高校钢琴教学中学生学习兴趣的激发.docVIP

PAGE  PAGE 6 高校钢琴教学中学生学习兴趣的激发 　　摘要：兴趣是最好的老师。在各种形式的学习活动中，如果能够充分激发起学生的兴趣，则会获得事半功倍的良好效果。鉴于此，本文结合实际，就高校钢琴教学中学生学习兴趣的激发进行了具体的分析，以期获得更加深刻的认识。 　　关键词：钢琴教学 兴趣技法 研究分析 　　一、兴趣的含义和价值 　　兴趣最初是一个心理学名词，后逐渐被应用于多个领域，是指人们在接受了某一种影响或暗示后，从事某种活动的心理倾向。这种倾向越强烈，人的大脑就会处于一个越兴奋的状态，注意力集中，感知力也更加敏锐，效率也就越高。作为钢琴学习来说，其既是一门技术，也是一门艺术。特别是在技术练习阶段，难免会产生枯燥和乏味之感，并直接影响到练习效果，所以激发学生的学习主动性，让他们充满兴趣的去学习，正是获得高质量教学效果的前提。 　　二、高校钢琴教学中兴趣的激发途径 　　（一）树立对钢琴演奏的正确认识 　　近年来，在社会整体大发展的背景下，中国学习钢琴演奏的青少年也是越来越多，甚至一度出现了“钢琴热”，这本是一个好现象，也是钢琴艺术在中国普及和传承的表现。但是透过表面现象后可以发现，多数家长、教师和学习者，都对为什么要学习钢琴、通过学习钢琴达到怎样的目的等没有正确的认识，从而直接导致了学习者兴趣的丧失。比如很多家长之所以培养学生学习钢琴，其实是为了方便于学生今后的各种升学和考试，能够凭借这种音乐特长而获得某些加分。这种想法本身是无可厚非的，但是也在无形中形成了一种功利化认识，对学生的兴趣产生了严重的负面影响。即在他们看来，学习钢琴是一个自己必须要完成的任务，与钢琴本身并没有直接的关系，或者说学习钢琴、声乐、舞蹈等，对于他们来说是没有区别的，只需要练习好，达到最初目的即可。众多学习者在利用钢琴技能进入大学校门后，或者说实现了自己的这个重要目的后，自然也就对钢琴失去了兴趣。所以这种错误认识对学习者钢琴学习兴趣的影响是长期和巨大的。所以作为教师来说，要及时纠正学生的这种认识，多从钢琴本体出发，让学生认识到钢琴作品、钢琴演奏、钢琴活动丰厚的艺术魅力，以此让学生主动的亲近钢琴，愿意用钢琴表现自己的情感，而不是再像之前一样，将钢琴演奏视为是一个必须要完成的任务。 　　（二）利用作品激发兴趣 　　钢琴作品是钢琴艺术存在的基础，也是学习者最重要的学习内容。在传统的教学中，教师根据学生的实际水平，向学生布置一首首曲目，学生经过练习后再演奏给教师听。看似是一个按部就班的过程，其实学生始终都是一个被动的接受者，而且也没有体现出作品本身具有的兴趣激发作用。所以教师不妨从作品的角度来激发学生的兴趣。包含作品的形式、内容、风格、背景、创作者轶事等等都可以作为切点，当学生对作品充满兴趣后，自然也就对演奏充满了兴趣。比如《牧童短笛》，这是贺绿汀先生早期的代表作，不但是一部难得的精品，而且作品背后的故事也应该为演奏者所熟悉。上个世纪30年代，俄裔美籍作曲家齐尔品在上海举办了“具有中国风味的钢琴创作比赛”，当时年轻的贺绿汀鼓起勇气参加，并凭借这首作品获得了第一名。而且作品最大的特点就在于有着鲜明的民族特色，也正是比赛所强调的“中国风味”这一主旨。这些作品的背后信息是为多数学生所不知的，而教师进行了引导之后，也就等于给学生打开了一个新的视角。又如舒曼的《梦幻曲》，该曲子是舒曼在与恋人克拉拉回忆童年情景时有感而发的一首佳作，作品虽然在形式上十分简单，但是在情感表现上却是真挚而感人，很多演奏家在演奏这首作品时，都会情不自禁的流下泪水。而且在近年来的一部韩国电影《为了霍洛维茨》中，正是通过对该曲目的运用，迎来了整个电影的高潮。这些信息也同样是切入点，能够让学生跳出自己之前的思维圈，从一个更加宏大和多元的视角来重新认识和感受这些熟悉而又陌生的朋友。而当他们形成了个性化的体验之后，就会自然的走到钢琴前。 　　（三）关注情感体验和表现 　　情感是音乐艺术最为本质的特征，之所以进行各种技术练习，也正是为了更好的表现出作品和演奏者的情感。但是受到多种原因的影响，在传统的钢琴教学中，多数教师都将教学的重点放在了技术训练上，陷入了一个为技术而技术的误区，忽视了钢琴情感性这一最本质的特征。所以要求教师要善于引导学生进行情感体验，让学生迫不及待的想要用钢琴表现出这种情感。具体的方式也是多种多样的，比如对多媒体的利用。随着教育条件的不断提升，多媒体已经成为了各级教学的标准配置，且当今网络上的各种资源十分丰富，理应得到教师的充分开发和利用。在多媒体的帮助下，能够用一些文字、图片和视频资料，来丰富教师单纯的讲解，帮助学获得更丰富的体验。比如《黄水谣》这首作品，其描绘的是日寇到来前后黄河两岸的巨大变化。日寇来之前是麦苗肥豆花香，男女老少喜洋洋；而日寇到