01“基础素描”教学大纲.docVIP

PAGE  美术系《基础素描》课程教学大纲 总课时数：52学时 一、课程教学目标 素描是造型艺术的基础，又是一门独立的艺术形式，艺术大师们一直把它视为一切造型艺术的基础，它有着非常广阔的表现领域。今天，随着科学的进步，西方的一些艺术家将素描、色彩、摄影和计算机美术列为当代美术院校的四大基本功，但无论怎么变化，谁都不能否认，素描造型能力的培养是一切基础中的基础。通过本课程的学习，认识和掌握光线在物体表面散布的一般规律，能运用明暗调子正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系，掌握人物造型的基本规律，学习塑造人物形象和性格特征的艺术表现方法。 二、课程的目的与任务 素描是以训练绘画技巧、造型能力，研究造型规律为主要目的，培养学生观察力、鉴赏力和表现力的一门课程。本课程着力培养学生正确的观察方法，以及对客观神态的表现和主观意念的表达等艺术语言和手段的熟练运用。通过对形式的探索，掌握各种形式构成的规律。 三、理论与技能教学的基本要求 素描有着宽广的涵义，它是指“逻辑上彼此联系的细节总和，通过素描帮助创造完整丰富的艺术形象”，是除了色彩画以外的所有单色画（以黑白画为主）。 1、以理论先行指导学生实际写生教学，使学生对素描的基本概念和一些与素描有关的基本知识（如透视、解剖、明暗、结构、空间、重量感等）进行学习和研究，同时进行素描写生练习。 2、教材内容和教学进度遵循由简到繁、由易到难的循序渐进原则，及长期作业与短期作业相结合的方法。素描教学虽为基础课教学，但是对于开掘学生潜力和培养学生在艺术气质等方面至关重要，低年级一般为规范式教学，即学习素描的一般表现规律，以训练技能为主。高年级则主要放在学生个性张扬方面，鼓励学生大胆尝试，实验，开发学生潜能，学生变被动为主动，教师引导和适应学生。 3、增加默写与创作，提高学生主观能力，对事物的表现由被动变主动，形式与内容相结合的同时多倾向于形式的探索。打破传统的教学模式， 4、使课堂内外充分结合，营造比较浓厚的艺术氛围，在畅所欲言中发现教学的不足并及时进行改进，同时发现学生个性、爱好、以便正确地引导。进行校与校之间的学生交流、作业展示，不同年级段学生之间的座谈，同时深入生活，增加阅历，开拓思路，开阔眼界，活跃思维，放下包袱，大胆尝试。 四、教学学时分配数 上课学期及分数章 次各 章 名 称总学时讲授指导第一章静物写生601545第二章石膏像写生601545第三章真人头像写生1053075总计 225 60 165五、教学大纲内容 绪 论 “素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。 虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。 第一章 静物写生 （一）教学目的 本章旨在培养学生对构图、透视、形体、结构、明暗层次、质感、空间、虚实等基本素描概念的学习，并在写生练习中加以实践。培养学生细致、敏感的观察力和灵活处理画面的技能，使学生学习丰富的表现技法。教师充分备课，遵循循序渐进和因材施教的原则进行教学。理论与实践相结合，讲解深入浅出，结合范画讲授，单独辅导，规范基础知识。静物组合写生，使学生正确掌握空间、体积、质感的表达，学习丰富的艺术语言，给学生自由空间，调动学生学习积极性。 （二）教学基本要求 1、教学要求理论指导与自我实践相协调，知识点讲授与作业辅导相结合。 2、理论联系实际，遵循由浅到深、由易到难的原则组织课堂教学。 3、教学过程中要不断启发学生的审美知觉，培养他们勤与思考、善于表现自我感受的能力，并加以引导。 （三）教学内容 第一节 明暗的基本规律 世界万物都处于光的照射下，各种物体存在于空间，通过光的照射，我们才能看见物体，物体同时也必然存在着明暗变化，同时，我们认识对象的真实性也必然借助于一定的明暗手段。 “任何一个体积都是由无数个不同因透视而变形的面所组成的”。正是由于这些不同面对光的不同反向形成了不同的明暗。作画时不能无止境地去分面，可把形体理解为有若干或许多面所组成的。欧洲文艺复兴时期杰出画家达·芬奇曾在理论上将物理学中光的反射原理运用到绘画中，并通过他不朽的绘画作品向我们展示了这一理论的科学性。我们描绘时首先要研