第二章原画基础知识导论.ppt

第二章 基础知识 主要学习内容 原画的概念 掌握动画制作流程 前期设计内容 中期设计内容 后期设计内容 认识律表 律表的填写及使用 认识轨目 轨目的编写方式 原 画 原画是指动画创作中一个场景动作之起始与终点的画面（也称关键动态），以线条的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作“key-animetor”或“illustrator”(较少用)。 换句话说是指物体在运动过程中的关键动作。在电脑设计中也称关键帧，原画是相对于动画而言。 行走的原画(关键动作) 原 画的产生 原画不是所有的动画片中都必须使用的，一些风格较独特的艺术动画片种就不存在原画概念（沙土动画，黏土动画，剪纸动画，皮影 等）,它只是在大规模的动画片制作生产中应运而生，为了便于工业化生产，从而独立出来的一项重要工作，其目的就是为了提高影片质量，加快生产周期。 原 画的产生(目前普遍认为的一种说法) 将原画引入动画制作流程的人是日本漫画之父手冢治虫。而“原画”这个词本身，对中文来说也是个外来语，是来自日语”原画“げんが。原画，是一套动作中的关键帧，决定了动作的走向，节奏，幅度，镜头运动方式，特效处理等一系列制作动画所必须的关键的东西。 原画的风格 原画创作是决定动画片动作质量好坏最重要的一道工序。 在对原画的理解上大致分为两大类，一种以美国为代表，以迪斯尼公司为典型，在他们的片子中，原，动画的质量水准差距不大，张数较多，原画的概念较弱，一套动作是一气合成的，原，动画不很分明。一种以日本为代表，原，动画的差距较大，因为日本动画通常以叙事为主，讲究情节，不追求动作的流畅性，而是更为重视动作的结果，所以原画的概念就较强。 二维动画制作流程 三维动画制作流程 前期：筹备工作，需要制定动画片的制作风格、制作内容、制作时间及制作管理方式，完成剧本、组建剧组，完成造型、场景和道具设计，完成美术风格设计、动作风格设计、故事板（分镜头）设计、声音形象设计等具体工作。 中期：制作素材阶段，包括视觉素材及声音素材。视觉方面，根据前期的准备工作，进行镜头设计稿、分场美术气氛、原画、中间画、动画、背景绘制、上色、特效制作等工作；声音方面，收集音效、角色配音、挑选或创作音乐等工作。 后期：组合阶段，把中期制作收集的素材按前期的方案进行组合，制作成成片。 包括视觉合成、影片剪辑、声音混录、输出等工作。 同时，在动画片制作的整个流程中，还将始终伴随着监管环节，因为很多动画片都是由集体制作，为了避免一些工作中的失误，除了各个步骤由专人负责外，还必须特设监管环节，例如动检。 线拍效果演示 一般情况下，律表（摄影表）都会有片名栏、镜头号栏、镜头长度栏、动画张数栏、动画设计负责人名栏等。这些一般都在表头或者表格侧边位置，是为了便于分类整理和管理。另外，律表最重要的部分是它的动作要求列、对白音效列、动画要求列（由于动画角色、道具等一般都会涉及到分层，这列通常用字母A、B、C、D ……再分出很多列）、还有背景列、摄影要求列等。在每一列的纵向行中，就是原画所要传达给其后工序的“想法意图”，画中间画和后来的拍摄（扫描）都是按照这每些行的“思路”进行的，律表的这些“行”，就是我们常说的“格”，根据播放制式的不同有24格/秒、25格/秒、30格/秒等，一般一张律表会有2、3秒左右，通常一张只画一个镜头。 在实际填画律表时，一般遵循一些约定俗成的习惯（如符号等），以便直观表达同时方便其他工作人员理解。 律表把原画这一工序与其后的加中间画工作（专业中也叫动画工作）以及拍摄工作有机的串联起来，填画律表是原画工作者必须掌握的基本技能。 当一位女士从右侧走入画面时，对面走过来一位男士跟着一条狗。那么，我们需要用图层1表示女士的主要动作，用图层2表示男士的主要动作，再用图层3来表示狗的动作。如果当时天正在下着雨，那么我们的图层4就要使用了。如果一辆车恰在此时停下，那么还要使用图层5。 什么是轨目？ 轨目：动漫制作中原画（师）用于提示动画人员在中割时的标识，上面标注有关键帧、帧数目和动画中对象运动的速度，动画人员依据标识画出中间画。(也称为速度表，timing) 轨目编写方式 如何理解动作的起止? 如何设计好的连续性动作呢？要抓住动作的起和止，因为无论什么动作都要有起始和结束部分。这也是一套原画中最基本的原画张。动作的完成是有序的，连续的，形成一个运动轨迹。在这条路上的关键位置就是动作的转折点，也就是我们说的原画位置。 练 习 1 什么是轨目，它的作用是什么？ 2 动画制作流程有哪几个阶段组成？ 3 什么是原画？ 4 什么是律表？ 5 怎样填写律表？ 6 怎样划分轨目？ *苏州市职业大学计算机工程学院 线拍机 对于动画来说，“动”