景观设计在我国同样起步不久，但对于照明设计来说，仍是强势学科，在设计实践中，照 明设计师常常以弱者自居．认为只要景观设计富有个性，景观照明自然具有风格。但是，不可否认 二者在视觉设计层面处于平等关系。景观设计师在已知的日光源下，设计各景观元素的位置及组合 关系；照明设计师则利用光学知识，通过组织灯具对既有元素进行视觉重构。二者的思维方式相反， 如果照明设计师以不变之规对付景观设计师的妙计千条。等于对自己和行业判死刑。 二、具有代表意义的三种风格 设计风格是对优秀设计的肯定，是对成熟设计理念的认同，可以表现为很多方面。由于学识有 限，本文仅从植物主题层面对景观照明的风格进行讨论。文中反复比较的是两位具有成熟设计风格 的设计师的作品及以里昂格兰公园为代表的实验性作品。但是。研究局限于照片和设计师的著作． 缺乏对于设计来说最为重要的实地考察，所以文中观点难免偏颇， 2．1Janet Moyer的类型学风格 ．IanetMoyer国际照明设计师协会会员，对景观照明进行了多年研究，并进行了大量相关实 践，对于植物的照明有着深刻的理解。其照明风格基于对植物的类型学式的研究，其理论通过学院 派式的实践得以完善发展。可以通过文字对其设计方法进行准确描述?。Ianet Moyer以与照明有关的 形态特性及生物特性为着眼点对植物进行了细致的分类——整体的形状和比例、树叶的类型(形状、 颜色，疏密、透明度)、树干的构图及纹理、花期及花的特性、生长速度、休眠特性、植物对光照的 要求等，不同的特性对应蓄不同的照明方法，每株植物在某一时段取得最佳照明效果的途径几乎是 唯一的。 他用“Plant 非精神的，结合其理论及作品可以明显的感觉到，他的设计哲学是二分式的．其一是对植物本身的 研究和理解，选择适合于此种植物的照明方式(类型学式的、非精神的)；另一是对景观中的植物照 明进行整合(感性的、非物质的)。两种思维的出场次序可能每次不同．也可能同时发生= 他的设计由于对植物投入了太多的关注，表达出来的人文理念较淡，更多的是植物个性的张扬。 他所选择照明的植物，其形象通常是完整的．同被选植物以外的元素在视觉意味上通常严格划清界 限。 2．2Randall Whitehead对于意境的创造 Randall 虽多，但设计理论并不系统。他的作品更强调意境的表达，对于景观设计有着深刻的理解，并有能 力通过光的运用将景观设计9Ⅲ未言之事表达出来。其作品很难学习和复制。研究其履历可以发现， 他有从事景观设计的经历， 创作灵感往往来自于不同元素的碰撞。就植物景观植物而言，灵感来自于植物与建筑、雕塑、小径 等的关系塑造。举例来说，他喜欢利用侧上方的“月光照明”，“精心”的将植物的影子“散乱”的 投在一扇门上，植物与门以此种方式变得不可分割。他善于用诗意的语言描述自己的作品．他希望 创造建立在人文基础之上的自然意境。 2．3实验性设计对于视觉心理极限的探索 最近，随着人们对景观照明的期望值升高．照明设计师有机会说服业主，开展一系列的实验性 设计．通过拓展设计思路来探索景观照明的潜在可能性。以《照明设计》介绍过的里昂格兰公园项 目为例：设计师向画家学习．将油匦的创作理念引入照明设计过程，以灯光为颜料，以植物为画布， 突破学院派对色彩的禁忌，设计极富个性。先锋设计师们相信设计可以改变既定的～切，包括人们 的视觉心理，实验性的探索拉