歌剧《咏.别》 巡礼.docVIP

PAGE  PAGE 6 歌剧《咏.别》 巡礼 　　透西洋歌剧之镜展京剧国粹之美的歌剧《咏?别》10月17日沪上初绽红颜之后，于10月30日和31日登上了第13届北京国际音乐节闭幕大戏台、为本届音乐节凯旋收官。 　　10月27日下午，《咏?别》剧组全班人马亮相北京港澳中心与京城媒体面对面。北京国际音乐节艺术总监余隆，上海歌剧院院长、指挥家张国勇，作曲家叶小纲，导演兼形体设计郑子茹向媒体记者真切描述了歌剧《咏?别》创编过程中难忘的种种。 　　 　　余隆 　　歌唱家京剧身段如此美丽 　　走过13年辉煌历程的北京国际音乐节年年都有令业内和爱乐者回味无穷的经典大戏和看点，今年的看点更格外令人动容。如果以12这个数字作为万物归一的轮回来算的话，今年的北京国际音乐节仿佛就像轮回一圈之后回到了第2个台阶的初始点，用高水准的专业原创歌剧《咏?别》向世人述说对“情”的感怀。 　　13年来，音乐总监余隆心中始终纠结着一个北京国际音乐节“拿什么样的中国歌剧推向世界舞台”的情结。余隆说，他的纠结有点像歌剧《咏?别》里上世纪20年代京剧演员的情感纠结：这个剧是无法割舍的情，而他的情是和北京国际音乐节无法割舍的爱。 　　余隆坦言，北京国际音乐节最初是想以电影《霸王别姬》的故事为蓝本来委约创作一部歌剧，但出于版权等方面原因的考虑决定重新创作。两年之后，最终有了这个用中国京剧的故事、京剧的人物讲述京剧演员情感故事的歌剧出台。余隆在赞叹京沪两地艺术机构鼎力支持歌剧创演的同时，分外感慨《咏?别》全体剧组人员的同心协力，“13年来，上海歌剧院一直与北京国际音乐节携手合作、一直不遗余力地支持着北京国际音乐节的工作。歌剧《咏?别》的制作和创作过程非常职业，从剧本、作曲到演员的表演无一例外。通过《咏?别》的制作，我看到我们的歌剧演员不但唱功非凡，身段和扮相也是那么的帅气和美丽。《咏?别》不但是多家机构联手打造的结果，也是北京国际音乐节这么多年来巨大心血的体现”。 　　张国勇 　　作曲家创作如此用心 　　张国勇认为衡量一个国际性音乐节有以下3个标准：专业化的程度、节目质量的好坏和委约作品。北京国际音乐节无愧为最具国际化水准的艺术节就在于13年来北京国际音乐节一直都在以高度职业化和高水准的节目提升和丰富着首都北京的文化艺术生活，特别是音乐节委约的这部歌剧《咏?别》，“这部歌剧的诞生是北京国际音乐节这么多年来厚积薄发的一个结果，这部歌剧在对外输出上一定能够起到桥梁的作用”。 　　张国勇认为《咏?别》的成功推出，有以下“三高”：第一，艺术总监的高眼光和艺术品位；第二，作曲家高起点的艺术创作；第三，演职员和合作方的高度职业化和水准，“我认为一部歌剧的成熟除去其自身的音乐和戏剧结构之外，还必须有足够的歌剧积累。我跟叶小纲合作多次，但这一次印象特别深刻。最可喜的是，叶小纲创作的第一部歌剧就呈现出如此高的艺术水准。中国的原创歌剧要想真正站在世界歌剧舞台上必须具备两个因素：一个是戏、一个是人。我们在推出这部歌剧的同时还发现了很多歌剧人才，这让我们更加坚信中国歌剧的未来”。 　　郑子茹 　　歌剧演员如此有样儿 　　曾因出演《杨门女将》、《对花枪》等著名剧目而获诸多国内重大奖项的著名京剧文武老旦郑子茹尽管在京剧舞台上久经沙场、执剧无数，但也深感首度涉猎歌剧的高度挑战，“《咏?别》是用西洋歌剧的结构讲述京剧的故事，这对于第一次接触歌剧演员的我来说真的是一个巨大的挑战。京剧导演与歌剧导演的确有很多不同之处：一般来说歌剧演员更加偏重的是歌唱；而京剧演员不仅有唱功还要在造型、身段上都有要求，而这些要求对于从来没有经历过京剧训练的歌唱家们来说实属不易”。 　　郑子茹尤为欣赏歌剧《咏?别》剧组歌唱家们在排演这部歌剧时“恶补”京剧基本功的劲头，“刚开始那会儿歌唱家们每当在表演身段儿、台步、举手投足时都显得特别吃力和艰难，好多演员都找不到感觉，我只有一个一个细节地讲、示范……如今这些歌唱家一个个扮相都很有样儿了”！ 　　媒体见面会上作曲家叶小纲的情绪显得尤为激动，几十年的创作生涯、数年的耐心等待，碾转轮回之间一份别样的歌剧委约递交在了这位才华横溢的作曲家面前……终于，上海大剧院首演的《咏?别》让作曲家在承受首演未知之果的“压力之痛”之时收获了首肯和褒奖的喜悦。 　　叶小纲分外感怀《咏?别》全体剧组演职员对这部歌剧投入的浓浓情意：“《咏?别》讲述的是男女之间的情感之爱，我却在歌剧《咏?别》中收获了艺术家们对歌剧艺术投注‘艺术之爱’。没有北京国际音乐节、没有上海歌剧院、没有尽心尽力的艺术家们和全体主创班子和运作人员，我的这个歌剧梦想也无法实现。用高水准的标准职业化地完成一部歌剧创作是我们心中共同期待的理想和追求”。 　　本报记者 李瑾 　　 　　霸王精神