浅析利盖蒂与他的《练习曲》.PDFVIP

浅析利盖蒂与他的 《练习曲》 ◎杨 捷 (河北师范大学音乐学院，河北 石家庄 050000) 对于20世纪下半叶新音乐创作来说，德籍匈牙 二、力度、音色与音区 利作曲家利盖蒂 (1923一 )的作品具有不可忽视 — — 错综而有序 的 “练 习” 的重要影响。在整个20世纪，当作 曲家们执著于开 拓各种新颖手法、新音乐以千般姿态汹 涌而至之 从利盖蒂为 《第一练 习曲》标注的名字—— 时，利盖蒂却独树一帜，稳稳地站在浪潮之 中，充 Desordre来看，似乎并不能很好地从本质上理解这 当着领袖人物。在他的作品中，音程、音型、音调、 首钢琴练习曲。因为Desordre这个法语单词的意思 和声、曲式、主题动机 以及发展乃至优美的旋律似 为 “杂乱无章”，并且从表面上看，这首 曲子 同样 乎已经不再像古典音乐中那样 占有着主导地位了， 也是 “杂乱无章”的，例如无拍号，上下调号不一 而是慢慢地退到了从属地位。取而代之的却是音响 致，小节重音无周期性错乱等。然而这样一层浮华 和节奏——这两个被利盖蒂视如掌中宝的元素。 的东西却经不起仔细反复的推敲 ，一旦深刻地去了 解这首 曲子 ，我们会发现这首 曲子并不是杂乱 的， 一 、 利盖蒂与他的音响世界 而是非常具有逻辑性且写作手法严谨 ，它更像是 “音乐的游戏”，更像是经过一番精 心策划的 “计 在利盖蒂的早期作品中，最突出的是其丰富、 划”。这一切与Desordre的字面意义是完全不同的， 交错的音响效果。不论是音程的密集排列，还是声 所 以我很赞成它的另一个 中文译名——交错 ，正如 部细分，都使音响的层次实现了最大化的展现。而 其名， “交错”体现在节奏、节拍上，也体现在音 由他提出的 “微复调”概念，则是在前两者的基础 区的布局上，而力度同时也与音区的上下往复遥相 上发展起来的，这种微型复调在进行中常以微妙的 辉映，在这些交错的基础上，音区则更能显现出其 方式改变基本音型的排列顺序，从而使听众的感觉 独有的特点。 既有变化又无变化，而这种细微的变化却在潜移默 从乐曲的开头，我们就可以看出作者对从力度 化中改变着听众的感觉，再加上声部众多而且互不 上对比的青睐。例如 ，第 1小节处，音符分构成了 重复，所以使音乐更加细腻，而不像传统复调音乐 3+5的两组形态。每组开头的第一个音为强力度， 中的声部那样独立、清晰，与之相 比，它更像是粘 此后以弱力度演奏。这种设计 ，在一定程度上突出 在一起的。在他的中后期创作中却由音响转向了节 了力度的重要性，而相对地削弱了音高的地位。 奏，虽然利盖蒂的创作中大部分传统地采用了 “定