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谈高校声乐教学中传统音乐文化的融入 　　【摘 要】我国的传统音乐文化拥有多元化特点，具有极大的传承与发扬价值。但是就我国各高校传统声乐教学来讲，几乎都是对欧洲一些歌唱、发声技巧的学习，未重视传统音乐文化在教学活动中的融入。为了推动我国声乐教育事业的创新发展，必须要对传统音乐文化的融入进行深入研究。 　　【关键词】高校声乐教学；传统音乐文化；融入探究 　　中图分类号：G420 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0216-02 　　一直以来，如何将传统音乐文化科学、巧妙地融入到高校声乐教学中，是广大声乐教师一直关注、探讨的焦点问题，也是一项复杂且系统的工程。近几年，在素质教育理念的不断推行下，许多学校对声乐教学做出了一些调整，积极倡导民族化教学。但是就目前情况来看，二者的融合仍在探索中，要想真正为我国音乐教育事业拓展出新局面，就必须加强对其融入策略等方面的研究探讨。 　　一、注重情感的恰当融入 　　长期以来，人们总是忽视认识、掌握传统声乐艺术的重要意义。所以，在学习、传承中也经常会忽略传统音乐文化在高校各项声乐教学中的融入。根据史料及相关调查表明，我国传统声乐教学往往都比较注重情感的融入与表达。对于拥有56个民族的中国来讲，不同民族不仅拥有不同的历史，其爱好、文化，以及民族风格也都不尽相同，各具特色。而在此背景下，每个民族形成的音乐作品也就逐渐成为了呈现各地区风土人情的重要载体，能够将本民族人民的民族情感全面激发出来。[1] 　　因此，要想将传统音乐文化科学、恰当地融入到高校声乐教学活动中，就必须从各民族的思想情感着手。例如，在带领学生学习《在那遥远的地方》这首民歌时，可以先让学生认真倾听歌曲，然后引导学生对歌词进行反复朗读，让学生对歌词内容、创作的时代背景，以及社会环境等方面有更深刻的认识，并能够将自身情感恰当地融入其中。 　　另外，不同地域的人民在理解、感受音乐时也会存在一定差异。例如，在讲解《十送红军》这首歌曲时，学生一听就知道是首军歌，但是在不了解相应历史背景的前提下，经常会运用各种现代乐器去演奏，这不仅难以表现其歌曲原有的味道，也会在某种程度上制约着传统音乐文化的融入。此时，教师就可以从情感着手，为学生生动、详细地讲解历史背景，以及歌曲想要表达的思想情感，从而帮助学生深刻理解、掌握传统音乐的内涵。这样不仅可以为传统音乐文化的融入创造良好条件，也能够在整合自身条件、创新思维的基础上，真正演唱出自己的风格，进一步增强学生的音乐综合素养。 　　二、加强声乐教师综合素养的提升 　　在设计、组织各项声乐教学活动过程中，要想真正实现其与传统音乐的有机融合，就必须注重教学水平的提升，而这一目标的实现往往离不开高素质师资队伍的支持，因此，各高校必须注重教师民族音乐素养的培养与提升。 　　首先，教师可以为学生更详细地讲授民族音乐背景及其相关唱法，让学生从整体上认识、把握民族音乐，在设计课堂教学活动时也要积极融入一些中国本土文化等元素。为此，广大高校声乐教师就必须学习、积累更丰富的民乐理论知识，更深入认识、研究民乐声腔与旋律，且真正做到准确、全面地理解各种不同类型的民歌，能够自如地进行各种类型民歌作品的演唱，以此来锻炼、发展自身的民族音乐素养。[2] 　　其次，在我国传统音乐文化中，戏曲作品与说唱音乐也是十分重要的部分，如豫剧、越剧和评剧等，都是我国戏剧艺术珍宝。广大高校声乐教师，要想掌握更多传统音乐文化知识，进一步提高自身的音乐综合素养，就必须要对民族音乐做出深入研究。并在教学中积极为学生传授传统民族音乐的唱法与历史背景，指导学生将其与现代音乐进行对比，让大学生能够对民族音乐文化、现代音乐之间的切合点有更深刻的领悟。只有这样，才能够在实际教学中将声乐教学内容与传统音乐文化有机融合在一起，才能够将民族音乐的魅力真正呈现出来，真正做到言传身教。[3] 　　三、强化高校声乐教学多样化 　　在我国声乐教学中，小学阶段长期流于形式，处于歌曲的学习状态，而非音乐素养的培养训练，很多学生通常只有到大学阶段才能够获得专业、系统的训练与发展，这不仅是因为我国音乐教育体制的制约，也在于西方古典音乐的长期影响，教师采用的教学模式单一，过于追求学生的发声与唱法，未将真正的音乐精髓传授给学生。而在高校声乐教学中，要想真正教授学生完的音乐知识，就必须将“传统民族音乐文化”融入其中。为此，在教学实践中，教师应积极采用灵活多样的教学方式，聘请一些民间艺人到学校来开展讲座，从而更好地传承、弘扬传统民族声乐艺术。 　　四、积极利用感知能力 　　对于大学生来讲，其学习兴趣、个人爱好都存在不同程度的差异，且对民族音乐的感知能力也是不同的，并会随着时间的推移、外界的影响发生改变，这也使得高校大学生在民族声乐感知上