高晓攀：天生野种，向险而攀.docVIP

高晓攀：天生野种，向险而攀 　　让传统艺术对接现代风投， 　　率先试水的嘻哈包袱铺能够借此为中国相声闯出一条新路吗？ 　　连盒饭都要管的高导 　　8月的一个晚上，刚录制完一档真人秀节目，相声演员、嘻哈包袱铺创始人高晓攀独自躺在厦门一处高档酒店的私人海滩上。他喝了很多酒，却没有醉意，四下无人，这样惬意的氛围让他从身体到精神都松弛下来。 　　在过去的45天里，他带着电影《兄弟，别闹》的剧组刚刚完成一轮厮杀：原本被认为至少90天才能搞定的拍摄周期，被他生生地压缩到一半。 　　这是高晓攀导演的第一部电影。电影开机发布会当天，高导拿出一摞厚厚的A4纸，那是分镜头剧本。在普通剧组，导演通常只需要以场为单位用文字脚本设计相应画面，但他将场的单位细化到了每个镜头。 　　在剧组，他把工作人员都惊到了：身兼导演和男一号的他本身戏份吃重，但连剧组的盒饭他都跟着张罗。 　　剧组几乎每天都凌晨5点收工，中午12点开工。就在这7个小时的休息时间里，他还要挤出时间顺剧本、盯次日的场景、分头找各个工作组开会。 　　显然高导对拍摄是比较满意的。他会拿出手机向别人展示剧中笑点和痛点的短视频，他也想象着，《兄弟，别闹》能像《夏洛特烦恼》一样，成为票房黑马。 　　这是晓攀传媒制作的首部电影，也是他目前聚精会神的事业――制作相声IP的重要布局。 　　他仔细研究过另一喜剧传媒开心麻花的发展轨迹，布局一条完整的产业链是它的方法论，而电影《夏洛特烦恼》的成功是整盘棋制胜的关键。“一个成功的相声IP，不仅能够成就公司，还能反哺相声行业。” 　　《兄弟，别闹》最初的小品版本，是高晓攀和相声搭档尤宪超在2015年参加综艺节目《欢乐喜剧人》的一档竞演节目，大获好评。一年后，晓攀传媒推出《兄弟，别闹》话剧，北京首演，900人的剧场座无虚席。时下，同名网剧和电影正在紧锣密鼓制作中。 　　31岁的高晓攀在外人看来有些不一样了。 　　曾被誉为“相声界80后代言人”的他不再像前些年那样张口只谈相声，他的一只脚踏入了资本圈。2015年5月，他所带领的相声团体嘻哈包袱铺完成了A 轮融资，公司估值7000万元；另一只脚则踏进了演艺圈――前不久，高晓攀个人签约喜天影视，后者旗下拥有吴秀波、海清等多位知名艺人。 　　“为什么要签约喜天？” 　　“要红啊，我红了就能做很多事，能把嘻哈包袱铺带得更好，我会证明相声演员能做很多事，也能为相声做很多事。” 　　而这一切的终极目的，是“功成名就身退，最终是为了自由”。 　　相声捍卫者 　　至少他现在是不自由的。 　　接受采访的那天下午，高晓攀气色暗沉地出现在喜天影视公司。起初，他的眼睛几乎都不能完全睁开，里面布满了血丝。 　　前一天晚上，他与晓攀传媒的财务组同事做账做了一个通宵，直到凌晨5点。 　　“累，真的很累，特别累。”他一口气说了三次“累”，但很快收回抱怨――这是他的选择和追求，赢得多少瞩目和风光，就要付出多少艰辛和努力，非如此则不配有野心。 　　左手边是一杯冰咖啡，右手边是一个灌满茶水的老式茶杯。他挑着眉，开启发散式的演讲型谈话，每当谈及相声艺术，这张30岁的年轻脸庞就会呈现出一种60岁的严肃。 　　和郭德纲不同，郭是公认的以自身反哺相声行当的代表，他比高晓攀年长11岁，言语间总给人呈现出一种“活明白了”的姿态。 　　高晓攀还处于一种拧巴的状态，与外界对抗的拧巴。他像是个相声尊严的捍卫者。 　　在去年《欢乐喜剧人》第一季的决赛场上，本该抖包袱的开场，笑果不太显著，透过屏幕能看出，高晓攀的面部肌肉呈现出一种紧绷的状态，这使得他看起来不太自然。“心里想表现的东西太沉重了，在刚开始的时候自己也欢脱不起来。” 　　他自编的作品《梨之园》讲述了敬老院三个传统老艺人面临技艺失传时的落寞与痛惜，整场表演泪点多过笑点，致使毁誉参半：褒扬者称这是一部充满情怀的作品，批评者则认为在一个喜剧舞台走煽情路线，是笑点枯竭、技不如人的表现。 　　比起宋小宝、岳云鹏等人的耍宝式表演，高晓攀在《欢乐喜剧人》的表现被不少人认为“过于传统”“造不出笑点”，决赛第一轮就被淘汰，这是市场第一次以直接的方式给出与他的追求相左的答案。 　　高晓攀不在意这结果和批评的声音：“对我而言，这不是比赛，只是一场演出，把我想说的说出来，目的就达到了。” 　　8月13日下午，嘻哈包袱铺安贞剧场，200多名观众撑起了超过8成的上座率，都是来看高晓攀的。“自从他进了演艺圈儿，在小剧场见他就不容易了。”一位观众说。 　　压轴的高晓攀和尤宪超带来了全新的包袱，最密集时，每隔10秒钟全场就爆笑一次。台下最长一段时间的安静，就是高晓攀在说一段贯口。 　　在作品中，常常有他极其迫切想要表达的东西。“有些东西不能丢，哪怕别人不喜欢。” 　　接受采访时，