《传统山水画的技法嬗变》课件.ppt

传统山水画的技法嬗变;战国 帛画：《人物御龙图》 局部;晋 顾恺之 《洛神赋图》局部;;隋 展子虔 《游春图》;隋 展子虔 《游春图》 局部;唐 李思训 《江帆楼阁图》;青绿重彩山水画技法小结： 1.勾描立形，定丘壑、树石云水。 2.用透明色染底色，加以分染。 3.加染石色，用平涂、分染、没骨等方法，以至 画面深厚而清丽。 4.加勾点透明色，或用重色勾勒。 以上4个步骤 基本包涵了青绿重彩画法的技法特征。在具体运用中各家又有不同的步骤和方法。可以在学习时加以识别。但总体要求是厚重而清润，色彩既单纯又觉不单调。有装饰性而不呆板。除有泥金复勾的金碧山水画外，基本上色调是朴实而雅致的。参考作品：展子虔、李思训、李昭道，等画家的作品。 ;二、唐代对两晋南北朝传统的变革，青绿、浅绛、水墨 三种风格并立。 ;唐 王维 《山水》;唐 王 维 《雪溪图》;水墨山水技法小结： 1.勾斫表现山石树木，线条粗细相应，点划之间 讲究提按、顿挫，形状固定之后有起伏跌宕感。 2.以浓淡不同的水墨渲染凹凸的山石，分染树木， 其染法如同青绿重彩，只是以墨代色，以求气 象的空阔与景物的质量感。 3.通篇作品在统一之中求得轻重分布，浓淡相宜， 分出阴阳向背，图案装饰的意味渐减，与重彩画 法拉开距离。 参考作品：王维《雪溪图》;三、五代至北宋的北方山水画派的形成、发展及其技法 沿革。 ;五代 荆浩 《匡庐图》;北宋 李成 《晴岚萧寺图》;北宋 李成 《双松平远》;北宋 郭熙 《早春图》;;南宋 李唐 《万壑松风图》及局部;南宋 李唐 《万壑松风图》及局部;南宋 马远 《踏歌图》;南宋 马远 《山水》;南宋 夏圭 《西湖柳艇图》;明 仇英 《桃源仙境图》;明 唐寅 《骑驴归思图》;北派山水画技技法小结： 北派山水画技法以勾皴染的斧劈皴系列为特征，先用小 笔，后渐用大笔，有纵横习气，学者应当注意，经历了初创 、发展、末流几个阶段，明代后没有更大的突破。 ;四、五代南方山水画派及其技法沿革。 ;五代 董源 《山水》;;五代 董源 《夏山图》局部;五代 巨然 《秋山问道》;北宋 苏轼 《枯木幽石》;;元 黄公望《富春山居图》局部;元 黄公望《丹崖玉树图》;元 倪瓒 《古木幽葟图》;元 倪瓒 山水画局部 ;元 王蒙 山水画局部;元 吴镇 《渔夫图》;明 沈周 《庐山高图》及局部;明 沈周《云际停舟图》;明 董其昌 《山水》;董其昌的南北宗论： 《画禅室随笔》卷二：“禅家有南北二宗，唐时始分。 画之南北二宗，亦唐时分也。但其人非南北耳。北宗则李 思训父子着色山水，流传而为宋之赵干、赵伯驹、伯驌， 以至马、夏辈。南宗则王摩诘始用渲淡，一变勾斫(一作 研，乃误)之法，其传为张躁、荆、关、董、巨、郭忠恕、 米家父子，以至元之四大家，亦如六祖之后有马驹(马祖 道一)、云门、临济，儿孙之盛，而北宗微矣。要之，摩诘 所谓云峰石迹，迥出天机，笔意纵横，参乎造化者，东坡 赞吴道子、王维画壁，亦云：吾于 (王)维也无间然。知言 哉。” ;慧能; 清 石涛 《自题山水》;清 八大山人 《山水图》;清 渐江 《西岩松雪图》;清 龚贤 《木叶丹黄图》;清 王时敏 《山水》;清 王原祁 《山水》;清 金农 《风来四面卧当中》;南派山水画技法小结。 南派山水画以披麻皴系列为特征，除勾皴染点的一般程序运 用外，更多地注重笔意的运作，意在笔先、意在笔中，又注重墨的运用，从淡到浓的积墨法，以浓破淡，或以淡破浓的破墨法，或结合渲染的点皴，虚实相生的枯润变化等等，总之在数百年的沿革中积累了诸多技法经验。对于每一个个体画家而言，又有许多个性化的表现。 ;五、技法沿革中“笔墨”是最基本的元素，是变革原创基因的重 要组成部分。 ; 六、构图与画面结构是山水画视觉形象的重要组成部分，具有明显