论20世纪二胡音乐创作思维嬗变成因.docVIP

　　论20世纪二胡音乐创作思维嬗变成因 论20世纪二胡音乐创作思维嬗变成因 　　二胡文化的形成、发展有着近千年的历史，从早期的二胡处于伴奏的地位直至成为极富中国民族特色的独奏乐器的代表登入了艺术高雅殿堂，尤其是进入20世纪得到快速的发展，自刘天华创作第一首独奏作品《病中吟》以来，二胡的专业创作经历了萌芽、勃兴到繁荣。基于不同历史时期的不同因素必然影响到音乐创作的存在方式，并赋予音乐作品以新的内涵和功能，因此，本文从历史的构成、社会的维持、个人的创造三方面对20世纪二胡音乐创作思维嬗变成因进行分析，试图对新世纪二胡音乐的繁荣发展起到一定的推动作用。 　　一 历史的构成 　　20世纪二胡音乐作品作为一种历史的时期产物，与20世纪不同历史社会时期的特质相适应，它反映了那个历史时期的理想和精神，是历史时期审美心理的凝结和聚焦，也正是历史积淀下所特有的文化心理才构成了20世纪二胡音乐在不同历史时期的不同内容及社会特征。 　　新中国成立以前是个历时黑暗、社会动荡的时期，无情的战争让人们流离失所、家破人亡，无论是生活在社会最底层的民间艺人还是接受过西方文化思潮的知识分子，人们深刻感受到内心痛苦、悲凉、苦闷。历史的明与暗，人性的曲与直促使时代音乐呈现出不安的、矛盾的、困惑的语序，表达着历史动乱时期的一种悲本文由.L.收集整理忧黯伤之美。此时期音乐创作以阿炳的《二泉映月》《听松》和《寒春风曲》和刘天华的《病中吟》等十大名曲为代表，非常吻合精神气质的表达。不管是以外显的方式从标题中采用苦、秋、月、悲、寒等字眼，还是以内省的手段通过个人内心感情的抒发，都直率地反映五四运动前后我国知识分子那种对反动统治的不满，又对蓬勃发展的群众斗争一时缺乏理解的彷徨、踌躇，特别是对旧文化在新环境中命运的某种隐状与不安。失望与希望同在，痛苦与渴望同在定格了这一时期二胡音乐创作以表达个人内心世界为主的倾向，承袭二胡在传统音乐风格题材语汇单一、体裁结构短小，五声音阶级进贯穿的特质，音乐具有抒情特点的共性。 　　新中国成立后，国家百废待兴，社会处于初步建设发展时期，社会化大生产使人民激情万丈，广大的文艺工作者置身于激情燃烧的岁月。这样雄强奋发的时期，人们有着乐观积极的生活态度、开阔自信的社会心态，处处展现出生龙活虎、生机勃勃的气息，体现了历史上升时期的那种朝气之美。如《奔驰在千里草原》《山村变了样》《喜送公粮》《三门峡畅想曲》《幸福的歌儿唱不完》《金珠玛米赞》《战马奔腾》《江南春色》《丰收》《秦腔主题随想曲》等乐曲更多地取材于充满勃勃生机的社会主义事业建设以及对祖国河山的热爱和对新幸福生活时代的赞美，不再是个人的苦闷之讴了，而是大家对一个新的伟大时期的歌颂。在原有的个人抒情风格上，音乐结构的扩大化，声部的层次化，力度速度的色彩化，调式布局的协调化，伴奏织体的对置化，一切创作思维的变化，关键在于传达出更符合社会主义建设初期的朝气，豁达的社会风气及其历史上升时期喜庆、兴旺的文化心理。这也是音乐作品之所以受到广泛欢迎，成为此时期的典型作品的关键所在。 　　改革开放后，我国全面建设具有中国特色的社会主义强国时期。稳定的政局与厚实的经济基础及开放的对外政策促使国内各行各业捷报频传，也造就了二胡音乐创作全面发展的繁荣时期。不论是二胡音乐创作还是二胡音乐表演，均名家辈出，群芳竞技，众多的音乐人才开创了前所未有的音乐气派，此时的音乐表现出与时期相吻合的巨大的二胡音乐创造力。有大型体裁的协奏曲《长城随想》；有现代音乐语言技法而作的《第一二胡狂想曲》；有国外作曲家创作的二胡音乐作品《二胡协奏曲》，有对西洋小提琴乐曲的移植曲《流浪者之歌》等。音乐创作上自由的曲式结构，个性化的体裁形式，多调性的调式构建，音乐语言元素的综合运用，使得音乐不仅开放明朗，而且还美仑美奂，呈现出热情四溢、绚丽多彩的时期音乐精神。 　　二 社会的维持 　　任何一种艺术形式在受到历史时局因素影响的同时，在流变的过程当中还会由一定的社会体制所束缚，并受到社会中长期因素的明确功能所制约。二胡音乐的创作也不例外，它在整个嬗变的过程中一直受政治社会氛围的维系。 　　20世纪初，在社会政治、经济的急遽变化下，中国的音乐文化也处在变革与转型中，传统音乐在社会音乐结构中占据主导地位随之不断下降，逐渐产生了更为直接地与传统音乐不同而又与其有着深刻联系的新音乐文化，社会维持下的不断变革中的传统音乐和不断发展中的新音乐，共同构成了中国20世纪初长袍马褂西装革履双文化现象。以阿炳为代表的民间艺人与以刘天华为代表的接受过西方思潮的有为知识分子正是这种现象在二胡音乐创作上的最好体现。阿炳终生坚守故土，以民间艺人的身份，生活、献艺于社会底层，他的音乐活动是被迫和自发的，而他的艺术创造，则是独尊传统，仅取民间。他的《二泉映月》《听松》和《寒春风曲》虽以