两支国宝级乐团，一台珠联璧合的音乐会.docVIP

　　两支国宝级乐团，一台珠联璧合的音乐会 两支国宝级乐团，一台珠联璧合的音乐会 提起音乐界的奖项，乐迷们通常都能略道一二，资深一点的更是耳熟能详，如数家珍。在古典音乐界既有竞赛型的音乐奖项，又有音像工业范畴的评选型的各类颁奖，如英国的《留声机》奖、法国的金音叉奖、荷兰的爱迪生奖和德国的回声大奖等，简直如同足坛上的欧洲五大联赛，风生水起。而在流行音乐界，格莱美奖、《公告牌》奖、全美音乐奖和全英音乐奖等都是奖项众多、夺人眼球的重要大奖。 　　然而，世界乐坛上还有一个奖项虽然到目前为止还未进入国人的视线之内，但却是一个颇为重要且愈益具有举足轻重影响的奖项，它就是世界音乐博览会奖（The usic EXPO Adash;牧兹科民族乐团2008年在西班牙古城塞维利亚举行的第十五届比赛上一举夺得了金奖原生态音乐首奖，为祖国民族音乐的传承和弘扬争得了荣誉。 　　匈牙利牧兹科民族乐团 　　牧兹科（Muzsikas）民族乐团诞生于1973年，在其成立的近四十年后终于迎来了一举成名天下闻的好日子。当然，这么说丝毫不意味着此前的他们就是默默无闻、乏人问津的，恰恰相反，在匈牙利国内甚至欧洲乐坛上它都以持之不懈的坚持和耕耘，为继承和发扬本民族的音乐传统做出了骄人的业绩。牧兹科在匈牙利语中原是一个专有名词，特指那些常年游走在民间乡里、演奏演唱民族传统音乐的艺人。在匈牙利，正是有了像巴托克、柯达伊这样的一代音乐巨擘深入民间，发掘整理原始的民族音乐，匈牙利民间的音乐形态和表演形式才一直得以较好地留存和保护下来。在匈牙利，民族音乐的继承与古典音乐的创作始终是齐头并进的。牧兹科艺人大都并非音乐科班出身，但他们却有着自小耳濡目染传习熏陶而得的惊人的敏锐听觉和出众的演奏技艺。由于他们来自民间，又长期生活在民间，因而最懂民众对音乐需求和接受的种类。他们往往集创作者和演绎者于一身，会对传统的民间音乐进行必要的改编，并在实际演出中添加进自己即兴性的发挥。他们的演出形式也是最接地气的，在载歌载舞的同时注重与欣赏者的情感互动与交流。 　　牧兹科民族乐团就具备了以上民间艺人身上的所有特征。这个演出团体与其说是一支乐团，其实更像是一支文艺轻骑兵，因为它的骨干核心成员非常简练，只有四位，但每一位都是一专多能的多面手，且能依据演出曲目的变化加以任意组合，变幻出更丰富多彩的演出形式。这四位演奏家分别是：牧兹科乐团 　　米哈伊西泊什小提琴、齐特尔琴演奏者； 　　拉斯洛波尔特勒基小提琴、科博兹琴（Koboz，匈牙利琉特琴）演奏者，声乐演唱者； 　　彼得埃里中提琴、曼陀林、长笛、超长笛（long flute）演奏者； 　　丹尼尔哈马尔低音提琴、钦巴龙（Cimbalon，匈牙利大扬琴）演奏者。 　　看看吧，仅仅四个人就足以玩转多种富有特色的民族乐器。在此基础上，再加上那些长期与他们保持密切合作关系的特邀艺术家们，一台台色彩浓郁、精彩纷呈的音乐会便展现在世人面前。在牧兹科民族乐团的音乐会上，他们运用自己高超的技能和炽热的情感，为听众营造出各种惟妙惟肖的音乐体裁和音乐情境，从民间音乐、古典音乐到克莱兹梅尔（Klezmer，一种流行于东欧的犹太传统音乐）、新世纪音乐乃至流行领域的爵士甚至摇滚，无一不在他们的表现范畴之内，因而很好地诠释了他们作为世界音乐代言人的定义和内涵。当然，牧兹科也深知越是民族的就越是世界的哲言的真谛，他们把自己安生立命的根始终置于自己民族伟大的音乐文化遗产基础之上。作为匈牙利第一支能够演奏、表现古典音乐情境的民族乐团，牧兹科长期以来孜孜以求并倾注心力的就是将巴托克、柯达伊、库塔格和利盖蒂的古典音乐创作与传统的民间音乐有机地结合在一起。 　　为了进一步弘扬本民族悠久的音乐传统，吸引更多对古典音乐望而却步的年轻一代，同时也使自己更好地在世界乐坛发出自己的声音，乐团自进入二十一世纪后便开始与著名的古典演奏家和乐团联袂携手，合作举行音本文由.L.收集整理乐会。于是，人们会在他们的音乐会上看到当代著名的钢琴大师安德拉什席夫、Naxos旗下的钢琴头牌耶诺扬多（Jeno Jando）、罗马尼亚小提琴名家亚历山大巴勒内斯库（Alexander Balanescu）以及享誉乐坛的巴托克四重奏、塔卡契四重奏（Takacs Quartet）和柯勒四重奏（Keller Quartet）等的身影。2012年他们就与席夫合作，在美国的卡内基音乐厅举行了巴托克音乐之源与行的音乐会，得到了听众们的一片喝彩。他们还会与一些著名的交响乐团一起合作，如伦敦交响乐团、苏格兰BBC交响乐团等。在2016年11月7日上海东方艺术中心的这台音乐会上，与他们合作的便是另一支国宝级的乐团匈牙利国家爱乐乐团，这两支匈牙利第一流的乐团将为沪上乐迷献上一台堪称现象级的重头戏。 匈牙利国家爱乐乐团 　　以今天人们对