小议钢琴伴奏演奏者的职业素养(共3011字).docVIP

小议钢琴伴奏演奏者的职业素养(共3011字) 笔者认为，钢琴伴奏艺术就是钢琴演奏者协助与配合舞者进行伴奏的一种艺术形式，使其能够以最佳的艺术表现状态展现给观众。所以，要想成为一名优秀芭蕾舞钢琴伴奏者，就更要具备较高的钢琴演奏水平和对芭蕾舞技术技巧深入了解的双重能力，他需要具备的职业素养如下： 1.伴奏者应具备较高的钢琴演奏能力 为芭蕾伴奏的钢琴演奏者应具备钢琴独奏的技巧与水平。与独奏相比,在为芭蕾伴奏时所演奏的音乐,如舞剧中的片段或CODE,都要求伴奏者必须具有独奏的水平和技巧。在诸多技巧中，最基本的应是能够完全自如地控制键盘,即通过琴声表达演奏者对音乐的理解和感受。对音阶、琶音、八度的把握能力等等固然是在钢琴技术的范畴之中，不仅如此，还要力求拥有对宏大的音响和丰润的音质把握的准确性；要拥有清晰的触键，能在不同的环境下自如地控制手中的钢琴，发出多层次变化的音色，充分地表达自己对音乐和舞蹈艺术的理解，以鲜明的音乐情感来感染舞者。 2.伴奏者应具备较强的现场应变能力 （1）为芭蕾课堂教学伴奏。即是指在专业艺术院校舞蹈教学课堂中，专为学习芭蕾舞专业的学生在课堂教学训练中伴奏。在低年级教学中，由于学生年龄较小，舞蹈训练动作简单，理解音乐能力弱，所以伴奏所使用的音乐也相对变化较少，重复性较多。而在为高年级和大学教学的课堂中，舞蹈训练动作较为复杂，组合变化较多，伴奏者要储备大量的、不同风格的、织体丰富的音乐，来随时应对教学课堂上的变化，及时的配合上舞蹈教师编排的训练动作，保证教学的质量。（2）为专业芭蕾舞演员伴奏。即以课堂伴奏的形式为芭蕾舞团的演员训练时进行伴奏。舞蹈演员在训练时，往往动作灵活多变，即兴发挥较多，而且有很多动作组合都是舞剧的片段。这就要求伴奏者要具备较强现场应变的能力，主要采用一些旋律节奏明显，伴奏织体丰富，和声织体丰满的伴奏音乐，以及大量的芭蕾舞变奏及CODE的音乐片段。并要根据舞蹈教师编排的训练动作提供恰当的，合适的伴奏音乐。（3）为舞台演出伴奏。即是在比赛或演出中，现场为整部舞剧或较长的舞剧片断伴奏。这种情况一般出现在专业团体演出及院校的舞蹈比赛中，这时的钢琴伴奏者实际上是身兼指挥和乐队双重角色，要灵活的配合演员的演出动作，要做到手中弹着钢琴，眼中看着演员，根据演员的舞蹈动作，灵活的处理音乐的语言与速度，既要和舞蹈者默契配合，又要控制整个音乐进程的发展。 3.伴奏者应具备伴奏音乐的选择能力 优秀的芭蕾舞伴奏者应掌握大量的，节奏型丰富的，韵律和风格鲜明的音乐。在课堂教学中，动作语汇、组合形式因其训练目的的不同或年级的差异，相应地产生了不同的节奏特点和韵律特点。因此，一名芭蕾舞钢琴伴奏者的基本素养还包括对伴奏音乐的选择能力。然而，这种能力不应是片面的，它需要对芭蕾舞有一定的了解，这就要求钢琴伴奏者具备如下能力：（1）了解芭蕾动作并熟练掌握芭蕾术语根据舞蹈的语言演奏音乐，这是舞蹈教学的重要环节。此外，伴奏者还要认真系统地学习舞蹈知识，对舞蹈训练动作的要领和特点要有较充分的理解和体会，对芭蕾的专业语汇要有充分的熟悉和掌握，只有熟悉舞蹈的规律与要求，才能与舞蹈教学者配合默契，使伴奏音乐与舞蹈动作相辅相成，相互映衬。（2）根据年级和动作正确选择音乐在教学实践中还应注意年级层次上的不同所带来的音乐选择上的差别。由于低年级动作慢、节奏单一、动作幅度小，学生驾驭音乐语言的能力差，因此在选择伴奏音乐时应选用旋律优美、节奏清晰、伴奏织体简洁明了的音乐作品。而中高年级的舞蹈教学则更加重视综合能力的训练,表现为动作幅度大、节奏变化复杂、组合形式多样等特点。这时的伴奏音乐应选用与训练动作相对应的，具有丰富的节奏变化、音色变化、和声色彩变化以及相对复杂的曲式结构和伴奏织体的音乐。钢琴伴奏教师只有具备熟悉、掌握不同舞蹈动作的特点，了解不同年级音乐的特点，并且根据其不同的要求进行合理选择音乐,才能够使伴奏音乐成为学生充分把握舞蹈的动作、韵律、风格，来获得舞蹈感觉、音乐感觉的重要途径。 伴奏者最根本的任务就是配合舞蹈教员和学员，共同完成舞蹈课堂教学的工作。笔者认为舞蹈钢琴伴奏同其他声乐或器乐伴奏的职责基本上是一样的。著名声乐艺术指导张佳林老师曾发表过这样的观点：“由于每一位伴奏者及其合作伙伴的个性、身份及对音乐理解的倾向不同，在合作中可能遇到的问题也会有所不同。”在“有经验的舞蹈教员与年轻的伴奏教员”或“有经验的伴奏教员与年轻的舞蹈教员”这两种搭配中，如果有一方的音乐阅历明显丰富于另一方，在合作关系中就会明显处于主导地位。这样两者之间只要注意互相尊重，学生按照伴奏老师、舞蹈老师的指导进行音乐处理就可以了。但是当合作双方的艺术水平不相上下，但在对音乐处理的方法上又产生不同观点时，应按