“养娃”新世纪.docVIP

“养娃”新世纪 　　在过去，一谈到人偶和娃娃，一般人都会联想起儿童或深闺少女的玩具。但随着数字时代的演进，人与人之间的关系趋向匿名化，许多成人开始将情感寄托于模拟物上。娃娃和人偶，渐渐成了情感交流的最佳载体。 　　从中世纪王宫贵族家的玩物、19世纪末出现的泰迪熊，到已有近百年历史的亚历山大女士娃娃，再到如今小女孩几乎人手一个的芭比，有无数形态各异的娃娃寄托着一代又一代人的情感。而以精致梦幻著称，几乎全手工打造的BJD娃娃，则在近年风靡东西方国家，人气暴涨。它们不但拥有众多玩家，也备受时尚圈、艺术家、设计师们的眷顾。那么，BJD到底有什么来头呢？ 　　BJD娃娃的全称是Ball-jointed Doll，即“球形关节人形”，是起源于欧洲，再经由日本、韩国，渐渐传入中国的。它们的特色是关节灵活，可以摆出许多栩栩如生的姿势，而且不论是眼珠、头发、手脚，还是身体或妆容，都能让玩家自行改装，可塑性和表现力非常强。 　　有趣的是，BJD的诞生，并不是为了把玩或是欣赏，而是为了对抗某种社会意识。1930年代，欧洲超现实主义圈盛行用各种照片进行拼贴和再创作，以呈现一种奇异的蒙太奇效果。来自德国的艺术家汉斯?贝默尔，别出心裁地制作了五六种真人尺寸的女性人偶，并以它们为主体，拍摄自己的作品。 　　在这些作品中，人偶的球形关节全部暴露在外，呈现出一种怪异且饱含强迫感的姿势，而且有些人体或臃肿或残缺，造型也很扭曲，让人想起被肢解的机器人，或者SM的某种场景，这与后来流行的BJD完美人形大相径庭。 　　在纳粹美学刚兴起的德国，对完美雅利安人种的各种宣扬，对所谓“劣等人种”的清洗，让汉斯忍不住要以这种方式来大唱反调。他的作品，受到了大批超现实主义者的赞美，也引起了日本艺术家们的关注。日本的一些人形师，开始学习汉斯的球关节做法，从此东方也有了BJD的雏形。 　　伴随着动漫文化的热潮，商业化的BJD开始推出。上世纪90年代，日本玩偶公司Volks的著名人形师圆句昭浩，希望给妻子一份与众不同的生日礼物，于是从球关节人形、欧洲古董陶瓷娃娃等身上寻找灵感，做出了一个57厘米高的，美轮美奂的聚氨脂树脂人偶。公司老板看到它后，脑洞大开，从此，一批名为Super Dollfie的BJD人偶面世了。它们可以随意更换眼球和头发，可用砂布打磨改变脸形和体形，还可以跟人一样直接在脸上化妆，因此每个娃都可以呈现独一无二的特性。这就是后来让许多中国玩家走上养娃之路的SD娃娃。 　　此后，韩国、香港都相继出现了开发BJD人形的公司，世界各地的设计师们也加入进来，涌现了形态各异的作品。与规模化生产的芭比、可儿等娃娃不同，全手工打造的BJD就和人类一样，面貌和身体多种多样。就算是只买了一个娃，只要改变妆容和服装，也能变化成截然不同的风格，或是洛可可式的华丽，或是中国风的飘逸，或是日式复古，或是诡异的哥特风…… 　　另外，娃界有个明显的特点：版权意识特别强烈。不同品牌、不同人形师的作品，相貌和特点都是各具特色的，资深玩家一眼就能认出来。如果娃党照着他人的作品复制，或者买一个低价盗版品，是会被许多玩家不齿的。可能花钱送去化妆也没人肯接单、不能带出去参加娃党聚会，身体比例不对导致官方尺寸的衣服根本穿不了，就算单纯在网上晒图，被人看出是盗版后也会被喷得很厉害。 　　据一些娃圈资深者的观察，国内养娃者年龄分布非常广，上至五六十的中年人，下至十来岁的孩子都有。因为人形的入门价位较高，所以大部分都有一定的经济能力。爱人形的“娃爸”和“娃妈”们，会把“买”人偶称为“接”或“认领”，将“把玩”叫做“养”，原本无生命的人偶，无形中被赋予了跟小生命等同的概念，从而增强了跟主人之间的情感黏性，甚至拥有了和家人一样的地位。 　　在一些社会心理研究者看来，养娃文化今年的兴起，是和社会形态变迁息息相关的。首先，工业革命的高速发展，为人类带来了充沛的物质，极大的生活便利，也同时催生了物质至上和黄金万能主义。不断追求更新、更流行器具、用品甚至是偶像的人们，越来越重视当下的短暂快乐。渐渐地，人们的爱慕对象开始机械化、物质化，人际关系也越来越疏淡，甚至有人对于生活中的同类缔结关系感到恐惧，更倾向于一个人独处。 　　而另一方面，一个可以满足自己幻想，按要求定制，并且随心所欲控制，时刻陪伴身旁的人偶，成了内心安定与满足的来源。将拍摄的娃娃图片在网络上与同好分享，也创造了新的社交机会。 　　而另一些研究者，则将此归纳为成人孩童化（Kidult）现象。许多对儿时经历难以忘怀，或者有儿时遗憾的成人，都在寻找各种机会重温当时的美好。从《哈利?波特》系列的全球畅销，漫威电影的流行，到手游网游的风靡，动漫周边产品的发展壮大，都印证着这一现象。已经有经济能力的成人，花几千上万元买个娃，再花大量资金将其装扮成自