浅析历史感悟中的古筝艺术发展与融合.docVIP

PAGE  PAGE 8 浅析历史感悟中的古筝艺术发展与融合 　　摘要：《临安遗恨》由我国著名作曲家何占豪创作，融合古筝艺术将曲目内容以及形式进行进一步的划分，以细腻的演奏手法结合不同的历史故事背景完成了对于古筝艺术与历史发展的融合。在《临安遗恨》之中，无论是曲目的背景、主题还是音乐表演因素都能够展现出古典艺术特点对于古筝作品的影响，无论是曲目的选材、音乐旋律设定还是古筝艺术的深度融合都成为了《临安遗恨》作品如此受到欢迎的重要原因。在不同的历史阶段，古筝音乐的发展都能够被探索出与众不同的艺术足迹，无论是创作题材、器乐还是演奏技巧的革新都深度的扩展了古筝艺术的未来发展之路。本文就以《临安遗恨》作为基本的古筝创作曲目进行分析，简要了解在古筝艺术音乐发展的过程中编曲的创新性和历史遗留的古典性与历史事件??度结合所带来的不同作品感悟。 　　关键词：《临安遗恨》 古筝艺术 历史 　　一、古筝艺术的发展历程 　　在漫长的音乐历史发展中，古筝艺术一直都是我国音乐种类中的主流艺术内容，其音色较为清丽而内部构造简单，所具有的丰富的表现能力能够深度地展现曲目中所蕴含的艺术情感，所以在秦朝统一之后，古筝这一乐器就被逐渐普及到全国各个地区，使其从戏曲、说唱以及民间音乐中吸取了独特的艺术内涵，实现了对于古筝艺术领域的丰富与发展。在汉族的发展过程中，古筝艺术形成了多个流派，其自成一体却又互相融合的演奏曲目以及演奏手法为古筝艺术的发展增添了别样的魅力。本文从古筝艺术的发展史入手，根据不同时期的古筝艺术发展特点来分析现代筝曲的艺术特点。 　　（一）古筝乐曲创作初期 　　在新中国成立之后，音乐领域逐渐认识到我国民间器乐所拥有的重要意义，其对于民族音乐中的器乐进行了总结，古筝乐曲创作就是在这个时候开始了其在新时代的发展探索之路。在传统的古筝曲目中，无论是曲式结构还是表现内容都趋于单一化，其单乐段的结构特点导致乐曲中所表达的情绪不丰满，古筝艺术的演奏情感不能够与基本的演奏技巧相结合，进而导致了民族发展历史限制了古筝乐曲的创作。在新中国成立之后，对于民间音乐的整理和归纳使古筝音乐正式走入了艺术发展正规之中，《庆丰年》《闹元宵》等一系列的古筝曲目被创作出来，在原有的传统古筝艺术基础上现代音乐人进行了再创作，在古筝曲目中融合了新型的创作思想以及艺术技巧，为古筝艺术的发展揭开了新的艺术篇章。 　　在古筝艺术创作初期，曲目的创作需要与不同的艺术元素进行结合才能够保证其创作的多样性和独特性，所以在乐曲的创作过程中创作者融合了生活化的艺术特点，以历史典故或者词牌名作为创作的标题，从现实生活以及古典历史中选材，将我国的音乐艺术文化与历史艺术文化进行了深度的融合，反映了真实的现实生活写照。《临安遗恨》作为以历史背景为题材的古筝艺术作品，是在古筝创作初期就被开阔了的创作道路。除了创作题材之外，基本的音乐创作手法也有了一定的创新，古筝乐曲借鉴了西方音乐艺术的特点，融合了本民族的和声语言，为古筝艺术的多样性创作打开了发展的大门，为古筝艺术向多声部发展树立了里程碑式的标杆。 　　（二）古筝乐曲创作发展时期 　　根据古筝乐曲创作初期打下的良好的艺术发展基础，六七十年代古筝艺术正式开始了在我国的多元化发展，各大艺术院校也根据古筝专业的特点开始了对于创作以及演奏艺术人才的培养，在这样的创作背景之下，古筝乐曲的发展逐渐走入了大众视野之中，被民众所认可，意味着古筝艺术的发展正式走入了高潮创作时期。 　　在古筝乐曲创作发展时期，对于调性和调式的探索结合了西方音乐与民族音乐的多重特点，在《闹元宵》曲目的演奏手法上进行了进一步发展，保证了以多样化的艺术特点来完成不同意义上的民族音乐发展。另一方面，古筝创作曲式在其他音乐元素的影响下更为完整，在基本的古筝艺术创作中加入散板，是结合了戏曲说唱元素对于古筝民族音乐所进行的创新。在原有古筝艺术的基础上，这样的曲式结构升华对整体的独奏曲目起到了情绪烘托的作用，保证了艺术作品能够以更为完整的样式呈现在大众面前。总体来说，六七十年代作为古筝曲目创作的繁荣时期，虽然受到了当时政治背景的影响导致其题材较为单一，但是创作者对于音乐结构、曲式等内容的创新还是为之后的古筝艺术发展打下了坚实的基础。 　　（三）古筝乐曲创作多元化发展时期 　　随着我国社会政治文化背景的变革，音乐领域的古筝艺术也在八十年代开始了对于创作题材、创作风格以及艺术表现形式的突破，越来越多的专业作曲家参与到了古筝艺术的继承与发扬之中，多元化的古筝乐曲发展时期正式到来。从题材上来看，其创作打破了六七十年代一味歌颂的套路禁锢，创作者开始从不同的文化以及历史角度上寻找新的创新形态，再结合当时调式发展、演奏技巧的改变，古筝创作中不仅能够深度地展现出基本的民族韵味以及艺术风格，还