18罗可可时期工艺美术解剖.pptVIP

罗 可 可 时 期 工 艺 美 术;第一节 概 述;罗可可 Rococo ロココ 源于法文“rocaille岩石”的复合词 罗可可风格——以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格 该名称最初出现于19世纪初 是欧洲一些新古典主义艺术家 用来形容18世纪中期盛行的装饰样式 起源于法国宫廷 由于吻合王公贵族们的审美需求 很快即在欧洲诸国宫廷中盛行;风格特点： 纤细、轻巧、华丽、繁缛的装饰性 多用C形、S形和涡卷形的曲线 艳丽浮华的色彩装饰 洋溢着东方特别是中国情调（又被称作“中国装饰”）;罗可可时期： 摄政时期（1715—1723） 法国 路易十五时期（1723—1774） 英国、意大利、德国……：18世纪中期;罗可可风格形成因素： 1.蓬巴杜夫人（Madame de Pompadour, 1721－1764） 左右着当时的艺术风尚 2.社会经济条件和物质生活的进步 为罗可可艺术风格的产生和发展奠定了基础 3.巴洛克艺术刻意修饰而走向极端的必然结果 4.东方·中国宫廷艺术风格的影响;蓬巴杜夫人 油画 弗朗索瓦·布歇 法国;室 内 装 饰;凡尔赛宫 阿德莱特公主的音乐室 法国 1689－1782 ;凡尔赛宫 路易十五的寝室 法国 罗可可 1698－1782 ;罗可可椭圆形客厅 法国 设计：杰尔曼·波夫朗 1735年左右 墙面、镜子边缘、家具的过度装饰及大量的曲线运用代表着典型的罗可可风格;黄金大厅 巴黎 法国银行 1713－1719 ;古漆之厅 奥地利 维也纳 美泉宫 1743－1749 ;罗可可式室内装饰 奥地利 维也纳 1720－1725 ;慕尼黑宫 华丽大厅 德国 罗可可 1730－37 ;陶瓷小客厅（有花鸟及中国人物） 1757－1759 ;陶瓷之厅 罗可可 1760－65 阿朗霍埃斯离宫 ;第二节 染织工艺;中心地：法国 发展： 17世纪后期：欧洲织物工艺中心由意大利转到法国 18世纪以后：法国织物织造工艺和装饰纹样出现新特色;一、织锦 主要用途： 高档家具的衬垫 室内壁毯 服饰;戈贝兰织物 18世纪中期 —— 黄金时代 罗可可绘画大师参与设计： 布歇（Francois Boucher, 1703—1770） 题材：罗可可式的田园牧歌风味;18世纪30年代形成独特风格 染???纹样主要特点： 1、注重自然主义的植物纹样的表现 2、构成上注意非对称性的处理 3、更多地表现了绘画性的特点——丰富的层次和明暗关系;有希腊神话装饰的壁毯 ;中国式织物（局部） ;《东方风情织物》 ;二、服装工艺 罗可可服装——宫廷或贵族等上流社会的流行服装 特点：质地优良 款式新颖 做工精细;法国式长袍 1760年代 ;第三节 陶瓷工艺;一、欧洲瓷器的诞生 1709年 德国 德累斯顿（Dresden） 代表艺术家： 约翰·弗里得里希·伯蒂格尔 埃伦弗里德·瓦尔特·冯·切恩豪斯 烧制了欧洲最早的硬质瓷 欧洲人将18世纪看作是瓷器工艺的黄金时期;1708年7月：朱红色瓷质炻器诞生——“伯蒂格尔炻器” 1709年3月：伯蒂格尔烧制出欧洲第一件白釉瓷器 从此欧洲开始自己烧制瓷器。;二、麦森窑（Meissen）与德国陶瓷 麦森窑：1710年开设，王室瓷窑 初期制品：无釉杯、施釉杯、瓷盘、碗钵 1713年：真正的硬质瓷器出现 批量生产优质白瓷器，得到普遍的赞赏;麦森窑的著名陶瓷工艺家： 约·约·坎得勒（1706—1775）;约·约·坎得勒（1706—1775） 初期：受当时国王奥古斯都二世的影响制作大件瓷雕 风格：直接来自对生活的观察，因而既生动又完整 种类：狮子、熊、山羊、猿、犬以及孔雀、塘鹅、七面鸟 工艺：由于体积大，须在烧成素胎之后加以彩绘;瓷雕人物 德国 约.约.坎德勒 1744年 ;后期：坎德勒 受奥古斯都三世的影响，创作小型着色瓷像 代表作品： 小型着色动物瓷塑、小型意大利喜剧人物系列瓷塑 ;瓷雕人物 德国 麦森窑 约.约.坎德勒 1770 ;彩绘花鸟纹方口方足瓶 德国麦森窑 ;瓷雕人物 高25厘米 德国 麦森窑 1725－1730年;塞弗尔窑瓷器的装饰特点： 在器皿的两面中央绘以罗可可式的装饰纹样 多以青、绿、黄或玫瑰色为底;“玫瑰色蓬巴杜式” 1757～1764年间塞弗尔窑的主要产品 大多以蓬巴杜夫人所喜欢的玫瑰色作底色 代表作品：《水壶与水钵》;水壶与水钵 1760年 法国 塞弗尔窑 ;彩绘神话纹瓷瓶 法国 塞弗尔窑 1781年 高32厘米 ;船型香壶 法国 塞弗尔窑 高4