汪聚应古代诗歌鉴赏之认识与方法篇[2011年国培项目].ppt

中国古代诗歌鉴赏;中国古代诗歌鉴赏内容提纲（国培项目）;君家住何处，妾住在横塘。停船暂相问，或恐是同乡。 ---崔颢《长干行》空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。 ---王维《鹿柴》慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。 ---孟郊《游子吟》;这三首诗，都是从混整的悠久而流动的人生世相中摄取来的一刹那，一片断。本是一刹那，但艺术灌注了生命给它，它便成为终古。诗人在一刹那中所心领神会的，便获得一种超时间性德生命，是天下后世人能不断地去心领神会。本是一片断，艺术予以完整的形象，它便成为一种独立自足的小天地，超出空间性而同时在无数心领神会者的心中显现形象。 ;2、诗的境界必须是用“直觉”见出来的。凡所见皆成境界，但不必全是诗的境界。;移情在意象与情趣契合中有重要作用;诗的境界都是情景的契合。宇宙中的事物常在变动生发中，无绝对相同的情趣，亦无绝对相同的景象。情景相生，所以诗的境界是有创造来的，而且生生不息。 往往相同的景象，由于在实际创作中因为作者所关注的情趣不同，各是一种境界。这也就是诗人与常人的区别。物的意蕴深浅与人的性分情趣深浅成正比。 采菊东篱下，悠然见南山。（陶渊明） 相看两不厌，唯有敬亭山。（李白） 造化钟神秀，阴阳割昏晓。（杜甫） 数峰清苦，商略黄昏雨。（姜夔）;中国古诗大半是情趣富于意象。从情趣与意象的配合看，诗艺的演进可以分为三个步骤：首先是情趣逐渐征服意象，中间是征服的完成，后来是意象的蔚起，成为一种独立自足的境界，自引起一种情趣。大约汉魏以前为第一步。即因情生景或因情生文。（这时在自然界所取之意向仅如人物故事画以山水为背景，只是一种陪衬。）汉魏时代为第二步 ，即情景吻合，情文并茂。（《古诗十九首》、苏李赠答及曹氏父子兄弟的作品中意象与情趣达到混化无迹之妙。到陶渊明，情景的吻合登峰造极。）六朝是第三步，即景生情或因文生情。从大谢滋情山水起，自然景物的描绘从陪衬地位抬升到主体地位。而赋是这一转变的关键。赋偏重铺陈景物，把诗人的注意逐渐从内心变化引到自然界变化方面去。从赋的兴起，中国才有大规模的描写诗，中国诗才逐渐有情趣富于意象的《国风》转移到六朝人意象富于情趣的艳丽之作。;4、诗的几种境界的分别; 隔与不隔的分别实际上是从情趣和意象的关系层面见出。情趣与意象洽合熨帖，使人见到意象，就感到情趣，便是不隔。意象模糊零乱或空洞，情趣浅薄或粗疏，不能在读者心中现出明了深刻的境界，便是隔。; 隔与不隔，涉及显与隐。这也是一个有争论的问题。因为多数人创作或鉴赏诗歌，形成意象以来自视觉者最为丰富，故要求诗须明显者占多数。现则轮廓分明，隐则含蓄深永。一八八说来，写景诗宜于显，言情诗所托之景虽仍宜于显，但所寓之情则宜于隐。即如梅圣俞所言：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”写景不宜隐，隐易流于晦；写情不宜显，显易流于浅。;2、有我之境与无我之境;二、古代诗歌鉴赏之方法篇;(一)阅读视野与诗歌鉴赏;唐代李商隐在桂管观察使郑亚幕府为判官掌书记时所写《北楼》诗;杨万里《过扬子江》;（二）诗歌吟诵与诗歌美感的生发; 郑玄在《周礼》注中解释说： “兴者，以善物喻善事；道读曰导，导者，言古以剀今也；倍文曰讽；以声节之曰诵；发端曰言；答述曰语。” 这里兴读平声，是动词。它是古人诗歌教学的第一个项目。强调的是是个本质中那种感发兴起的作用，而不是和“比”、“赋”得区别(比兴的兴是名词，读去声。由心及物是比；由心及物是兴；即心即物是赋。)“诗可以兴”，是说读诗时能够引起你产生一种兴发感动。古人诗教就是培养学生这种善于兴发感动的能力。 ; 刘勰《文心雕龙·明诗》： 人凛七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。 辛弃疾《鹧鹄天· 博山寺作》： 一松一竹真朋友， 山鸟山花好弟兄。; 关于道，郑玄说：“道读曰导，导者，言古以剀今也。”即由老师引导学生，告诉吧学生怎样去读一首诗，通过什么样的途径去体会诗中的兴发感动。剀有规劝或讽喻的意思。“言古以剀今”，即读古诗要能结合现代的事情，能够使古人的诗意为今人所用。能够对时代的政治教化有一种“美刺”作用。所以，这个道，是让学生知道读古诗不是只感慨古人的事情，你的兴发感动要有一个对你当前现实的指向。; 对于讽和诵，郑玄注解说：“倍文曰讽；以声节之曰诵。” 这里的“倍”是假借，即背书的“背”。是说学习诗歌要会背诗。而诵诗就要有