宋诗选讲义.doc.doc

第課 補充講義 ＊ 清末民初的陳衍，編選宋詩精華錄時，曾仿照唐詩，將宋詩分為初、盛、中、晚四期。胡念貽在《略論宋詩發展》一文，即參照這種分法，分宋詩為四個時期： （一）初宋：北宋前期，從開國到英宗末（西元九六○～一○六七年）。第一階段【崇唐期】是太祖、太宗、真宗三朝，詩壇主要是承襲唐風，以王禹偁為代表的一派學白居易，以九僧（指宋初僧人以詩名者九人，其中惠崇詩多警麗，較為有名）為代表的一派學賈島，西崑派則學李商隱。第二階段為仁宗、英宗兩朝【變唐期】，主要以蘇舜欽、梅堯臣、歐陽脩為代表，他們反對西崑，致力於詩風改革。 （二）盛宋：北宋後期，從神宗初到北宋末（西元一○六八～一一二七年）。【仍屬變唐期】第一階段是神宗、哲宗時期，以王安石（荊公體）、蘇軾（東坡體）為代表，詩歌創作出現高潮。第二階段是哲宗、徽宗、欽宗時期，出現了以黃庭堅為首的江西詩派（山谷體），成為宋代影響最大的詩派。 （三）中宋：南宋前期，從南宋初到寧宗開禧末（西元一一二八年～一二○七年）【中興體】。第一階段是高宗朝，詩壇風氣是宗法江西而又想補救江西流弊，重要詩人有呂本中、陳與義等（亦屬江西詩派）。第二階段是孝宗、光宗時期，以尤袤、楊萬里、范成大、陸游四大家為代表，朱熹也是大家，出現了詩歌創作的繁榮局面。 （四）晚宋：南宋後期，從寧宗嘉定初到南未末（西元一二○八～一二七九年）【衰頹期】。第一階段為寧宗、理宗時期，詩壇風氣是以仿效晚唐的賈島、姚合，來矯江西詩派之弊，代表者是永嘉四靈和繼之而起的江湖詩派。劉克莊是其中聲望較高者。第二階段是從度宗到宋亡前後，代表作家為文天祥、謝翱、林景熙、鄭思肖、汪元量等，他們寫戰亂經歷和麥秀黍離之思，為宋末詩壇增添了光彩。 六、唐詩、宋詩之比較 宋詩在中國詩歌史上，居於僅次於唐詩的地位。繼於唐詩之後，它的特點是「變」，析言之是以文為詩，以學問為詩，以議論為詩。所謂以文為詩，即詩歌日趨散文化。所謂以學問、議論為詩，就是說詩到了宋代，不完全訴之於形象思維，而經常訴之於抽象思維。另外，在南渡後，政治上的積弱與外族的入侵，而憂國傷時、慷慨激越的詩篇，也成為宋詩的另一特色。 （一）唐詩善於言情，即使說理也多以抒情方式出之，以情韻取勝；宋詩則善於說理，尚議論，以理趣見長。所以說「唐詩主情，宋詩尚理」。 （二）唐詩多以強烈的激情去感受現實的生活，多直接抒發和描寫，顯得深厚博大；宋詩多以冷靜的態度去體察客觀事物，並且「以才學為詩」，比較喜歡用典，書卷氣較濃，顯得委曲精深。 （三）唐詩語言流麗；宋詩無論在結構手段和敘述風格，均具有散文代的傾向。 ＊律詩格律 律詩屬於近體詩的一種格律嚴密。發源於南朝沈約等講究聲律、對偶的新體詩，至初唐沈佺期、宋之問時正式定型，而成熟於盛唐時期。律詩的格律要求是多方面的首先要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言句、六言句或七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。其次對詩句數量有不同限制，通常的律詩規定每首八句。如果僅六句，則稱為小律或三韻律詩；超過八句，即在十句以上的律詩，稱排律或長律。第三是特定的對偶要求。通常以八句完篇的律詩，每兩句成一聯，計四聯。按照舊時律詩寫作的起承轉合結構，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯，第四聯為結句。每首的中間兩聯，即頷聯、頸聯的上下句都必須是對偶句。排律則除首末兩聯不對外，中間各聯都必須上下句對偶。小律對偶要求較寬，或一二兩聯，或二三兩聯，或僅二聯要求上下句對偶。第四便是聲韻格律的嚴密要求。以常用的五律、七律為例，首先是押韻，律詩要求全首通押一韻，限平聲韻；第二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，五律首句多數不押韻，七律首句多數押韻。也有押仄聲韻的，有人認為押仄韻的應屬古體。其次是聲調。古代漢語分平上去入四聲。詩歌聲律以平聲字為一類，以上去入三聲字為一類，稱「仄聲」。律詩每句中用字平仄相間，上下句中的平仄相對，有「仄起」與「平起」兩式。 五律仄起式仄平平仄，平平仄仄平。平平仄仄，仄仄平平。仄平平仄，平平仄仄平。平平仄仄，仄仄平平。五律平起式平平仄仄，仄仄平平。仄平平仄，平平仄仄平。平平仄仄，仄仄平平。仄平平仄，平平仄仄平。七律仄起式仄平平仄仄平，平仄仄平平。平仄平平仄，仄平平仄仄平。仄平平仄仄，平仄仄平平。平仄平平仄，仄平平仄仄平。七律平起式平仄仄平平，仄平平仄仄平。仄平平仄仄，平仄仄平平。平仄平平仄，仄平平仄仄平。仄平平仄仄，平仄仄平平。加圈的字表示可平可仄。五律首句如押韻，仄起式改為「仄仄平」，平起式改為「平平仄仄平」；七律首句如不押韻，仄起式改為「仄平平仄仄」，平起式改為「平仄平平仄」，其餘不變。每聯中上句稱出句，下句稱對句。後聯出句第二字的平仄須與前聯對句第二字一致，稱為「黏對」，否則叫「失黏」廣義的失黏兼指一切平仄不調的現