浅析石湾民间陶塑中的艺术表达.docVIP

PAGE  PAGE 4 浅析石湾民间陶塑中的艺术表达 　　【摘 要】石湾陶塑生于民间，长于民间，吸收着每个时期的优秀传统文化。其造型技法上的捏塑以手捏为主，较少使用工具。重在对表现对象的主要特征的概括，不拘小节，重在突出神韵，直接传达作者的主观意念和表现欲，恰似中国画中的大写意，诠释了中国文化追求意境的精髓。 　　【关键词】传统民间艺术；艺术表达；石湾陶塑 　　中图分类号：J527 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）12-0189-01 　　石湾陶塑艺术来源于生活，又高于生活。以其独特艺术表达手法将人们在现实生活中的所见所闻熔于一炉，无论是神仙还是妖怪，无论是圣贤还是农夫，无论是动物还是植物，都是那么鲜活，那么栩栩如生。它是陶瓷匠人对民间百姓生活的真实记录。 　　广东佛山的石湾陶塑，最早可以追溯到新石器时代晚期，李景康《石湾陶业考》中说：“某君藏有石湾陶器考墨稿，据谓先代所著，未经付刻。此书溯源与宋代阳江窑，次述阳江陶匠因东莞白泥较优，故有建窑于东莞制器者，厥后由东莞再运石湾，始设祖唐居。”这是最早记载石湾陶塑的史料。近些年来，考古工作者在广东一带发现了多处窑址，从考古标本确定石湾窑始于唐宋，盛于明清，?历了一千三百多年。 　　唐代时期石湾窑的作品种类比较简单，仅见于生活用具，如碗、碟、罐、盆以及丧葬用品。宋元时期的器形有所增加，又有罐、盒、钵等，其中碗形的种类较多。石湾窑对宋代官、哥、汝、钧等诸多名窑进行模仿，尤其善仿钧窑，却并非千篇一律的模仿，而是在仿制过程中逐渐摸索，创制出独具特色的窑变釉，因此有“钧窑以紫胜，广钧以蓝胜”的说法。 　　历经了唐、宋、元数个朝代的积累与探索以后，石湾窑在明清迎来了巅峰。无论是在艺术风格还是工艺水平上都达到了一个空前绝后的水平。据李景康《石湾陶业考》记载：“石湾陶业全盛时期，共有107座陶窑，容纳工人6万余人……”在这个时期，其用途已经不止于日常器用，还包括建筑陶瓷、丧葬陶瓷、手工业陶瓷、观赏陶瓷。其中的手工业陶瓷包括酿酒业、糖业、化学工业、燃料业等所需的瓮、大缸等；建筑瓷包括了瓦脊、砖瓦、花窗、华表、栏杆、壁嵌等。丧葬器则包括陶棺、陶屋、陶马、陶狗、陶灯、果供等明器；观赏陶瓷则完全以美为诉求，有各式神仙，鸟兽虫鱼，瓜果器物等，其中人物神仙的种类多达一百多种，成为石湾窑的一大特色。 　　石湾泥塑的出现看似是一种偶然，实则是必然。石湾陶塑的创作着重于自然之塑造，融合了戏曲故事、人文情怀、宗教信仰等民俗文化，从生活中提炼、升华，并以适度夸张的艺术手法、形神具备的造型，把人文与自然，生活与艺术完美的结合。同时也体现了创作者的人文情怀和对理想生活的诉求，以及自己对于世界和生命的独特感悟。 　　石湾陶塑的创作题材广泛，寓意深刻，表现形式多样，在浓缩了陶瓷文化本身的丰富内涵的同时，又融合了本土地域文化中约定俗成的审美取向，反映了当地人民的情感意愿。就其创作题材可分以下几类。 　　一是人物类。如八仙、和合二仙、四大金刚、四大美人、十八罗汉、二十四孝子、钟馗、太白醉酒、踏雪寻梅、东坡游赤壁、观棋烂柯、三国人物、水浒传人物、西游记人物、道释仙佛、东周列国演义、封神榜人物、红楼梦故事、菩提达摩、济公和尚、寿翁、陶渊明、麻姑、小孩玩具等。这些人物陶塑线条精练简洁，个性鲜活，且生动传神富于动感，表现手法巧拙得当，夸张适度。 　　二是鸟兽虫鱼类。如鸭、猫、牛、马、猴、狮、鸡、鹰、鹤、龙凤、虫、鱼等。表现出人们对生活的热爱和关注。 　　三是山公亭宇类。山公亭宇是指大小寸许，用来供盆景使用的小人物或亭宇，其造型小巧，形简意赅，栩栩如生。山公指的是各类动作人物，田园农耕的农夫，或垂钓撑船的渔夫。亭宇是指亭、榭、屋、桥、塔、茅寮等。小动物如牛、马、金鱼、鹤等。盆景风雨归舟、伯牙鼓琴、兰亭雅集、东坡游赤壁、踏雪寻梅等。这些题材都是人们理想中的山水田园，每一个陶塑无不寄托着人们对诗情画意的生活的向往与追求。 　　四是瓜果器物类。这类陶塑主要供摆设观赏或祭祀之用。瓜果有仙桃、佛手、柚子、石榴、花篮等；器皿有文房用具、水仙蟹爪盆、花盆、花瓶等。 　　另外，还有仿古器物及建筑器物之日月神、蚩尤、祭物及丧葬器之供桌、祭台等，以及产业用染缸、栏杆、砖瓦、排水管等。 　　清代初期至中期，社会经济的发展促使人们对建筑（包括宗庙祠堂、佛道庙宇等）的装饰要求不断提高，石湾窑的瓦脊等建筑装饰构件制造行业发展到了鼎盛阶段，出现了题材多样化和工艺复杂化的局面。产品行销两广及东南亚，至清代末年走向衰落。 　　石湾陶塑不同于各大名窑和官窑受朝代政策限制，其生于民间长于民间，有着鲜活的生命力，吸收着每个时期的优秀传统文化。其造型技法上的捏塑以手捏为主，较少使用工具。重在对表现对象的主要特