《罗密欧与朱丽叶》：法国音乐剧的新浪潮.docVIP

《罗密欧与朱丽叶》：法国音乐剧的新浪潮 　　尽管受语言所限，无法像英文歌那样流传广泛，但在那几首全世界人民都听过一耳朵的法文歌当中，大概只有《爱》是出自一部音乐剧。 　　早在音乐剧《罗密欧与朱丽叶》（Roméo et Juliette）正式首演之前，它的同名专辑就已经在法国传唱，其中《爱》（Aimer）和《世界之王》（Les Rois du Monde）一度在音乐榜前十名的榜单上停留。 　　一年后的2001年，杰拉德?普莱斯居尔维科（Gérard Presgurvic）带着他创作的音乐剧《罗密欧与朱丽叶》，在巴黎会议宫（Palais des Congrés de Paris）举行了首演，当年的观众数量就有200万人次，随后几年的世界巡演使这个数字达到了500万。《罗密欧与朱丽叶》成为一部少见的能够风靡到非法语世界的法国音乐剧。 　　当然，它并不是第一个。对许多人而言，提起法国音乐剧，《巴黎圣母院》（Notre-Dame de Paris）仍然是第一个跳入脑海的名字。法国媒体普遍将该剧认作法国“大音乐剧”的某种新开端，而随后的《罗密欧与朱丽叶》以及《小王子》等几部大制作，称得上近20年前开始的一波“法国音乐剧新浪潮”。 　　不过，当《巴黎圣母院》试图走入伦敦时，却并没有获得预期的理想效果。它有一点水土不服，票房失利，评论也受挫。例如在《卫报》剧评人迈克尔?比林顿（Michael Billington）看来，这是一部“似是而非的音乐剧”，并认为，“这个秀最让人沮丧的部分是它忽略叙事和情感之间的逻辑”。 　　随后在法国和其他国家全面收获赞誉的《罗密欧与朱丽叶》，同样没能拿下伦敦观众。《罗密欧与朱丽叶》的作曲杰拉德?普莱斯居尔维科在接受本刊专访时，说“伦敦是《罗密欧与朱丽叶》十几年的世界巡演中唯一失败的城市”。他自己分析说这其实也挺正常，因为对方制作公司虽然保留舞台和舞蹈这些设计，但是歌词翻译成的英文质感，目标观众群体是青少年，这使得歌曲与其他所有元素之间的关联性大大减弱。 　　不过，倘若说这种失败“意料之外，情理之中”，那么对于开始时在巴黎获得的成功，这八个字同样适用。有趣的是，创作音乐剧《罗密欧与朱丽叶》，虽然听上去有种天时地利人和的意味，但听普莱斯居尔维科自己的叙述，倒像一桩偶然事件。 突发的命题作文 　　《巴黎圣母院》首演是在1998年，它的票房成绩尤令业内许多人振奋。一时间，巴黎所有的制作人都在琢磨同一件事，那就是能不能也找个音乐剧来做一下。 　　当时的普莱斯居尔维科四十出头，在音乐领域也算小有成就。早在80年代，他就有了自己的代表作，随后要么是为著名歌星写歌，要么为电影配乐，但都不是什么特别大的名堂。所以他也琢磨音乐剧的事儿，不过他当时头脑里的想法是做一个呈现在电视上的音乐剧。他跟著名的电视制作人杰拉德?卢万（Gérard Louvin）约好了见面。 　　出门前，他跟妻子伊芙琳讨论了一嘴关于音乐剧的事。伊芙琳跟他说，她喜欢罗密欧与朱丽叶的故事，要说做音乐剧，这个故事就挺合适。普莱斯居尔维科听完后撇了撇嘴，觉得不太行吧，莎士比亚的戏，未免太不新鲜了。 　　到了卢万的办公室，普莱斯居尔维科开始跟他兜售自己那个电视音乐剧的想法。卢万跟那会儿所有的电视大佬一样，对上门来兜售想法的人，一律摆出威严而不可亲近的派头。他就坐在他舒服的大号办公椅里，闭着眼睛听人讲，等面前的人把整个想法都说完了，卢万连眼睛都没睁一睁。 　　普莱斯居尔维科现在完全记不得他自己那个电视音乐剧，具体是讲什么，但他记得卢万的反应。因为那种毫无反应的反应，一看就知道他这个主意没什么戏。他正准备收拾收拾走人，只听卢万又追问了一句，只有简单的两个词，“quoi dautre”（还有别的吗）。普莱斯居尔维科本来觉得自己的主意挺好，来之前就信心满满，完全没准备第二个想法。所以他下意识地丢出伊芙琳说的那个“罗密欧与朱丽叶”。 　　他发现，这位大佬“啵”地睁开了其中一只眼睛。随后眼睛又闭上了。大佬问他：“有写好了的歌儿了？”他回答说：“当然有啊。”这回卢万两只眼睛全睁开了，人也坐直了，他让普莱斯居尔维科赶紧把写好的歌儿拿给他听听。 　　就这样，他莫名其妙地用一个本来被他丢到垃圾筒的想法，获得了制作人的青睐。他手里自然是没什么已经写好的歌，但这不重要。重要的是，他想办法拖延了时间，一个礼拜后，他拿出了三四首歌，最著名的《爱》就是其中之一。 　　他还记得，卢万的办公室墙上还挂着一幅画，上面就是《罗密欧与朱丽叶》。他说到现在为止还会想，或许是因为这幅画钻入了卢万的潜意识，让对方觉得《罗密欧与朱丽叶》是个好题目，或许是这个题材天生就有他最初不能理解的改编潜力。无论如何，普莱斯居尔维科的音乐剧生涯就这样在他妻子的加持下，于一个糊里糊涂的早晨开启。 法