2.插画基础训练.PDFVIP

2. 插画基础训练 2.1插画教学基础 插画教学的基本目的是为了培养设计师基础造型能力，这也是每个设计师最基础也最重要的 基本技能。即设计师是如何在纸面上记录、分析、沟通和表达自己的创新思想和意图的。它能把设计师脑中的创 意思想和灵感，用一种高效的方式表达出来。草图，这是职业设计师最重要的设计表达手段。草图的构成相对需 要比较简洁、高效，那么，对应这个，用“线”来表达将更合理，它概括、简洁，能清晰地表现物的造型特征， 以及画面的空间关系。在草图练习的时候，解决构图问题非常重要，这是我们对画面组织结构的一种决策， 在插画创作过程中最重要的环节是草图练这种决策又是建立在对形态理解与审美把握之上的。其中，既有感性的 表露---那种每个人特有的感受与反应，又有理性的分析---每个人基于“形式法则”和“审美???准”认识的一种 判断标准，面对相同的元素，不同的构图组织关系，其画面结果给人的感受是不同的；而面对同一对象、场景， 观察的角度不同也会导致决策与结果的差异，这就是每个创作者对于形态、空间、色彩以及对生活的感知等方面 因素的不同的理解、感受与表达。 2.2绘画基础训练 绘画基础训练是艺术者锻炼绘画表现技法和收集创作素材的重要手段之一.要学好绘画,首先 需要学会模拟自然事物,然后才能进入艺术创作过程.另外,好的艺术创作者一定是生活的有心人,他是生活的观察 者、体验者，最终这些生活的积累会体现在他的创作之中，创作出打动人心的作品。 2.2.1素描基础 对于设计师来说，探索素描的意义在于对设计概念的开拓。素描是对外部世界的一种诠释，同 时还能够赋予抽象概念以具象形式。素描可以帮助设计师用形态的眼光来对待设计主题，以色调的眼光来看待色 彩。它还可以帮助设计师理解透视关系及其处理技巧，达到更深层次的肌理表现。我们可以尝试使用不同的形式 来表达同一个形态。在所画的素描上尝试使用不同的媒介，因为你所创作的图像会受到你所使用的表现媒介限制 的。不论炭笔、铅笔还是钢笔等等，每一种你所使用的有着不同表现效果的工具都要求我们对它们有充分的了解。 例如铅笔有着从硬到软的笔芯等级，这使得它们能更好的控制我们所描绘的事物的色调、细节以及线性表现的特 性。我们在创作时千万不能把自己局限在传统工具的使用上，因为像牙刷绳子、线这类物品都能够完全替代传统 工具创造出更有趣和生动的视觉效果。物体的周围并不存在具体的线条，同时还需要记住的是媒介物本身也是一 种抽象的概念。比如说，你用炭笔表现一张桌子，事实上，炭笔和桌子之间并没有本质上的关联，那么也就是说 炭笔可以表现桌子，那其他非传统的媒介物也都可以用来表现你所见到的任何事物。我们可以尝试不同媒介物的 混合使用，这样可以同时探索对象物体的线条结构和色调特性。我们需要努力尝试让我们的表现更直接更自然。 图1-1华东师范大学设计学院14级 杨潭作品 图1-2华东师范大学设计学院14级 游迦迪作品 图1-3华东师范大学设计学院14级 蒋轶衫作品 图1-4华东师范大学设计学院13级 许愿作品 图1-5华东师范大学设计学院14级 杨建作品 2.2.3速写 速写,顾名思义是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇，属于素描的一种。速写同素描一样， 不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前， 速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。速写,对于美术的学科而言是一种快速的写生技法,是美术学习的必学 科目。它是用简练的、概括有力的线条在短时间内扼要地描写人物或生活场景的动态或静态形象表现手法，一般 用于创作的素材,它对于基础造型能力的培养非常关键。在一切造型艺术中,基础训练具有无可争辩的重要性.基 本功能就是决定绘画艺术者能不能成功地关键因素.从美学意义上说,一个艺术家在艺术创造活动中对基础训练的 态度,反映出艺术家的感觉和感性品质.感觉是艺术产生的前提,每一个历史时期都会产生特有的感觉方式和感觉 经验,艺术因此凸显文化特色和时代特色。人们常常强调艺术家的天赋和艺术素质,但,其实作为造型艺术家最首 要的是敏锐的观察力以及对生活的理解与激情。 图2-1华东师范大学设计学院13级 游文祥作品 图2-2华东师范大学设计学院14级 苏倪作品 图2-3华东师范大学设计学院13级 王潇珩